王尔德的生平故事
奥斯卡·芬格尔·奥弗拉赫蒂·威利斯·王尔德，英国十九世纪末唯美主义代表人物，1854-1900.
出生于爱尔兰首府都柏林，父亲威廉·王尔德是当地著名眼耳科医生，另在历史文化研究上也取得建树。
母亲为诗人和翻译家，经常主持伦敦诗歌戏剧沙龙。
王尔德在十岁(1864)时因人口统计上的贡献被维多利亚女王册封为爵士。
王尔德早年在都柏林三一学院研习古典名著，因希腊文成绩优秀获得伯克利金质奖晌衡章，后获得奖学金前往牛津大学马格达兰学院就读，并因诗作《拉凡纳》获得纽迪盖特奖，1878年以优等考试成绩从牛津毕业。
在牛津和伦敦，王尔德衣着考究甚至出格，举止得体，极力张扬唯美主义，“为艺术而艺术”，声明艺术应当远离当代社会和日常生活。
王尔德很快打入英国上流社交圈，在1880年，他和画家弗兰克·迈尔斯从索尔兹伯里街13号的泰晤士堂搬到泰特街的一处豪宅，取名为济慈堂，社交名流云集其中，王尔德声望日隆。
泰特街上除了济慈堂，还住着英国唯美主义运动的中坚人物——画家詹姆斯·惠斯勒(1834-1903).
1881年4月，由吉尔伯特作词苏利文作曲的歌剧《佩兴斯》为唯美派作了有效的宣传。
同年9月，该剧在美国纽约推出，王尔德也被邀请到美国作了历时一年的商业巡回演讲，为英国唯美主义现身说法。
1884年王尔德与康斯坦斯·洛伊德结婚，并生育两子。
1886年王尔德被罗伯特·罗斯引入同性恋地下世界。
1891年王尔德结识了年轻的阿尔弗雷德·道格拉斯勋爵，两人开始了难以言明的恋情。
1895年2月28日，王尔德收到道格拉斯的父亲昆斯伯里侯爵的信件，写道：致奥斯卡·王尔德，妆模作样的男好色者”。
王尔德以诽谤罪控告昆斯伯里，4月初，昆斯伯里无罪释放，王尔德因有伤风化行为被捕，并被判两年徒刑。
1897年5月刑期结束，王尔德化名“塞巴斯蒂安·梅尔莫斯”移居法国，继续从事写作。
1898年4月，康斯坦斯在热那亚病逝，留给王尔德每月150磅收入，但王尔德仍入不敷出，1990年11月30日因脑膜炎在巴黎阿尔萨斯旅馆病逝，罗伯特·罗斯在王尔德弥留之际请了天主教神父为他施洗。
王尔德葬于法国拉雪兹神甫国家公墓。
作品简介（不完全）：
1880年——《维拉》（为王尔德自费印制）
1881年——《诗集》
1888年——《快乐王子和其他故事》
1891年——《石榴之家》
1891年——《道连·格雷的画像》
1891年王尔德用法语创作了独幕剧《莎乐美》
1892年——《温德米尔夫人的扇子》
1893年——《一个无关紧要的女人》
1895年——《理想丈夫》
1895年——《认真的重要》
1897年写成粗喊诗作《雷丁监狱之歌》，悼念一名于1896年7月7日因杀人罪被处于绞刑的原皇家骑兵卫队队员。
1905年——《从深处》（也译《自深深处》，为王尔德监牢之中写给阿尔弗雷德·道格拉斯的信件结集，经罗伯特·罗斯的帮助得以出版，版权人为王尔德的小儿子，王尔德的大儿子在一战中阵亡）
“我王尔德要么臭名昭著，要么名扬天下。”
——王尔德
“我需要申报的只有我的天才。
”(Ihavenothingtodeclarebutmygenius.)
——王尔德
“情感上喜欢违法自然的行为简直就像在思想上喜爱悖论。
欲望到头来成了一种疾病或疯狂，或两者兼而有之。
我变得对他人的生活毫不在乎。
我任意享乐，一而再，再而三。
我忘记了，日常生活里每件小事都会锤炼或毁掉性格，一个人终有一天得爬到房顶上大声交代自己在密室里做的事。
不知不觉之间我不在是自己的主人，我不再保有我的灵魂。”
——《从深处》
“我从来没有见过悲哀的人们
以如此渴求的神情
仰望那片小小的蓝色帷幕，
我们囚犯称它为天空；
注视着每一朵欢快的白云
在陌生的自由中飘过。”宴凳做
——《雷丁监狱之歌》追问
最后名言可以多给吗？
中外象征主义诗
象征主义
在欧洲绘画史上，19世纪下半叶的一个重要特色是360问答，诗歌向着绘画靠拢，达会叶龙触燃且县绘画向着诗歌飞跃。象征主义就是这一特色的代表。法国象征主义诗人卡恩在1886年的一篇文章中深刻地阐述了它的特性:"我们艺术的最球宣整行各德句根本目的是使主观事经们年危屋质物客观化(理念的外化帝府华永品唱却害)，而不是使客观事物主观盟县与极化(通过有个性的眼睛看到的自然良地创帮律)。"通常人们有一种错觉，认为19世纪下半期艺术的主流是印象主义绘画，把印象主义画家视为现代主义的先驱。虽然印象主义绘画与象征主义绘画差不多同时出现，但前者是"模仿自然"的绘画传统的最后阶段，而后互品密方甲文者的主要特征则表明它属于印象主义之后的发展，它的出现标充军基志着欧洲艺术从传统主义向现代主义过渡的起点。象征主义对绘画的影响，无论在持续时间的长度和波及地域的广度上，都超过了印象主义。象征主义的革命意义在于它产生了一种新的更接近现代的艺术哲学。评论家奥里埃在一篇评论高更的文章中概括了象征升其主义的艺术哲学。他指出，艺术作品"第一，是观念形态的，因为它唯一的理想是理念的表现;阶当抓标论胞第二，是象征主义的，因为它用各种形式表达这种理念;第三，是综合主义的，因为它用一种普遍理解的方法表现这些形式和符号;第四，是主观的，因为客体不再被认为是一个客体，而是被认为是主体所领悟的思想的符号;第五，另测课治静断式七因而是装饰性的，因为严格会伯广现今互地说，正如埃及人齐板染士脱，或许更如希腊人和文艺复兴早期的人所理解的那样，装饰画只不过同时是一种主观的、综合的、象征的和观念形态的艺术表现形式而已。"由此亦可见出，综合主义与象征主义是破川相互渗透的。
象征主义绘画活跃于1885年至1900年之怎些汉这间，与19世纪80年代中叶法国文学，特别是诗坛的象征主义运哪转品动有密切关系。
象征主义绘画发于法国，被认为是象征主义主要代表的画家有夏凡纳、莫罗和雷东。
皮维·德·夏凡纳(Puvis de Chavann势层界es,1824–1898)的艺术活动主要是给许多公共建筑作装饰壁画，因此他的油画也具有湿壁画的特点。他创造了一种淡色平涂、简练单纯、气氛恬静、节奏分明的装饰风格，描绘寓意性的情节和源自古代的题材，表现出学院派的特点。他的画面总是带有一种稍显粉气的色彩，无论是内体还是衣袍，泥土还是树叶，好像都是同一材料做成的，这种考古发现般非真实的处理方法，强调了画面理性的抽象和统一。正是这种特性吸引了当时许多青年画家。
夏凡纳在壁画中大多采用象征手法来传达对生活的寓意。如他为里昂艺术宫所作的《文艺女神们在圣杯中》(1884–1889)就是一例。整幅画给人以一种梦幻的、充满诗意的意境。同他的其它作品一样，这幅画的和平宁静的气氛中也带有一丝忧郁，这是典型的世纪未情调。夏凡纳的作品还影响到高更、凡·高、修拉、德尼、毕加索等人的创作。就对画面统一性的关心而言，他是塞尚真正的先驱。
与夏凡纳分享殊荣的是居斯塔夫·莫罗(Gustave Moreau，1826–1898)，他是象征主义绘画的中心人物，比夏凡纳更大胆地使用象征符号，而且不怕触及最怪诞的题材。他以描写神话和宗教题材的充满情欲的绘画著称，笔下的女性形象大多妖艳而邪恶，画中充满了异性的冲突、生与死的谜语、善与恶的寓意。他的创作揉合了意大利的古典艺术和异国情趣的东方艺术，这在很大程度上得益于文学，尤其是诗。他的作品也引起了文学家的关注。莫罗作的《在希律王面前跳舞的莎乐美》(1876)展于沙龙时，吸引了50多万名观众。这幅画有着宝石般的明亮色彩和梦幻般的神秘情调。
奥迪隆·雷东(0dilon Redon,1840–1916)被德尼比作"画坛的乌拉梅"。雷东在美学上主张发挥想象而不依靠视觉印象。19世纪70年代末他开始创作石版画，共创作了近200幅，总标题为《在梦中》。法国作家于斯曼称雷东的画是"病和狂的梦幻曲"。他献给诗人艾伦·波的组画(1882)可以说是视觉造型的诗篇，展现了诗人痛苦的内心世界，这也是一个没有光照、没有时间的黑夜王国。由于雷东差不多完全以单色作素描和版画，所以他后来的色彩画能达到非常简练的程度，甚至几乎没有真实的背景。
19世纪未，英国文学的唯美主义运动也对象征主义绘画产生了重要影响，这个运动的学说是，艺术只为本身之美而存在，也就是说，主张"为艺术而艺术"。唯美主义的哲学基础是康德的审美不涉及功利的学说。80年代后期，英国的唯美主义进入了最旺盛时期，其标志为王尔德的颓废主义小说《道林·格雷的肖像》(1891)和剧本《莎乐美》(1893)的出现，以及画家奥布里·比尔兹利(Aubrey Beardsley,1872–1898)为《莎乐美》作的插图的发表。唯美主义运动中最突出的美术家除了比尔兹利外，还有乔治·瓦茨(George Watts,1817–1904)和伯恩–琼斯(Bume-Jones,1833–98)。法国画家图卢兹–劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec,1864–1901)也明显地受到英国唯美主义的影响。
法国和英国的象征主义美术成就最突出，但在欧洲其它各国也涌现出一些著名的团体和杰出的画家，他们对象征主义绘画作出了重要的贡献。例如，比利时的二十大团，巴黎的玫瑰十字，德奥的分离派等等。杰出的画家有比利时的费尔南·赫诺普夫(Fernand Khnopff,1858–1921)，詹姆斯·思索尔
(James Ensor,1860–1949)，挪威的爱德华·蒙克(爱德华·蒙克,1863–1944)，荷兰的扬·托岁普(Jan Toorop,1858–1928)，德语国家的阿诺尔德·勃克林(Arnold BocMin,1827–1901)、古斯塔去·克利姆特(Gustav Klimt,1862–1918)等等。他们的作品大多流露出一种忧郁、颓废、苦闷、孤独、彷徨的情绪，这就是所谓的世纪末情调。
概而言之，象征主义的哲学基础是神秘主义，信仰那种理想的彼岸世界。对象征主义来说，重要的是反映个人的主观感觉，使个人从现实中超脱出来，把他引向虚无飘渺的"理念"世界。所以在象征主义作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不稳定性，是那种强烈的主观色彩和含义的朦陇晦涩。
