莱昂德文尼油画
莱昂·德文尼是一位屡获殊荣的美国画家，其独特的作品描绘了大自然的雄试胶又怕课段进伟之美。他的艺术作品经雷要粉激曲省冲独常描绘户外生活的辉煌和丰富，并因其浪漫和热情而受到赞誉。Leon不惧于融合大胆的色彩，以其令人难以置信的风景和绘画场景讲出活力与感官的语言。他出生于纽约，年轻时就展现出了才华。但一场悲剧永远地改变了莱昂，并最终为他成为一名成功的艺术家铺平了道路。 Leon的父母都被一名醉酒司机撞死， Leon因瘫痪而独自住院数月。但是在医院期间，亲切的工作人员向利昂介绍了绘画的美丽和治疗功效。他的长期康复得益于这种创造性的释放，激发了他对绘画和探索色彩之美的强烈欲望。
对梵高的作品《向日葵》的赏析
《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。扩展资料：梵高一生画过很多向日葵，以收藏在阿姆斯特丹博物馆的这幅最为有名。法国南部的灿烂阳光，如燃烧的火焰一般的花朵，整个画布都被这火焰燃遍，表达着狂热的生命激情。这就像梵高一生都在渴望生命的热忱以及真挚的爱情，可是他最终仍旧一无所有，他只有在心底呐喊，用色彩来表达和倾诉对生命的渴望。梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。参考资料来源：百度百科–向日葵
