怎么理解塞尚《有苹果的静物》这幅画？
保罗·塞尚的油画《有桃子和苹果的静物》创作于1895-1898年间，这幅《有桃子和苹果的静物》油画作品证明了静物画可以真实地再现实体和表现光线与空间的表象。保罗·塞尚说：“描绘自然不是复制对象，它实现了人的感觉。”保罗·塞尚坚持关注颜色和质地的特性，不以幻觉为目的。例如，盘子里水果的边线是不确定的，仿佛在移动。画面中透视的规则也打破了，桌子的右角向一边倾斜，与左边不在一条线上。《有桃子和苹果的静物》画面的有些部分没有着色，桌布的折皱像没有画完。《有桃子和苹果的静物》不是对实物的模仿，而是对观察角度和绘画本质的探索。保罗·塞尚是二十世纪立体主义和抽象绘画之父。但是，即使在他生命之末，也从未有过任何想完全脱离现实的愿望。当保罗·塞尚说起“锥体、圆柱体和球体”的时候，也没有把这些几何形状当做最终结果，也不想把风景或静物最后加以抽象。抽象对于他是一个方法、一个中间站，在这里，他剥去了他所看到的无关紧要的枝节问题，旨在重建作为独立绘画的自然景致。所以，最终的结果，就很容易地从原始的母题中辨认出来，对于这些景致所进行的大量拍照可以得到证明。但是也有着本质上的不同，绘画除了各个部分具有独到的真实以外，它是一种类似。
