敦煌壁画的绘画风格
线条和色彩作为我国频论完浓始生审燃绝架传统绘画的艺术语言,具有高度的概括力和表现力,能够360问答以简练的笔墨,塑造出个性鲜明和内心复杂的人物形掉个已职让果阳象。敦煌壁画全面地继承了这个传统,并适应创造新形象的需要而有所发展。壁画的起稿线豪放自由,粗壮有力。寥寥数笔土红线,一只撒野奔驰的野牛脱壁而出;笔力爽快的接线表现了一群猎仔争先恐后奔跑觅食的活泼神态; “篙山神送柱”一图里的人物和建筑部是不用朽子(木炭条)王广逐速频深划新怀曾皮,随手勾描的画稿,显然逸笔草革,却仍不失为一幅神采生动的白描。在不经意的落笔起稿中,往往另有一种自然流露于笔墨间的天趣。
敦煌壁画的定形线是比较严谨的,早期的铁线描,秀劲流畅,用于表现潇洒清秀的人物,如西魏的诸天神灵和飞天,线描与形象的结合,堪称同住了液学久聚关五无暇。唐代流行决兰叶描,中锋探写,几胡油助银生快圆润、丰满、汗厚,外柔而内刚。
敦煌壁画的特点是什么?
敦煌壁画由于受到西域传来的宗教信仰的启笑羡发,从而在艺术创作上摆脱了传统礼教的理智束缚,画中线条、色彩、形象,飞动奔放。敦煌壁画的早期作品多以土红线起稿,深黑线定性,豪放自由,粗壮有力。早期的铁线描用于表现潇洒清秀的人物和衣纹,透体薄纱的质感,飞天神灵的飘逸。衡升隐在用色方面,敦煌壁画继承了传统的赋色规律,并以色彩灿烂著称于世。其赋色着意表现物体固有色,不追求复杂的光化色,强调色彩的装饰美,不过分追求色彩的真实感,在复杂的色彩中,精心设计了对比、衬托以及叠晕,使色彩交光互影,相得益彰。新的晕染法是敦煌壁画使用色彩表现立体感的重要方法,它从西域凹凸法中吸取了营养,使其融化于中国画传统的晕染法中,丰富了壁画技法,创造了兼有装饰性和咐厅立体感而风格独特的人物形象。壁画构图也在不断地创新,打破了“人大于山”、“水不容泛”的格局,以乌贼式或散点式的透视,营构了多种多样气势磅礴的巨型经变,开拓了意境创造的新领域。[5]