教大家如何画手绘墙画
1.环境位置要绘墙壁画首先要确定作画的场合属于哪一环境范围、具体的位置，因为这将决定要用什么材料、技法、曾在操守责挥按作序工具。一般墙壁画有三大类，确切的说是：装饰性家庭墙体画、高档艺术性壁画和公共场所宣传画。(第一类强调的是“装饰”，一般创意、设计元素占主要作用，对设计师的水平要求高，对画师的水平要求低。第二类，正好相反，不需要太多的设了错吸曾计元素，对画师要求很方川景胜控鸡跟高，要有扎实的功底和最少5年以上的实际绘画经验。第三类，对设计师和画师要求都不高，但却皮升宁月胶要求有体力，是一个费时费力的工作。) 2.墙面要求家庭墙体画要求比较细腻、歌动础平整，不要反光，有些特别的墙画还需要刷有色乳胶漆来衬托。高档壁画要求墙和家庭墙体类似，壁画的载体不单单是染顾露板受专开缺套墙，也可是墙体隔板、铁皮钢板等其他载体。但要求其有一定的附着力。公汉单影或一议适共场所无特别要求。3.图案选择家庭墙画应选择较为健康、阳光、美观、大方、典雅、秋始处半算新颖、时尚、独特的图案。先是适合的，后才是个性的。壁画要选择有主题性的、有特色的、无想指南毛能着版权之争的图稿，最好是针对用户创作的原作战水工皇假验。公共场所一般只要是健康、阳光的都可以。4.绘画现场业主或代表要搬开可能影响绘画的家具或设备，或用塑料布遮盖、保护好不可搬开的物品。 5.保养措施一般室内墙画无须太多保护，只要没有灰尘、水分(一点点水不要紧)、油烟、或故意的擦刮都不会有事，保质8年不是问题。室法越电款孙团秋众菜外墙画都有保护胶剂或清漆，也不用担心。设计手绘墙画的两大要点1、首先低墙画的图案和色彩要服从整体设计风格比如您家是中式风格，那就要求墙画图案的色彩主要是比较传统的黑色，红色或者金色。图案主要来源于中国传统的图案和纹样，或是国画中经常表现的图案。北欧派简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽象的图案。现代派设计色彩倾向于艳丽，相应河迫确的墙画图案比较写实。欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家具、墙线的表现。2、其次手绘墙画出现的位置也有讲究 一般我们不建议整个房间都画上彩绘图案，那样会另落除让空间显得没有层次。您可以选择一面比较主要的墙面，大面积绘制。这起医通种手绘墙画是做为家里的主要装饰物面孔出现的，往往会给人带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳音状鸡又此光房可以在局部绘制谈与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。还有一种是属于点睛类型的，像开关座，空调管等角落位置。画上精制的花朵，自然的树叶往往能带来意想不到的效果带你瞧瞧居家手绘可以用在哪里 同世强航优通呼磁位界上没有两片完全相同的树叶，每一片手工手绘艺术品因为手工绘画而不能复制，因此成为最具个性的产品，这是潮人热衷手绘的原因。即使是同一个人绘制相同内容的产品，也会因时间、地点、情绪、笔触等因素，而产生完全不同的艺术效果。所以手工手绘艺术品彰显出独特的魅力。居家手绘可以用在哪里?小编带你去看看。 ●背景墙。背景墙有较大面积可利用，可描绘有主题的大型涂鸦作品，建议选取较为隽永的图案，否则，短时期内经常性改画背景墙的工程量实在太大。大型涂鸦作品的创作，最好还是请比较专业的人员进行颜色搭配设计，可以保证颜色间的协调性，避免影响居住情绪。●与家具做结合。与家具做结合描绘的涂鸦作品，非常具有趣味性。例如，如果家具是悬空固定在墙上，那么你可以为其绘制家具腿。 ●家具本身。如果觉得家具本身有些单调，可以利用涂鸦来改变。但是有一点需要注意，木质家具的漆面会影响丙烯颜料的着色，不能长时间保存，容易被水侵蚀、脱色，可以在绘画完成后再涂清漆，用漆膜将图案封上。●陶瓷容器。陶瓷是涂鸦作品很好的承载者，尤其是装饰性的陶瓷物品，如花瓶、花盆等，非常适合用来再创作。但是经常接触高温或直接接触食物的陶瓷用品应避免涂鸦。 ●布艺类。就像T恤一样容易创作，但应避免阳光长时间直射。9大常用色彩营造特别气氛红色是一种鲜艳、热烈、瑰丽的颜色。它因为充满热情动感而给人勇气、信念和活力，与热情奔放相联系，红色表示爱情、憎恨和勇气。红色具有如此的影响力，因此在室内装修中应小心应用，如果运用适量，红色温暖而热情，如果运用过度，就会感到过于刺激而难受。粉红色是一种浪漫的颜色，通常与女性联系在一起，然而它又是一种鲜明的、有生气的颜色。它适用于不同的装修风格，可以增加阴冷房间的亮度，也可以为非彩色和简朴的房间设计增加时髦感。紫色是一种天生美丽的颜色，它高贵、雅致、温馨，同时有宁静的感觉，适用于卧室，尤其是新婚和感情丰富的小家庭。黄色是一种能使人引起愉快暇想的颜色。它渗透出来的灵感和生气使人欢乐和振奋。各种黄色深浅不同，明度不同，带橙色的黄色强烈而占主导地位，柠檬黄带给人凉意。小心地运用黄色可以使一间冰冷的房间温暖起来，使阴暗的房间明亮起来，还能够为任何一间居室增添乡村气息。蓝色是天空的颜色，是海洋的颜色。它宁静又不缺乏生气，可以用来创造多种多样的效果。人们通常把蓝色看作是透着凉意的宁静的颜色，因此对于光线充足的居室极为合适，它具有镇静的效果，让人更容易入睡，它还会为一间起居室增添安宁与轻松。绿色是一种清新而富有生命力的色彩。它最容易让人想起自然界葱翠的树林、牧场、田园。因为绿色是自然界中主导的颜色，使人心旷神怡、轻松愉快，所以它非常容易相处。您可以将它安置在您居室的任何一个房间中，可以通过一盘绿色室内植物，也可以用深浅不同的绿色覆盖整个房间。棕色是充满了大自然气息的颜色，许多棕色的家族成员都是自然物种我们所非常熟悉的一部分。它们可以在居室装修种扮演重要的角色，几乎任何一个房间，您都会发现各种各样的棕色出现在木制门和家具上，大多数的棕色都可以作为明亮而醒目的色彩的衬色。白色是室内设计的最为重要的色彩之一，它和谐、统一同时又混合了优雅、高贵，给人以舒适温暖的家的感觉。白色可以与任何颜色相配，但是每一种组合的效果和基调又各不相同，与浅色搭配，精致而浪漫，与原色相配，明亮而热烈。因为白色具有强烈放射光线的能力、扩大任何现存的光线，它可以使一个房间看上去更明亮。灰色给予人的是深思而非兴奋，是平和而非激情。无论单独使用，还是与其它色彩配合使用，灰色都是很理想的色彩。它们往往造成一种不引人注目的背景，来衬托家具、图画和鲜花。身居喧嚣城市的人们，可向灰色讨回一份宁静。把梦绘上墙手绘瓷砖大行其道动画如今大师的艺术灵感，也搬上了瓷砖的舞台．生活不再象那面贴满了纯白瓷砖的墙，手绘让生活精彩．手工着色技术使得每片瓷砖拥有了新生。发现地：德意法家国际家居体验馆 卡通世界在Maddalena Sisto的漫无边际的幻想世界里，舞者翩翩起舞的姿态勾起她的回忆及她笔下现代无畏的女性，是令人着迷、千娇百媚的抚态，让人每天务实的生活变得逍遥又自在。设计师：Maddalena Sisto 生于意大利亚历山大市，生活在这潮流尖端的都市里，令她眼界大开，更启发她艺术的潜质。她毅然投入有关设计的工作，成功地在意大利顶尖时装王国VOGUE GROUP 建立了相当的地位。她是一位多才多艺的创作家，但她的才华又让她成为出色的设计师和画家，更是建筑行业中顶尖的设计师。品牌：Bardelli 风格推荐：装饰艺术时尚指数：*** 动画花开时节鲜花盛开的蔓生植物枝条散发着春天的色彩与芬芳，它的枝叶编织出一幅优雅精细的艺术作品，仿佛为墙壁赋予炽热的生命，图案组合多种多样，环绕建筑构件和装饰品，令它们弥足珍贵。花开时节设计师：Tord Boontje一位富有才智的设计师，善于利用各种材料和技术创造充满浪漫和诗意的作品，通过对震动和色彩的特殊敏感性，来描述自然。品牌：Bardelli 风格推荐：装饰艺术花开时节帆船与鲸设计师：Marcello Chiarenza 1955年生于西西里岛，他长期从事象微艺术和戏剧艺术。在过去的十年里，他曾是位雕塑家、舞台设计师等，他曾在世界各地和本土意大利很多城市工作过。几十年来，他的足迹遍及自然生态公园、河岸、海滩、名山大川、历史悠久的文化名城、广场、古堡。他喜欢的主题是一些自然元素。品牌：Bardelli 风格推荐：装饰艺术时尚指数：*** 加勒比海的童年利用植物造型家居转换成古巴的热带风情，雕塑的主题又再重现。加勒比海的童年设计师：Ruben Toledo，出生于古巴，夫妇二人均为时尚设计师，丈夫身兼数职，创作作品涉及多个领域，妻子为著名的时装设计师，其作品多源于拉丁，同时也兼收并蓄的美国文化。品牌：Bardelli 风格推荐：装饰艺术时尚指数：***** [顶]关于手绘墙画的颜料问题目前手绘墙画基本都使用的是环保的无毒无味的丙烯颜料。丙烯画颜料有很多优于其他颜料的特征：干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画不反光，画好后速干，易于冲洗，适合于室内外各种墙壁画。丙烯颜料有如下特性：（1）可用水烯释，利于清洗。（2）速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥，画好后不存在晾干和散味的问题。（3）着色层干后会迅速失去可溶性，同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。（4）颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。（5）作品的持久性较长。丙烯胶膜从理论上讲永远不会脆化，也绝不会变黄。（6）丙烯颜料无毒，对人体不会产生伤害。
《马拉之死》油画的赏析
马拉之死》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。
《马拉之死》刻意营造了一个属于穷人的空间。在封闭狭小的陋室里，马拉倒在浴缸中，一手握着笔，一手握着染了鲜血的信，油画的上半部或誉笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是含糊不明的空间，代表着永恒的虚无，但那个充当书桌、粗糙平实的木箱，仿佛在诉说着马拉的美德。
《马拉之死》创作于法国历史上动荡，血腥，也是伟大的变革时期。路易十六治理下的法国当时正处于一场危机中，这一波灾难的导火线照例是金融危机， 法国因资助美国争取独立而洋洋得意，但财政上的拮据又迫使国王向人民增税。
《马拉之死》画中的人是被仁慈、或团岩正直和无私的爱国情怀所美化的人，皮肤的色调如同冰冷的石头，马拉身上的伤口醒目、细致，如同十字架上耶稣身上的伤口，而马拉此时似乎也有着耶稣般的感召力，整幅画弥漫着悲凉的美感。
似乎有宗教崇拜的意义，有着超强的说服力，镇定而坚毅的遗容好像表明马拉并没有死。画家塑造了一位已经死去但仍永远活着的英雄。又为马拉的手上的信笺，填上动人的内容。这样的艺术创造，为的是打造一个圣徒般的马拉，引起不明真相的观者对刺杀者的痛恨。
该画作用笔结实有力，以写实的笔法刻画雅各宾派领袖马拉遇刺身亡。暗淡沉郁的画面充满了悲剧色彩，表述的是一个撼动人心的历史瞬间，反映了一个真实的具有激情与理想、流血与死亡的大革命时代。在营造马拉“圣徒”形象的技巧方面，大卫画的马拉整体姿态。
特别是下垂的胳膊，巧妙地将观画者的感受与耶稣基督下十字架的印象联系了起来。作为一个天主教国家，耶稣基督下十字架时的形象，通过各位知名或不知名的画家，存在于天主教世界的各个角落，拉斐尔等大画家都有过类似的表达。
雅克·路易·大卫（Jacques-Louis David，1748年8月30日-1825年12月9日）是法国画家，古典主义画派的奠基人，艺术教育家，学生有新古典主义代表人让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，让·巴蒂斯特·卡米耶·科罗等。画风严谨，技法精工。
扩展资料：
19世纪法国现代派诗人、评论家夏尔·皮埃尔·波德莱尔认为《马拉之死》没有迂腐平庸之处，既有一种柔和的的情调，同时又有一股动人心魄的力量。该画作是一出触目惊心的戏剧。一种非常强烈的表现力使得该幅作品成为现代艺术的奇迹之一。
1893年《马拉之死》油画才被比利时的布鲁塞尔博物馆收藏。现收藏于比利时皇家美术馆。1982年，《马拉之死》随法国250年画展到中国北京展出。
参考资料衫御来源：百度百科-马拉之死
