数字插画设计的方法？
视觉夸张、几何图案、线条艺术、有限的色彩以及具有体积感的 3D 插画。1)、视觉夸张插图画家在他们的作品中发现的流行趋势之一是视觉夸张。破碎的比例和夸张的身体部位，现在似乎已经成为周围数字艺术的组成部分。Pablo风格时尚插图具有夸张的细节和破碎的比例，共同构成一种艺术手法Fireart Studio的动态博客插图使用角色的视觉夸张方法Folio Illustration Agency的杂志插图也基于视觉夸张 2)、几何图案几何在插图趋势中不会失去位置：各种样式和方法都具有几何图案。扎根于学术绘画中的各种几何形状使数字艺术充满了抽象的氛围，巩固了构图并增加了视觉上的和谐。Radostina Georgieva的几何人物Icons8剪辑风格的整洁矢量插图采用了几何元素的一致用法Tania Yakunova的有趣和好玩的几何插图Fireart Studio致力于团队合作主题的插图以几何形状为基础伊万·梅萨罗斯（Ivan Mesaros）的数码插图将基本的几何图形变成有趣的人物 3)、线条艺术线条艺术和狭窄的曲线线条也很受欢迎：它们增加了点缀的装饰性，营造了心情并美化了图像。该方法不仅用于轮廓图，还用于基于色斑和形状向图像添加细节处理。Ivan Haidutski的矢量插图以Icons8矢量库的蜡笔风格绘制，具有精致可爱的线条艺术数字艺术家Brad Cuzen使用线条作为诱骗角色形象的技巧蒂莫·库尔德（Timo Kuilder）的可爱艺术品，线条艺术和优雅曲线的大师戴安娜·斯托亚诺娃（Diana Stoyanova）春季锁定的艺术故事运用了鲜明的色彩对比和可爱的线条和曲线的力量Tubik Arts的献血者计划的对比轮廓图也利用了线条艺术 4)、有限的色彩手头上有数百种颜色和阴影，越来枣握越多的设计师倾向于在有限甚至单色的调色板隐局中尝试他们的技能。结果，数字艺术世界显示出插图趋势，即以更少的色彩更具表现力凳携庆并发挥明亮的细节作用。Ivan Haidutski在Icons8 向量库上的出租车样式插图使用了基于粗体黑色和黄色对比的有限调色板。Ksenia Shokorova用优雅的，富有表现力的数字表示了酒店内部装饰，并使用了有限的调色板马特·卡尔森（Matt Carlson）为《弗吉尼亚科技杂志》（Virginia Tech Science Magazine）撰写的社论插图采用了有限且引人注目的配色方案有限的调色板和鲜艳的色彩帮助数字艺术家Lana Marandina营造出宁静的夜晚氛围Tubik Arts的大气插图基于有限的对比色方案设置了令人印象深刻的日落场景 5)、体积3D插画今年继续显示出对3D艺术的浓厚兴趣，而3D艺术已经在数字插图方面形成了强大的发展方向。3D插图显示出越来越多的样式和情节，人物和环境多样性由Mike Creative Mints设计的网页以有趣且引人入胜的3D插图为英雄形象Vitality Studio为着陆页设计创建的令人印象深刻的3D图稿彼得·塔尔卡（Peter Tarka）可爱的3D艺术品对细节的关注和整体构图的完美打动
怎么在网上找好的插画培训班
第一 对插画的学习，坚持还是着放弃，完全可以果360问答断一点，墨迹没意思。
对于想要学习插画的同学，或者正在学习插画的同学，很多人内心对自己怎才苦背前为消始音么走插画这条路，内题心是模糊的。也不知道为什么要学习插画，更不知道自己的插画要学到什么程度。坚持呢，坚持不下去，放弃呢，又舍不得，一种混日子的感觉，整的自己挺痛苦的。其实完全没那个必要，可以对自己的插画进行一下规划，如果是随便学着玩的，那就不要太当回事，或者说由此再轻放弃就可以了，如果想要通过内厂叶活原环刘进之插画做出一些成就，比如画出精美的作品或者想要在家接单约稿，那么就要坚持学，即便是很难，也要坚持，因为只有坚持和努力，插画你才能学有所成，所以痛苦这事本质不在于插画，而在于你们自己都不知道自己想要护什么，或者学习插画对有的人来说，仅仅是一个解闷的工具，但当真正画起来，又画不出像样的作品时，也只能是闹心了。
第二 拔剑四顾心茫然，插画应该去哪里学，这个问题很容易解决。
大家想要学习插画，比较茫然的一个点是不知道去哪里学习，网上扒拉了一堆资料，乱七八糟说什么的或求针想措仍这环都有，一条信息是信息，两天信息是参考，几百几千条信息反而是垃圾，因为多的你已经不知道怎么选择，怎么分辨了，此刻需要的是放空，看到我这篇文章，就当是最后一篇了，开始你学习的道路就可以了。
我认识一位老师，特别厉害，每天晚上8点旧染范景二热双害发绿都会在网上免费直播讲板绘插画课程，他能把复杂的绘画知识讲的很通俗很幽默，即便是零基础的同学，也能学到很多东西，绘画并不是什么高不可及的东西，跟高手学习，也是可以很接地气的。大家想听的话范巴只续集系元还，可以进入下面的板绘注展西说断权何插画教程资料裙：首先旧空必食则坏迫神精象黄位于开头的一组数字是：239照，其次处于中间地带的一持数现晶损伤烟组数字是：869，最后位于尾部的一组数字是：377，把以上三组数字组合起来即可找到学习的地方。同学们既然喜欢学习板绘插画，那就试一下，给自己一个机会，只有试了才能知道自己是不是这块料，而不是总是内心世界速导立境试入兴复末范在徘徊，浪费才华，是化半法叫德互着支编对自己的不负责任。
第三 学习插画和年龄难解游破坚吧川没关系，和愿意不愿意学有关系。
有的东西觉得自己对绘画很感兴趣，也觉得自己有这方面的天赋，但是总是因为各种原因，耽误了自己对绘画的学习，不免留下了遗憾，很多同学也觉得自己现在是成年人了，在学习插画已经很晚了，其实完全没必要有这样的顾虑，现实情况是成年人学习插画的人数，要远远超过未成年人，而且插画也很适合成年人学习的，别人看的是你的作品，而不是你的年龄。
第四： 游戏原画和商业插画哪一个更容易呢？
不存在绝对的好与坏，因为两个行业所需求的标准完全不同。
1.如果从就业状态来说的话。
游戏原画设计更像一个普通的上班族的模式，而商业插画除了公司上班模式，还有一种更偏自由，但收入情况没那么稳定的自由插画师模式。
2.这两种的画风、要求也几乎完全不同。
新人所能入职的游戏原画大多是设计向的（美宣向的暂时不谈，新人想一毕业就入职美宣基本上是不太可能的）
这就要求你必须要掌握基础的人体结构、颜色搭配、人物设计，其中人物设计自然是重中之重。无论是角色头像、人体动态、发型服饰等刻画学习都是为了让设计更加美观、更加吸引用户。美术基础知识只是游戏原画中最基础的一环，画师必须对服装设计、花纹设计、材质表现、武器设计等等都要有自己独特的想法。甚至还要注意到每个角色经历升级升星后伴随的形象升级，这些也是原画设计的核心问题。有些时候光会画人物也还是不够的，游戏宣发中少不了的商业宣传式插画也多由原画师负责绘制。
插画讲究的构图技巧、光影特效、场景刻画，都会增强你的行业竞争力。不过新人还是以设计为主，美宣基本上都包给界内大牛了。当然啦原画也有专门画场景向的，也是一条可以选择的就业方向
3.接下来再说说商业插画。
商业插画的风格可以说是五花八门，各种网络平台都有插画需求，或者替书籍、杂志等刊物绘制插图和封面，也涉及到贺卡、海报、广告等工作。跟游戏宣传类似但是风格更多变，自由度更高。
有常见的绘本风，幼儿绘本风，二次元立绘，古风插画，其他各种风格的美宣插画等等，可以说这么多种风格，如果有耐心能专精一门，就能在职场立足。
对于自由插画师来说，首先需要画功过得去，有一定人气。其次还要开通各种平台账号（微博，半次元，lofter等等），并且不间断地发图，累积了一定粉丝量之后自然可以接到单子。
如果画的不错但是暂时没有人气，可以去米画师等专业约稿平台约稿（米画师上的接单类型就更多了，也有不少个人约稿的情况）。
所以，游戏原画和商业插画真的不存在哪个更简单、更好入行的说法。（非要强行比较的话，插画师入门的时候可能会稍微容易一点）两者都需要过关的绘画基本功，接下来原画偏设计、而插画重画面氛围。
