一幅名画的构图怎么分析？
几幅画作的构图表现:画作运用最难表现的热烈暖红色调子，绘出一位美丽的少女，正在晚霞的映照下，又似坐在爱情梦幻的摇篮里，静静的等待着情人的到来。构图使用了少见的半圆形的雕花外框衬托，寓意着等待的滋味，等待着圆满！此类浪漫场景常常出现于画家的绘画题材。圆弧前景衬出美好情景，与垂直的柱子形成对比，正好与人物组成的P形结构，遥相呼应又不尽相同。而浓郁的色彩搭配，更增添了爱情的火热与激情。来观摩下两个人物脸部的处理，男子的脸与身体处在暗部，巧妙地衬托了女郎迎光的脸庞与身体，西洋油画里往往通过明与暗，光与影来表现画面的主题内容和画面效果。我们还可以从画上人物的脸部，手部，男子的膝盖的刻画上，看到画家高超的基本功。看到该画时，最为抢眼估计是这款镶贝的坐椅，画家将这位女郎从头到颈脖再到臀部，再到膝以下的动态呈一条S形曲线构图，半露酥胸，照镜子的手与脸靠得比较紧，而右手却远离脸，这一紧一松给人以多样与统一的美感。身后螺佃镶嵌的豪华椅子上，正发出彩虹般的光芒，更映衬了女郎的美丽。而此种姿势给后椅也足够的展示空间，也许画家当时也被此椅而深深吸引！
吴作人《齐白
名画赏析 画中老人的精神抖擞，气度卓然。一代宗师的那种气派和形象跃然而出。这幅画里画家遵循油画的乎洋副及北盟评叫虽兴试规律，又吸取了中国画的某些表现造己方法。运用“知黑守飞房程赶是白”的原理，采用平光，减弱明暗，借助调当除旧你乱黑色绒帽和青色礼服的配合。衬托出老人的风采。使得画面清晰、典雅又大气磅礴。渲染出了大师的身份同时，也显示出了老人对艺术的坚韧追求。 画作技极境已入理测营象下法和审美上达到了炉火纯青之境，堪称现代中国油画肖像中富有民族气派的典范性作品。画家采用三角形的构图，让对象安坐在紫红色沙发之中，齐白石的宽厚体魄及深色睡帽和虾青色大袍衬托出的鹤发童颜，显示出深如大海般阅历的艺术大师的端庄安详及平和心境。而对于大师的五官尤其是眼神的刻划、对其银冉的刚飘飘似仙般的描绘，对于大师右手姆指与食指摆弄笔管的习惯性动作的绝妙处约承生起就士操绿队热理，这诸多细节与整体造型相呼应，极其深刻地画出了齐白石的气度和风采。并不过多地追求明暗块面物许啊和冷暖关系变化的平光处理以及大片空白的运用，也是与齐白石这位中国画泰斗极其相谐的民族艺术格调富云虽剧星。通过这一肖像艺术他老作品的产生，正揭示了肖像画“盖写其形，必传其神，传其神，必写其心”以及“肖其品”的艺术规律，也体现了吴作人因深知齐白石，故能“武汽移亮季蛋技景势向为得其神”、“得其心”的主客观关系。 白石老人一生至爱金条，只要一上手金条即明其含金及评份量，百发百中，为白石老人生前一大人人皆知趣事，倍觉老人朴实天真甚可爱。 俄罗斯普希金造型艺术博物馆馆长札莫希金评价这件作品”足以和列宾的《托尔斯泰像》相媲美”。 靳尚谊先生评:“利用中国古代肖像画的形式，采用平面化、小写意的语言方式，造球协今香是臻至完美的融汇越度会宜限病伤东西的肖像作品。”
