十八世紀西方古典音樂的特點及十九世紀西方浪漫音樂
18世紀下半葉,“啓蒙運動”遍及整個歐洲,成爲歐來自洲資産階級革命的思想基礎。“自360問答由”、“平等”、“理性”則成爲這一運動的思想核心,并成爲1789年法國大革命的旗幟。以甲矛析回負天肉類海頓、莫紮特、貝多芬爲代表的“維也納古典樂派”,其音樂風士經格正體現出了“啓蒙運動”的基本思想,因此,人們常把音樂史上的18世紀下半葉稱做“維也納古典樂派時期”。“古典樂派”的音樂風格可以概括爲樸素、親切的音吸局二晚擴蘇施低升持樂語言;明晰、勻稱的結構形式;音樂中不斷加強、深化的矛盾沖突以及與民間音樂的密切聯系。這種音樂風格,基本上代表了這一時期歐洲音樂的總特征。另一方面,“維也納古典樂派”在交響音樂、歌劇等方面做出了傑弱數鄉距孔經根果出的貢獻,代表了這一時期歐洲音樂的最高成就。所以說1鬥喜格8世紀下半葉是“古典樂派時期”。
浪漫主義樂派是繼維也納寫系呀越務井最古典樂派後出現的一個新漢四衣乙春句村吃的流派,它産生在十九世紀初。
這個時期藝術家的創粒場案似送作上則表現爲對主觀感情的崇尚,和四魚縣固二對自然的熱愛和對未來的幻想。藝術表現形式也較以前有了新的變化,出現了浪漫主義思潮食振屬危标與風格的形成與發展。浪類死報析鬥雨關漫主義音樂與古典主義音樂所不同的是,它承襲古典樂派作曲家的傳統,在此基礎上也有了新的探索。如強調音樂要與詩歌、戲劇翻察迅帝史場景女靜受、繪畫等音樂以外的其他藝術相結合,提倡一種綜合藝術;提倡标題音樂;強調個人主觀感覺的準豐胞保穩杆表現,作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性,描寫大自然的作品很多,因爲大自然很平靜,沒有矛盾,是紅益攻理想的境界;重視戲劇,研究民族、民間的音樂文學,從中吸取營養,作品具有民族特色。在藝術形式和表現手盡農存滿眼負速色府培至法上,是繼承古典樂引模标将曲派,但内容上卻有很大的差異,誇張的手法也使用的特别多。在音樂形式上,它突破了古典音樂均衡完整的形式結構的限制,有更大的自由性。單樂章題材的器樂曲繁多,主要是器樂小品,如即興曲、夜曲、練習曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、無詞曲以及各種舞曲——瑪祖卡、圓舞曲、波爾卡等。在衆多的器樂小品中,鋼琴回向盟錯小品居多。聲樂的作品中出現了大量的藝術歌曲,并将諸多的聲樂小品串聯起來形成套曲,如舒柏特《美麗的磨坊女》、《冬之旅》,等,就是浪漫樂派創新的藝術題材。和聲是表現浪漫主義色彩的重要工具,不諧和音的擴大和自由使用,7和弦和9和弦以及半音法和轉調在樂曲裏的經常出現,擴大了和聲範圍及表現功,增強了和聲的色彩。作曲家創立了多樂章的标題交想曲和單樂章的标題交響詩,這是浪漫主義音樂的重要的形式。
浪漫注意音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。如果貝多芬的音樂隻是黑白電影或版畫的話,那麽浪漫樂派作品則像水彩畫和五顔六色的油畫。這一時期産生了兩種不同的浪漫主義音樂流派。一種是以勃拉姆斯爲主要代表的保守浪漫主義,另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂時期也是歐洲音樂發展史上成果最爲豐富的時期,它極大豐富和發展了古典主義音樂的優良傳統,并有大膽的創新,這一時期的許多音樂珍品至今仍深受人們的喜愛和歡迎。
音樂史上稱爲“浪漫主義音樂”是在什麽時期?
音樂史上稱19世紀初至19世紀末的歐洲音樂爲“浪漫主義音樂”或“浪漫樂派”。實際是一個對此時期音樂藝術的總的稱謂,不可說這一百年來就是浪漫主義一種風格,也不可說浪漫主義音樂就斷然與古典主義音樂脫離了關系。隻不過是在這一時期,浪漫主義在音樂藝術中占據了主要地位而已。浪漫主義碰州型音樂是在當時歐洲浪漫主義文藝思潮的影響下的産物。一般說是從1820年韋伯(1786~1826)的歌劇《自由射手》開始,由于《自由射手》充分地體現了浪漫主義的特征,除韋伯外,又有舒伯特、門德爾松、舒曼等作曲家及其具有浪漫主義氣質的作品的出現,遂在浪漫主義文學的中心地德國形成一個流派,後又波及全歐迹桐。與此并行不悖而發展的還有民族主義的音樂。
浪漫主義音樂是對古典主義的一種逆動。與古典主義相對而言,是從共性到個性的重點轉移,是從理性到感性(情感)的轉移。舒曼認爲的“浪漫主義不是數字和形式的問題,而是作曲家是否是詩人的問題”是對浪漫主義音樂一種概括。浪漫主義音樂強調與人的心靈的相通,倡導音樂與其他文學藝術的結合而産生最富表現力的綜合藝術。因此,确立了音樂小品、交響詩和樂劇等新的音樂體裁,既有小型的曲式,又有無比碩大、無比壯觀的大型曲式。這一時期,音樂的商品化,從總的趨勢上看是一種民主化的傾向,即爲各階級人民普遍接受,也成爲作曲家、演奏家和評論家接近社會的強大動力。伯姆(1794~1881)鍵笑猜(管樂器的按鍵裝置)的發明,記譜法的完善,更多的市民進入音樂廳等等,也促進了當時音樂的發展。