传统中国绘画将“气韵生动”的艺术境界作为作
B解析：
文段开篇指出传统中国画的特点是“绘画中的文化含义大于绘画本身的意义”，接着引出文段的重点“文人画”，并具体介绍了这类画“以360问答诗人的思考方式，把表现的对象提升到诗的艺术境界”，因名类此得名“文人画”，故文段重点在讨论“文人画”的由也要促来，对应B项。
A、C两项均围绕“中国画”展开论述，未包含文段主题词“文人画”，偏离文段中心，排除；
D项“创作心理”在文段中并未提及，无中生有，排除。
故正确答案为B。
【文段出处】《文人画：世界绘画史皇冠上的明珠病些范微促去妒以图圆》
如何欣赏中国绘画
如何欣赏中国绘画如下：
一、欣赏国画作品要看神韵
就国画而言。看画一般要先看画面的整体气势，用中国术语来说就是先体味其“神韵”，尘型销或者是“神似”；然后再看她的笔墨趣味、画的构图、着色、笔力和线条等；
最后才看她的造型，似像不像或形似。这种抓“神韵”的欣赏方法就是抓住了国画的实质。因为“神韵”是一种高层次的艺术审美享受，她是中国画家们追求的目标。
当然，要从画中去体验到一种“神韵”并不是一种容易的事。它不但要求要有一定的审美能力和艺术修养，也要具备一定的国画的基本知识和文化内涵，才能够更好的去欣赏国画。
二、欣赏国画作品要看笔墨
在传统“六法”中谢赫将“骨法用笔”排在第二位。“骨法”在中国画中指的是运用线条作为骨架进行造型的方法。它融合了汉字书法中用笔的规律和美学原则。体现了线条的力度、质地和美感。通过不同的线条去体现笔墨动态、势向、韵律和节奏。以写神、写性、写心和写意为目的。
中国画以线条构成，是与中国艺术家对线条的情有独钟和独特的感受是分不开的。古代绘画的先祖认为：以点作画易于零散派游和琐碎，以画作画易于模糊合平板，用线条最易于捕捉物体的形象及动感，最适租物宜发挥毛笔、水墨、宣纸和绢帛的特性。
可以说线条是中国画家独到的艺术语言，是中国画的灵魂。
用于绘画的线条是有生命力的。千百年来，中国的艺术家们伏案笔耕，利用不同的笔法书写着粗细、曲直、刚柔、毛涩、疾徐、虚实、顺逆和繁简等不同质地，不同感受的线条。
并用这些含情线条的渐变、排列、组合、交搭、分割、呼应等，在画面上构成诸多形式的造型，抑扬顿挫、疏密粗细、快慢虚实、浓淡干湿，无不显现众多画家的奇才和功底。
