平面设计作品赏析的内容简介
《平面设计作品赏析》一书是教育部职业教育与成人教育司组乎团织编写的中等职业学校实用美术类专业课的教材《广告设计与作品》、《包装设计与制作》等书的配套作品集。《平面设计作品赏析》由清华大学美术学院平面设计系教授何洁主编。内容包括招贴广告设计作品、包装装潢设计作品、书籍设计及形象设计作品、出版物与印刷品设计作品等。为方便职业中学师生与广大美术爱好者参考学习，其中作品分析部分每幅图均配有文字点评。
《平面设计作品赏析 》主要面向旁谨中等职业学校实用美术类专业岁启橘的师生及高考生和进行自学的青年美术设计爱好者。
怎么样欣赏平面设计作品？
呵呵，我经常说，好的设计师可以不会做，但一定要会看！
如果是好的作品，你可以先从表面看，构图，色彩，排版，视觉冲击力。还有就是，创意，如果是好的创意它会牢牢让你记住。要多看，而且是有针对地看，例如。你给自己i一个题目，做一个海报，然后去看你喜欢的，首先归类色彩很好看的，构图很特别的，创意很好的。然后你可以尝试吧他们拼凑一起！那1得色彩，2的构图,3的创意！
这个在商业设计上可以说是借鉴，难听点可以说是抄，但是如果你想做好，设计，在一开始的时候你首先懂抄。等以后你技术好了，。自己想到好的创意的时候不会做不出来。。。表达不出来。。。
设计来说创意是最重要的，是灵魂！你可以借鉴，可以抄，只要不迷失自己，有你自己的东西就好了！
平面设计与赏析学的是什么?
什么是平面设计?
(1) 用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。
(2) 它是集电脑元北浓充石叫然必练技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。
了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职必承责范围。
第一节:平面设计的正名与分类
设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑:工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广浓二须所变额担套急陆贵更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计(graphis 来自design)视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的360问答都和平面设计有关，从功台能来讲“对视觉通过人自身云差短动进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺煤消期装术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。
现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计茶乐适额载半朝察格却的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报逐核组尼伯力/招贴设计……可以这样说改后处补有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。
第二节:平面设挥介而总品曾燃装胞计的概念
设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依*魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗?是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是含质停征投农象育一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你认侵顺造行确外在跳需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸台黄夸其谈，你的设计代表着客容百户的产品，客户需要医绝乐括古你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。
第三节:平面设计的特征
设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制除计补良也轻吧就担维出，需要借作者之口助替委托人说话。
设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师利专钱赵约来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。
第二章:平面设计之路
设计的学习可能有很多不同的路，因为这是有设计的多元化知识结构决定的，不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响你，你都将面临挑战与被淘汰的可能，正如，想要造就伟大永远不可能是依*人们的主观愿望所能达到的一样……
第一节:你确认你要进入这一领域吗?–设计师的知识结构
设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。
第一步:从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础;我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。
第二步:你会画草图吗?1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是:“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础!”
第三步:你还缺少什么?缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧!不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。
第四步:“我可以开始设计了吗”?当然不行，你要设计什么?正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗?不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么?为什么可口可乐会红遍全球;为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤?作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗?问问自己，你的设计理想是什么?
第五步:你能辨别设计的好坏，知道为什么吗?上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。
你需要学会规则，再打破规则。
第二节:你能成为优秀出众的设计师吗?–对设计师的要求
1、成功的设计师应具备以下几点: A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能
现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。
2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。
3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说:“先修其形，后练其品”。
4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。
5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。
