什么是立体主义风格?产生于什么年代
立体主义”（Cubism）来自的是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年室督急棉情始于法国。它是前卫艺术运动的一个流派，对二十世纪初期的欧洲绘画与雕塑带来革命。立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。立体主义在反传统的口号下有浓厚的形式主义倾向。但它在艺术形式360问答上的探索，又给现代工艺美术、装饰美术、建筑美术等注重形式美的实用艺术领域以不小的推动作用立体主义变压支析样何农谁人们以立体主义这一称呼来给毕加索、布拉克、格里斯和莱热在1907年到1但觉府专集差既还丝914年期间的艺术探索性创作命名。评论家沃克塞尔在他为布拉克画展撰写的评论中使用了“立方体”际，“立方体的古怪”一词，从此立体主义正式登上画坛。立体主义画家的探索满土亲物取继纸国特块起于塞尚的理论和创作实践，他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话当着自己艺术追求的理想。实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。立体主义的代表画家是毕加索和布拉克。毕加索曾说过：“当我们搞立体主义时，并没有搞立体主义的打算，而是要表达我们身上的东西。”布拉克则承认：“立体主义，或者不如说我的立体主义，乃是我所创造的，为我所用的一种手段，其目的在于使绘画符合我的天赋。”他们两种气质的基欢厂作给论命结合，又通过格里斯和莱热各自的努力将它们重新结合在一起，这就形成了有活力的立体主义。立体主义在发展历程中共经历了三个时期：1907—1909年的塞尚时期；1909—1912年的分析立体主义时期。他们首先打破了传统绘画中只能按照联一个固定视点去表现，然后安排在同一个绘画平面上的方法。随着探索的发展，真读他们发现这样的“分者注目审析”往往使画面越来越失限景采对食来化号供因适去本来的形态，而陷入一种抽象的形。因此从1912年到1914年他们进入了“综合立体主义”时期，其观点是：不要去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和快视核座副福表现抽象的结构形态综合起来。立体主义画家并没有系统的理论指导，只是每个人按着自己的思想去探索。毕加索说：“我要按照我的想乎像来作画，而不是根据我所看到的。”布拉克也说：“画家并不想构成一件奇闻轶事，而是力里要造成一种绘画的事实。”立体主义的产生也是美术自身发展的必然。在传统绘画中只依看到题垂子氢调没赶治红的客观自然作画，所表现的只是自易电石然的一个局部和一个片面，随着现代人的现代生活变化：客观与微观，速度和多变，机器对人的制约，这就要求绘画要表现这多样复杂性；古希腊柏拉图关于几何美的观点及塞尚着意描绘事物的结构、永恒性的观点加之非洲黑人雕塑的启迪，这就导致立体主义艺术的产生。
