关于
美术的赏析如下：
1、《蒙世好娜来自丽莎》
其画幅不大，画360问答面构图饱满，达·芬奇运用了透视法，使人物形象具有圆雕式的丰满体积。
画中平稳端坐在椅子上的蒙娜丽莎呈四分之三面坐姿，椅子位于阳台前方，她的左臂扶放在椅子的扶手上，右臂倚靠住阳台的挡墙，搜键铅右手十分自然地搭放在左手上，这样的造扩机型强调了被画者的高贵和威仪。
戴在头上精致的黑色面纱时常被误认为是悲伤的隐喻井定二触杀轮饭，实际上，它是美德的象征。在阳台的两侧有两个不完整的石柱亮知，形成了一个俯瞰风景的“窗口”。
2、《风雨归舟图》
描绘的是风雨交加中的山川自然景色和行人冒雨归家的情景。作者对墨的浓淡干湿变化应用自如，雨暴风狂的气象异编庆两于指腕间飒然而起，充分显示了画家的深湛功力和注重观察自然检声科力识父燃快毛罪的可贵精神。
3、断臂例围织车好设具干演知为的维纳斯
它运用了铁矛广最经典的黄金分割，双腿拉长给台一准土州人修长协调的美感。同时下身被衣裙遮住，布纹清晰流畅若真实存在，只神章露出脚趾，庄重圣洁的女神气息油然而生。肌体线条柔美清晰，肌肉健美，表情庄肃，断了的双臂更给人以无限的遐想。
4、达芬奇——岩间圣母
画中人物虽然被一团潮湿的空气所包围，但是人体的轮廓在昏暗山岩的衬托下还是能明显地辨析出来。奇怪形状的悬石从湿漉漉的岩体上垂下，具有植物学准确性的花草竟能辨别出鸢尾花，银莲花，紫罗兰和一些蕨类植物。
年轻的母亲以温柔的手搂抱着下跪的幼婴约翰，她的另一只手则向儿子伸过去。天使面向着观众，把他们引向画中，用手指示着这个场面。一连串手势代表保护、指示、祝福等含义。
5、梵高——星空
油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有胡洋李硫不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月食形式出现。
整幅因顾河画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不脸结余安的情感和迷幻的意象世界。
《国潮》扬国学文化之帆，树民族文化之自信
书名： 《国潮：21世纪中国“文艺复兴”》
出版：中国水利水电出版社
2022年春晚，古风舞蹈《只此青绿》让我们如醉如痴，沉迷于宋元素。其实，国风文化的先行者是河南卫视，《唐宫夜宴》最先火出圈，之后是《纸扇书生》。美轮美奂场景，在舞台上焕发传统文化生机，引发一波又一波国风和国潮。
《国潮：21世纪中国“文艺复兴”》是青年导演张内咸对国潮的思考。
张内咸有十余年影视行业从业经历，在时尚前沿，对国风和国潮更是“春江水暖鸭先知”。他曾担任多部商业广告制作人，执导过微电影、纪录片等，被《旅伴》杂志评为“北京十大新青年”。
在张内咸看来，国潮兴起于何时呢拆缺汪？他探讨其起源于“汉服热”。
2018年，他打算拍“汉服热”短视频，却成为一部200分钟作品，选题也扩展到中国传统文化社会各层面。
汉服并非特指汉代服饰，在历史进程中，融合各时代民族服饰，从材质和款式上也千差万别。中国青年之间悄然回归一种传统风气，他们身着古装，在景点或漫展打卡。一股浓浓的“中国风扮森”扑面而来。
媒体人把2018年称为国潮元年。在这一年，运动品牌“李宁”率先在服装显眼位置印上“中国李宁”，至此，街头巷尾都是身穿李宁服装的年轻人。恰好这一举措，让李宁成为潮牌。
之后，国潮扩展到其他国货品牌领域。
为了更深入了解国潮，张内咸把国潮分为三个要素，分别是中国符号、更新观点和面对市场。
第一要素中国符号，体现在我们生活各方面，已融入到我们骨血，从语言到文化，从饮食到传统建筑，都体现了鲜明中国元素。
但是，令人深思的是，张内咸在搜索传统绘画技艺“水墨”时，出现结果却是关于日本的，并非中国元素，这是细思极恐事情，值得我们重视，不能让外国对我旅仔们传统文化改弦易张。
第二要素是更新观点。语言的发展离不开历史背景，比如我们提到的历史故事，“故”是过往，“事”在甲骨文中等同于“史”，而“史”在古代是“记录事件的人”。所以“过去的事情”即是“历史”。
讲好中国故事，更新观点也是让大众传播有意义中国符号。
第三要素是面对市场。张内咸以电影艺术领域为例，提及中国最早的动画长片《铁扇公主》诞生于战火纷飞的1941年。中国动画人把美术和传统艺术整合，还包括皮影戏、剪纸、木偶戏等特殊拍摄手法。直至如今，动画产业借助IT行业得以充分的发展。
在市场角度来定义国潮，是一种具有中国符号的商品。
作者在书中旁征博引，从古今中外各方面去展示国潮。
