欧洲大陆的新古典主义运动对英国的家具设计产生了哪些影响
欧洲大陆的新古典主来自义运动对英国的家具设计产360问答生了较大影响,但英国的新古典风格更多效法古希腊,追求一种宁静、典雅、和谐的特色。此类设计师中的佼佼者有亚当、赫普尔怀特、谢拉顿等。作为一名优秀的建筑师,罗伯特·亚当(RobertAdam,1728~1792)在留学意大利期间深入探访、研究了古罗马以及文艺复兴时期的古拿形才老典遗迹,回国后在建筑与家具设计领域掀起了复兴古典风格的热潮,被称为“亚当式”。他特别重视建筑、室内、家具与其他陈设品风格的高度统一策样数想任高研标下给,这成为了其设计的一大特色。亚当式的家具其特点是较为规整、简朴、轻巧、优美,经常使用油漆、贴长铁金、镶嵌以及雕刻等装饰手法。亚当的设计影响了一个时代的中产阶级的生活环境,而使他的风格更加适合于公众趣味的是赫普眼品部乐铁曲事拉杆席尔怀特和谢拉顿。他们对亚当的设计作了进一步的简化,使之更加便于使用。赫普尔怀特(GeorgeHepplewhite,1700~1786)是英国家具史上具有传奇色彩的人物,虽然人们对他的生平所知甚少,但其作品却是广获好评。他设计的家具比例优美、造型清雅、结构简单,基本不用雕刻装饰。这种家具与亚当式的严肃、庄重效果恰成鲜明对比。他毕生都在探索美的造型与合理的结构、实用性与观赏性的统一。最能体现其风格的是椅子的设计。他设计的椅背极具匠心,有盾形、蛋形、心形、圆形、椭圆形等多种样式。他还为城停效从均互击告握市居民设计了不同形式的组合型家具,将装饰架、书架、梳妆台、衣柜等不同功能的家具组合在一起双计落世能艺维剂处跳,以达到节省占地空间、方便日常使用的目的。他使家具设计走出了为特权阶层服务的局限,而更多适应于普通它大众的日常生活之需。谢拉顿希站游美实激采资(ThomasSheraton,175l~180宽发苗查初构关6)作为赫普尔怀特的门徒,对整理、发展其老师的设计风格做出了突出的贡献。他的设计更加注重实用性、简洁性,社号妈紧合身露坏选决巴尺寸比例适度,结构精巧简单,很少使用曲线造型。他最有名的设计量一些靠背呈网格状、奖杯状、栅栏状、盾牌状的椅子,以及可兼作梳妆台、牌桌京府的客投降、书架、书桌的多功能家具。此类家具虽然仍采话激找响穿烈否妒行孩包用手工制作,但其轻便、朴素的实用功能却是与机器大生产的要求相合拍的。
什么是欧式新古典风格
新古典主义来源
新古典主义是西方艺术现代变革的产物,也是法国大革命前夕的民情显示。它对应着18世纪纤巧细腻的罗可可艺术风尚,意在用古罗马文化来振兴当代艺术,推崇高尚质朴的思想和为国献身的英雄主义。随着时间的推移,新古典主义中的崇高意向越来越不适应社会实态,后来就趋于僵化,成为一种学院派样式。
新古典主义兴盛于18世纪中期,19世纪上半期发展至顶峰。
新古典主义一方面强调要求复兴古代趣味特别是古希腊罗马时代那种庄严、肃穆、优美和典雅的艺术形式;另一方面它又极力反对贵族社会倡导的巴洛克和罗可可艺术风格。
新古典主义又不同于17世纪盛行的古典主义,它排挤了抽象的、脱离现实的绝对美的概念和贫乏的、缺乏血肉的艺术形象。它以古代美为典范,从现实生活中吸取营养,它尊重自然追求真实,以及对古代景物的偏爱,表现出对古代文明的向往和怀旧感。
因此,新古典主义又称革命古典主义,它的杰出代表是达维德。
欧洲文艺复兴运动首先发源于14世纪的意大利,所谓文艺复兴,是新兴资产阶级针对在中世纪被宗教所扼杀的古代希腊罗马以人为本的科学文化走向复兴而掀起的一场意识形态领域的革命。意大利文艺复兴运动首先在佛罗伦萨发生发展,尔后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派。如果说佛罗伦萨的画家们重素描和尊从构图的对称、均衡与和谐,那么威尼斯的画家们则竭立追求色彩和激情传达,它奠定了欧洲近代油画发展的基础。
一 新古典主义风格溯源
西方国家近代城市发展可以说经历了两个重要的发展时期。一个是19世纪第一次产业革命之后带来的城市化运动,城市人口激增导致了现代意义上大规模的城市建设运动;另一个重要时期是20世纪60-70年代,西方国家在经历了二次产业革命之后,经济走上了高度繁荣发展的时期。
西方发达国家在第一次大规模城市建设过程中涌现出了追求工艺美术装饰情趣的建筑风格流派。主要出现在19世纪末20世纪初的欧洲,包括法国、英国、德国、比利时、西班牙等国家,被称为新艺术运动。这种风格反映到建筑上的就是提倡具有手工艺风格的装饰美,反对当时粗陋工业化建筑产品,以及粗制滥造的复古建筑。西方国家的第二次大规模城市运动是在经济欣欣向荣社会繁荣发达的时期,建筑风格表现为多样化,其中引人注目的有新古典主义和讲究精美技术和装饰造型的艺术风格。
新古典风格体现在对古典建筑精髓语汇的深刻理解和提炼的基础上,用现代化工艺手段(如金属、大面积玻璃),表现一种典雅精美、富有装饰味的建筑风格
在林林总总的风格流派中,古典风格在文化品位、视觉冲击力和价值感等方面均有其自身独特的优势,能充分满足大众消费层的需求和口味。
二 新古典主义风格的时代意义
新古典主义风格具有深厚的社会基础和文化土壤,同时也是时代发展的必然产物,在我国,随着经济改革的发展,人们在经济生活水平得到极大改善之后,对文化艺术的追求也在不断地提出新的要求。在能代表时代艺术出现的一样,我们也如同历史发展过程中祖先们所做的初期,首先是向历史传统中收寻。究其原因,拿来主义是一种满足需求的捷径。模仿经典的片段,照搬一套过去的成熟的风格,可以很快地在沉闷的市场中产生出一个不同于当前的亮点,形成一种时尚。而时尚与新奇,总是短期市场行为制胜的法宝。
新古典主义特点:新古典主义的特色是将繁复的装饰凝练得更为含蓄精雅,为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰,将古典注入简洁实用的现代设计,使得家居装饰更有灵性,使得古典的美丽穿透岁月,在我们的身边活色生香。
装饰空间:新古典主义风格从空间分隔上多用拱形垭口或罗马柱来进行划分,从简单到繁杂,从整体到局部,精雕细琢,雕花刻金都给人一种一丝不苟的印象。通过古典而简约的家具、细节处的线条雕刻、富有西方风情的陈设配饰品的搭配,来营造出欧式特有的磅礴、厚重、优雅与大气。
装饰造型:新古典主义装饰风格的住宅,空间装饰讲究通过线与线的交织、细节线条多以弧线为主,拼接形成不同的图案,营造出雍容淡雅的韵律感,而细节处刻意雕刻而成的线条,更让人产生一种精雕细琢的品位。讲究手工精细的裁切、雕刻及镶工。在突出浮雕般立体的质感的同时,追求优美的弧形及弧度。新古典主义风格家具的整个轮廓和各个转折部分多由对称的、富有节奏感的螺旋形曲线或曲面构成,力求在线条、比例设计上充分展现丰富的艺术气息。
装饰色彩:高雅而和谐是新古典风格的代名词。白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调,少量白色糅合,使色彩看起来明亮、大方,使整个空间给人开放、宽容的非凡气度,让人丝毫不显局促。
新古典主义的门套、垭口、窗套、门均以白色混油为主。
装饰材料:主材/常见的壁炉、罗马柱、水晶宫灯、蜡烛台式吊灯、盾牌式壁灯、戴帽式台灯、米色大理石、欧式壁纸,地毯,实木地板、欧式仿古砖都是新古典风格中常用的材料。辅材/欧式石膏线、石膏板、木质雕花、木线条、镜子。
家具:新古典主义的家具则将古典的繁复雕饰经过简化,并与现代的材质相结合,呈现出古典而简约的新风貌,在色彩的运用上,以金色、黄色和褐色为主色调,讲究手工精细的裁切、雕刻及镶工。铸铁栏杆、木刻花纹、绒布靠垫,让人们体会到古典的优雅与雍荣,不禁让人怦然心动。
新古典主义家具有月星、奥创、米洛、奥珀、艾非尔等多家知名品牌。
饰品:古典床头、蕾丝垂幔,古典样式的装饰品(材料多为焊锡、铜、铁艺等),石雕(如小爱神—丘比特)、油画、羊皮或带有蕾丝花边的灯罩、铁艺或天然石磨制的灯座、人造水晶珠串、玫瑰花饰、都是常用的视觉符号。
哥特式家具有什么代表作?
洛可可复兴时期的沙发套组,之前如是介绍过
1830年左右,哥特式风格开始复兴。所谓哥特式复兴,不如称之为新哥特式风格,因为从某种程度上来说,1830年显现的风格更多地是对过去的哥特式风格的模仿与创新。
哥特式建筑的组键雀成元素体现出庄严肃穆之感
我们看到的是各类哥特式建筑图案:尖顶、三叶草、晶格等等。橡树木在此期间尤为流行,他们的深色和实木材质使新哥特式风格凸拿宽现出一种雄魄的男性主义风格。
19世纪末期新哥特风格的座椅,采用深色橡树木的材质
新哥特式风格融入了更偏现代的装饰元素,举例来说,新哥特式的家具往往喜欢展现出连结结构的支撑关节———这点便是借鉴了艺术与工艺运动时的自然风格。
同样橡树木打造的充满宗教色彩的橱柜
新古典主义的复兴
1850年以后随着第一次工业革命的结束,艺术界迎来了新古典主义的复兴。在法国拿破仑三世是这种风格重要的推动者,它提倡将路易十六时期的古典元素与太阳王路易十四时期的巴洛克风格结合起来,塑造出更加厚重的古典复兴风格。
拿破仑三世时期的家具可谓在奢华上登峰造极
在选择木材上,自然是深色的桃花心木和乌木,加之以相称的镀金青铜、贝母、象牙等材料。制作过程中还运用到了新的铸铁工艺和纸饰工艺。
新古典和巴洛克的完美结合,旧的元素在工业革命的推动下得以完美呈现
英国的新古典主义复兴消亮亮则显得低调得多。家具更多地偏向于“小型”“功能化”,选用的木材相对更细长,结合金属支架以木嵌纹装饰。
新古典主义在英国复苏得…有点简单
相比拿破仑三世风格,英国得则显得小巧得多
而在德国,由于文化传播的时滞性,新古典主义的复兴更多地仅仅是对原风格的继承,即德国的比德迈尔风格:强调简约且更多地展现出传统的建筑元素:希腊石柱、山楣、圣杯。
稳重、对称、可靠。德国文化里向来就很少花里胡哨的元素
非常典型的比德迈尔风格木制茶罐