兰竹图的名画赏析
《兰竹图》卷中有蒋士铨的题跋：“平生爱所南先生及陈古白画兰竹。既又见在涤子画石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完。遂取意构成石势，然后以兰竹弥缝其间，虽学两家，而笔墨则一气也。”从这一题跋中可培孩何才各般有县配无矿知，这幅画取法于郑所南、陈白阳和石涛，但却是“取其意之法而成为自成一体”。《兰竹图》以半幅面作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空才背应厂树棉知载一出世之势。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风摇曳。《兰竹图》的布局十分严谨，画面石、兰、竹三者组织安排得完美和谐。以石为龙360问答脉，把一丛丛分散的兰竹有机地统贯一气，显得既严整而又富于变化。三者不分主次，浑然天成。壁岩以因飞犯零晶放染间施的笔法运筹，空白以见平整，峰峻以显倔巍，用笔用墨用水，都恰到好处地显示了元气凝结的峭岩体势。浓墨劈兰撇竹，兰叶竹叶偃仰多姿，互为穿插呼应，气韵俨然，疏枝劲叶，极为醒目。从画中可以看出，作者画石、兰、竹确实取法于古人，所以有郑所南的峭拔，有陈白阳的潇洒，又有石涛的沉雄秀发，但却没有全部接承，而是“十分学七要抛商义三”，所以形成了自己苍劲挺拔、棉才注扩坐富却磊落脱俗的独特风格，给人一种清高拔俗、自然伯天成的趣味。作者把中国的书法用笔与绘画用笔巧妙地融为道安红它唱换一体，以草书中竖长撇法运笔，秀劲绝伦，塑造了生动的艺术形象，达到了神形兼备的效果。
《清明上河图》的长宽分别是多少？
《清明上河图》宽25.2厘米，长528.7厘米。清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了五百多位各色人物，牛、骡、驴等牲畜数十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。构图信息《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们集以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。作者简介张择端（1085年—1145年），字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《金明池争标图》，为中国古代的艺术珍品。张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。
