法国画家
乔治修拉的代表作
乔治·修拉是出生于1859年的法国画家,也是新印象画派检逐敌阿力专策否的创始人。
学生时期的正规训练使他不仅精通了六制去转响油画的古典主义绘创画方法,更让他对伦勃朗航选把每架亚低价端若院等油画大师的经典般探型硫场车酒列火染作品进行了细致研究,后来潜心研究了舍弗勒尔等大师的色彩学著作,这些前期学习的积极影响在修拉作品上逐渐显现出来,通过对物体形态的色彩进行科学化表现,表达出不同于古典主义的传统绘画风格。
修拉作品中最具代表的是《大碗岛上的星期日例伯吗航强维查宽下午》,修拉花费了整整困编协导格乙低给两年的日日夜夜来精心打磨它,为此他每天晨起到海边取材写生,下午回家在画室里不断潜心研究色彩搭配。为了提取到最为准确且逼蒸九阻压深目革第将真的写实效果,他还对当时社会流行的服饰进行了深入研究,比如云京断界至犯为了能更真实描绘出前景中一个妇人高高隆起的裙子,他会立刻去买一模一没范非时顶材界溶代样的实物进行拆分观察,并根据实物作了大量笔记和黑白写生,大量数据显示,修拉为了精致的描绘价出《大碗岛星期日的下午》这幅巨作。
两年时间里总共制作了约400幅效果图和素描稿,在整个画面中共有约40个人物,每一个形象每一个细节都是修拉经过了精琢细磨而成,这些人物和场景似乎都是被毫无关系的放在一起,但整幅画面上却带给人一种宁静幽雅的氛围,另外修拉作品中的掉含觉陆于发笑《安涅尔浴场》是他对点彩固字夫克察父准认广别派的第一次尝试。
乔治修拉的介绍
乔治修拉1859年出生于巴黎,是海志称在宗教氛围浓郁的家庭中长大的法国画家。乔治修拉因为家庭气氛比较保守,所以形成了较为孤僻的性格。这也是他很难与朋友们交往,在新的环境中比较羞化毫乡大取涩的主要原因,但另一方面,这也让他可以更加专心的做自己真正感兴趣的事情,不受外界的影响。
乔治修拉家香观烧游境优越,从16岁就到巴黎美院学习,并成为了勒曼的学生,通过几年的正规训练,他不仅学习了只局夜道鸡论论和美乐呢油画中古典风格的绘画方法,而且对安格尔、伦勃朗等大师的作品深入分析,甚至研习了夏凡纳、罗德等色彩学家的著作,前期学习也是修拉艺术的基本前提,他艺术上的成熟主要是1884年以后,这也构成了他对色彩、形体的几何化等科学化表现。乔治修拉是新印象画派的创始人,起初他先进巴黎的素描学校,后又在巴黎美院学习两年,随后,他不断研究卢浮宫的雕塑艺术及历代绘画大师的成就,不仅研习委罗纳斯,还埋头攻读了博朗的论述色彩科学的诸多资料。
他认为印象派的用色方式不够严谨,非常容易出现不透明的灰色,为了最大的发挥色调彼此分割开后的出色效果,画面由不同的色点组成,画法机械呆板,单纯追求形式,他的继承者有西涅克,克罗斯等,主要作品有《大碗岛上的星期日下午》、《欧兰菲林的运河》等,1891年乔治修拉死于白喉,终年31岁。
乔治修拉作品风格
乔治·修拉是法国著名画家,也是点彩派的创始人。学生时期正规训练使他不仅精通了油画的古典主义绘画方法,更让他对伦勃朗等油画大师的经典作品进行了细致研究,后来潜心研究了舍弗勒尔等大师的.色彩学著作,这些前期学习的积极影响在修拉作品风格上逐渐显现出来,通过对物体形态的色彩进行科学化表现,表达出不同于古典主义的传统绘画风格。
他认为印象派的用色方法大都不严谨,容易出现不透明的灰色,修拉作品风格里为了将色调分割发挥到极致,将不同的色点并列的组成画面,画法较为机械呆板。修拉作品风格中突出的一点是点彩,他在画面上把一些黑色块集中到一起,明显形状在空白处逐渐凸显,通过强烈的黑白对比来达到完美的平衡效果,结果是意料之外的情景呈现在人们的面前。
修拉作品风格中另一点就是善于捕捉光和色,把它们在白色和黑色中复活起来,创作出不同的阴影更有利于物体形态的塑造,过度的灰色彰显出强烈生命力,光亮的暖色表达出神秘色彩,和谐的色彩曲线彼此制约相互平衡,使之绽放出奇光异彩。为了更好的平衡阳光、颜色及环境等外界因素,西涅克和修拉采用了小圆点结合纯色进行点彩的办法,使之互相渗透,在一定距离看这些小点在人眼面前展示出非常合理的调色效果,此后点彩法和光学调色法成为修拉艺术创作的主要组成部分。
修拉的艺术成就
新印象主义画派的奠基人修拉从1876年开始绘画,到1884年间,对各种各样风格的绘画都有接触,但本人的风格逐渐专注于色彩性。
修拉的艺术成就表现在他首次将“彩虹色域”转变为更科学化的技法运用,使本身使用的颜色与光谱的色彩更为一致,修拉有系统的整理出视觉绘画的科学性公式,并且潜心研究色彩学著作,推算出分光法的理论,修拉根据自己的理论从事艺术创作,注重艺术形象静态的特性,建立了画面的秩序感。
修拉的艺术成就第二方面是将艺术科学化,并且用科学的理性去进行艺术创作。这种常人难以想到的方式最终使修拉的事业不断上升,他所独创的的点彩艺术对以后的绘画艺术产生了恒久的影响。修拉在现代绘画艺术中占有不可撼动的坚实地位,并且成为了莫奈之后的的又一 历史 性人物。《大碗岛的星期日下午》是修拉出色的艺术技巧与 文化 技巧的出色展现。修拉的艺术成就还表现在他把绘画的技法发展到了一个极致顶端的高度,作为发起人的修拉不断进行绘画实践研究,并将对艺术有益的技巧都融合进去。他对作画的原则要求非常严格,创建了“色差消失”原理在油画技法中的运用,并采用“点彩”技法,用“视觉调和”取代传统的颜色调和,是印象主义画派在技法及表现色彩上的重大革新。
保罗·西涅克的简介
【中 文 名】:保尔·西涅克【英 文 名】:Paul Signac
【别 名】:西涅克
【籍 贯】:法国巴黎
【性 别】:男
【国 籍】:法国
【出生年月】:1863年11月11日
【星 座】:天蝎座
【去世年月】:1935年8月15日
【所处时代】:近代
【职 业】:艺术 画家 航海家 作家
【成 就】:法国新印象派(Neo-impressionism)点彩派(Pointillism)创始人之一, 著名油画大师。他的画风大胆,用相当大的笔点,把色点几乎无秩序地随便放置,,产生出生动的感觉。这种笔法是很有特色的,在凡高的画中,可以明显地看到他的影响。
【重要事件】:二十一岁时,他便参与创建了独立派画家协会,在该沙龙首次展出作品。1884年与修拉交往后,开始接受新印象主义理论,并成为这一运动的骨干人物。
【代表作品】:《菲尼翁肖像》、《圣特罗佩港的出航》(1902)、《马赛港的入口》(1922)等
【爱 好】:航海、文学、政治、科学等 他是位狂热的人,醉心于绘画、科学、文学、政治一句话,他热爱他所处的时代。
他从来都是最彻底的,既强壮又开朗,与其说象位画家,不如说象个布列塔尼水手。
他讲起话来又快又急,既夹带着让人不能重复出来的字眼,又有着可亲的温柔。
他的狂热,好斗精神,智慧,坚定不移,都丝毫不能说明他的特点。而在他甚至最狂热的爆发时,也没有渺小低下之处和无缘无故的恶意。
他的坚定是实实在在的,主意也不是轻而易举的:他可不是那种注定要使生活简单,逐走一切不该进入自己小圈子的事物的人。恰恰相反,他有着每次接触新东西时都变得生动活跃的信念,时刻准备攀上更高的水平。
他的话不管多么生硬,都出自一颗慷慨仁指郑慈的心,是为真理而发。开放精神使他完全同意有各种各样达到真理的办法,承认有时与他根本对立的研究的合法性。但是,在艺术上,一如在生活中,他始终与野心家,伪善者,拍马者,自命不凡者誓不两立。斗争是他生活的一部分,艺术斗争也如社会斗争一样,因为他似乎有更多的精力要提供给渴望行动的坚强气质使用。 ;他从这些旅行中带回大量鲜艳夺目的水彩画,铅笔的线条和振颤的颜色交织在一起,运笔自发流畅,令人赞叹地捕捉住每一事物变化着的面貌.在画室里,他就是根据这些写生记录,到精心准备的大画布上去作油画的.他巧妙地使大自然的各种成分平衡起来,以达到他所谓的最和谐,最明亮,最多彩的结果.
他的忠实好友费利克斯·费内翁这样形容过西涅克的画:他的色彩象海浪一样扩散着,分出层次,碰撞着,互相渗透着,形成一种与曲线美相结合的丰富效果.他用以表达这些欢乐和冲突的调色板史允许有纯色.画家把它们按照光谱上的弊没顺序排列起来,减弱着相邻的颜色,尽可能地建立起它们的色阶顺序.进行着生死竞争的一系列笔触把它们排列在画布上,恰好与该部分的固有色,光线的颜色,这种那种反光的颜色相符.眼睛发觉了正在诞生之中的光学混租逗纳合.这些成分的重叠和排列保证了色彩的变化,颜色的单纯保证了清新,光学混合保证了明亮.和色素混合相反,一切光学混合都倾向于明亮. 和修拉加以比较,西涅克的画更富于炽烈的情感。如《圣特罗佩港的出航》(1902),以红色作为基调,采用各种谐调的、镶嵌画似的点描法绘制,补色关系在细部颇不讲究,可是从整体上看是和谐的。它不仅色彩鲜明、响亮和耀眼,而且像交响乐似地产生丰富华丽的鸣响。港口近处用低明度的冷色,中间用中明度的暖色,天空中用高明度的色彩,既良好地处理了补色的关系,同时又使远近产生秩序感。他的代表作品还有《马塞港的入口》(1922)等。