审美意象的基本特征是什么？
审美意象的基本特征是哲理性、象征性、荒诞性以及理性。
1、哲理性
审美意象是一种“表意之象”，这种表意之象所表达的意义，本质上是人们对世界、人生的一种哲理性的思考。这构成了审美意象的第一个基本特征——哲理性。进入20世纪，西方文学与哲学的联系更为密切，有的文学流派本身就是哲学流派，如存在主义。弯行团存在主义者直接认为“小说是哲学的艺术证明”。法国存在主义文学家萨特的作品明显受到他的存在主义哲学思想的极大的影响。萨特的哲学观认为，人的存在先于本质。所谓存在先于本质指人不受理智和社会的约束，没有固定的人性。萨特的文学是他存在主义哲学的形象图解，他的短篇小说《墙》就具有鲜明的哲理性。这部作品充分说明，作家创造审美意象的目的是为了更生动、形象的诠释抽象理念，帮助读者透过意象触及人类的深层心灵，进而对世界人生存在的终极真理进行哲学的思辨。吐过抽去了审美意象深邃的哲理意蕴，那些曾经深深打动读者的文学形象也就变成了没有灵魂的躯壳，失去了存在的价值和意义。
2、象征性
审美意象除了要表达抽象的观念具有哲理性之外，还具有象征性。象征最早指记忆的片段。美国表现主义戏剧大师奥尼尔的作品《毛猿》中的审美意象就极富有象征性。这部作品探讨的就是机器时代人的归属与人生价值问题。其中，许多意象都具有深刻的象征意义。作家认为在现代社会，无论是上等人还是下等人，他们都失去了完整的人格，沦为物质文明机器上的木偶。可见《毛猿》的审美意象更关注现象背后“深度模式”的传达，这得益于象征这种表现手段的成功运用。因此，对于剧中许多含义丰富的意象我们不能强求它们符合生活外在的真实，而应从象征的高度来审视和把握内在本质的真实。
3、荒诞性
审美意象在表达哲理观念的同时，除了具有象征性，还具有荒诞性。这是审美意象的第三个基本特征。荒诞本义指不和谐。不合乎理性或不恰埋橘当；现代用法中指明显的悖于清理，因而可笑、愚蠢。从产生的原因来看，“荒诞是由于缺乏意义….当人同宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝后，人就不知所措。他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”审美意象的荒诞性可以从两个方面来理解：一个方面指形象的荒诞；另一个方面指生活情理的荒诞。形象的荒诞指在意象的创造中，为了使难以言传的抽象哲理更易于表达，实现哲学意义上的真实，文学形象甚至可以牺牲形象的真实性和合理性。运用夸张、变形、拼接和臆造等方式，去创造荒诞离奇的形象。
4、理性特征
审美意象由于要表现深奥的象征意味和抽象的哲理内涵，因此需要抽象思维的介入和冷静的理性思考，这是审美意象的第四个特征。西方现代派文学审美意象创造的这一思维特点，早在20世纪初兴起的后期象征主义诗潮中已经形成。法国诗人瓦莱里曾明确指出带做：”每一个真正的诗人，其正确辨理与抽象思维的能力，比一般人所想像的要强得多。”后期象征主义文学的杰出代表——艾略特的长诗《荒原》充分体现了象征主义是个运用智力创作的思维特色。《荒原》的主题是通过一个神话故事暗示出来的。
综上所述，审美意象具有哲理性、象征性、荒诞性，同时还离不开抽象思维的直接参与。这四个基本特征，彼此之间不是孤立的，而是你中有我，我中有你，密切相关的。
毛猿是什么流派的戏剧的代表作之一、
欧洲和美国的表现主义戏剧
上世纪二十年代初，欧洲表现主义浪潮波及美国，产生一批令人注目的戏剧作品，其中尤金·奥尼尔的《毛猿》、《琼斯皇帝》、《奇异的插曲》等，都是表现主义的著名剧作。表现主义戏剧作家强调“潜在情绪的戏剧化”、或来自“内在精神舞台化”，在戏剧表演技巧上，将情绪、体验、感情、潜意识融化为舞台可感形象。演员们采千支沉用内心独白、旁白、衬白、潜台词和梦幻等手段，抒发人物复杂心理情绪，借助假面具、道具、场景和效果来直接表现人物精神活动。剧中人物只是某种共性抽象的象征，没有具体姓名，即有也不过是一种符号，无视生活本矿指错那身的冲突和正常生活规律，无视情节起承转合的逻辑性，往往歪曲客观事物的形象，剧情变化离奇。二十年代末，表现主义戏剧逐渐退潮。
