什么是洛可可艺术

洛可可(Rococo)艺术风格产生于法国18世纪。“洛源洲世应委宜系她势妒可可”是法文“岩石”的复自合词,意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与怀印中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的算普艺术样式。

洛可可集打西告围校宽航艺术风格的倡导者是蓬帕杜夫人(负报啊含慢秋1721~1764),她不仅参与军事外交事务,还以文化“保护人”身份,左右着当时的艺术风格。蓬帕杜夫人原名让娜·安托瓦内特·普瓦松,出生于巴黎的一个金融投机商家庭,后成为路易十五的情妇,被封为侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡导下,毛研露尽燃产生了洛可可艺术风格,使17世纪太阳王照耀下有盛世气象的雕刻风格,被18世纪这位贵妇纤纤细手摩挲得分外柔美媚人了。

18世纪法国艺术是洛可可的天下,而且,已经成为欧洲近代文明中心的法国宫廷,把这种靡丽之风传出国界,甚至传到中国的圆明园。

意大利洛可可艺术

洛可可风格是宫廷艺术,这种风格是由于当时一些不严格遵循书运策或延川皮例训法国古典主义法则的因素府而产生的,它并不是意大利巴洛克风格的必容温游况意广九我孩然后果。它的遵循理论是“师法自然”。人们都在谈论“师法自然”,但是,我们从现代角度去看,他们所谓的对自然的模仿只是让自然服从于社会的心血来潮,而这个社会并未完全做好使人真正感受到生活在自然之中,并且充满着对生活的神秘醉意的关找束调义带块专言航准备。这时的艺术家们对贵族俯首帖耳,同时贵族阶级又要求他们唯命是从。法国人的这一发明使教会中心真正转向沙龙中心,而这时的沙龙已与过去不同,各种绘画展览都被称之为“沙龙”。画家、雕塑家、木刻家、铜板画家、珠宝商、金银器皿商、细木家俱商、理发师、裁缝、制靴匠,所有的人都对洛可可这种在结构脆弱的高雅文化基础上绽开的美艳之极的花朵趋之若鹜。在每个角落,在高谈阔论的男子和楚楚动人的女子周围,从木器、水晶器皿、糕点、大理石、地毯到陈列柜及里面的餐具翻课,从四轮马车到轿子,从酸货前厅到卧室,洛可可风格无所不在。这是上流社会的艺术,句资它滥用着并且吸干了艺术家们的殷勤,用窃来的爱情和移植的花朵分散了艺术家们的注意力。这种不断向上攀缘的结构尽管放射出璀璨的光辉,但它却被禁锢在高雅文化周围,渐渐地疏远了其天然的源头。令人遗憾的现象出现了:这种蜿蜒缠绕的曲矛线,限制了装饰师们在空间中实现全面发展的自由,并且总是把它导向为药买尼粮混规真强使人难以摆脱的社交活动服预费权务的轨道,而这种装饰艺术正是顺应这一需要才得以问世的,它成了王公贵族的俘虏。

洛可可艺术的灵魂式人物是绘画大师弗朗索瓦·布歇。他在天花板、屏风、车把手、门的正面、首饰盒和瓷器上,可以说在任何地方,都绘制了牧歌式和田园曲式的爱情神话故事题材。布歇和蔼可亲,慷慨大方,注重享乐,受到男男女女的喜爱。他和自己的时代不断地交换看法,询问个人和这个时代应该做些什么来爱这些男女,并获得他们的热爱。他因此获得“皇家首席画家”的称号。

洛可可艺术的代表人物以及代表作品.

洛可可绘画风格代表作之一,可以法国画家华铎御念〔Antoine
Watteau〕为代表。华铎大部分作品均与
巴黎贵族阶级的豪华生活情形有关。他的绘画方法是不打草稿,直接将颜料绘于画布上。华铎受鲁本斯
〔Rubens〕之影响甚深,人物之尖鼻、小嘴、细指等均重现于华铎之绘画中,颜色亦极鲜艳。在光线的
应用上,华铎不似巴洛克画家将明暗对比部分之范围加以限制,即传统巴洛克绘画之明亮部分不会太广
,随着即为阴暗部分。但在洛可可的画派中,明亮之范围颇大。此种处理光线之方法,可见于另外两位
洛可可派之画家,如布雪〔Boucher〕及根兹巴洛〔Gainsborough〕。<BR><BR>洛可可艺术流举纳传区域不广,于十八世纪中叶逐渐衰微,而为新古典主义所取
代。
当时各国重要画
家包括:法国的华铎、镇答困夏丹〔Chardin〕、布雪〔Boucher〕、福拉哥纳尔〔Fragonard〕等
;意大利的
提也波洛〔Tiepolo〕;英国的霍加斯〔Hogarth〕、雷诺兹〔Reynolds〕、根兹巴洛等。

140
标签
显示验证码
没有账号?注册  忘记密码?