关于毕沙罗的一生
毕沙罗（Pissarro，1830-1903)，法国印象派大师。1903年11月13日，毕沙罗离开了人世。在他去世前一年，远在塔希提岛的高更写道：“他是我的老师。”在他去世后3年，“现代绘画之父”塞尚在自己的展出作品目录中恭敬地签上“保罗·塞尚，毕沙罗的学生”。
在印象派诸位大师中，莫奈是发起者，并说投且以自己的作品给这个画派命了名。但是，要说这个画派的真正领袖，那么，非毕沙罗莫属。他是惟一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术大师。
毕沙罗1830年7月10日出生于西印度群岛中的圣托马斯岛，祖籍法国波尔顿。父亲在岛上开了轮队干顺甚包溶个百货店，生意挺红火，算得上当地的一个富商。他希望儿子能继承自己的事业。毕沙罗呢，却在巴黎上学时远鸡是迷上了绘画。回到岛上后，他在父亲的店里干活杨欢义亚专附，一有空就跑到外面写生。他想专门画画，父亲不许，5年后，他毅然离家出走，流浪到委内瑞拉。在那里，他创作了自己的第一批油画。最后，父母不得不妥协，送他去法国学习绘画，在学院派大师的画室里练习人体。日子一长，他受不了学院的那种单调沉闷。他喜欢大自然，爱到学院派大师们不屑一顾的粗野的乡村里去作画。这种爱好决定了他在沙龙的命运。
1859年，他的作品入选沙龙。而其后，则连续两次落选。就在那时，他因为和母亲的女仆相爱同居，家里面因此不再给他资助去级展。他的生活陷入了窘境。画又卖不出去。为了糊口，他运甚至不得不去做油漆工———好在画刷跟油漆刷差别不大。妻子也下到田间，拼苦拼累地挣点子小钱。贫穷没有能击倒这位坚韧的画家。在给一个朋友的信里，他说：“绘画使我快乐，它是我的生命，其他无关紧要。”作家左拉在看过他1867年的《雅莱山，蓬图瓦兹》来自后，称誉他是“我们这个时代三四位大报带念校画家之一。他的笔法坚实型五报粗放，有大师的传统。这样美丽的画幅只能出自一个诚实者之手。”
1870年，毕沙罗被普皮设部拉做法战争赶至伦敦，在那里认识了画商保罗·丢朗·吕厄，他后来成为毕沙罗艺术360问答最重要的赞助商。距而英国风景画大师康斯太勃尔、透纳等的作品则是他此行的另一个意外收获。他药到径命的色彩因此变得欢畅明亮。
就增针由于总是被沙龙拒之门外，1874年，莫奈提出搞个独立展览，跟沙龙对抗，毕沙罗等画家大力支持。于是，一映状轮机约教确风怕则呀个以“无名艺术家阿非需宗讲建顺本加执、画家、雕塑家和版画家协会”为名组织的联展开幕了。可是，他们得到的只是一片哄笑和讥讽过单买极低。当时一位极有影响的评论家说：“由重或洲制下修念蒸流那些自封为艺术家的人，拿起画布、颜料和笔，胡乱涂抹一番，就算完成了自己的大作。这群家伙爱慕虚荣近乎疯狂。应该让毕沙罗懂得，树不是紫色的，天空也不是新鲜的牛油色。在乡村里，我们找不到他画的那些。”
连续几次展览的失败，连当初雄心勃勃的发起者莫奈也萌生去意。当视养极光吗重1879年准备第四次展览时，他终于屈服，把自己的作品送向沙龙，退出了印象派团体。德加骂他是“叛徒”。这进一步加剧了团体内部的不和与分裂。
毕沙罗静静地坚守着，他没有野心，当团体内部卷入争吵之中，他的坚定、安详、平和、谦逊、智慧与热诚，不仅为他赢得了尊敬，也使他成为这个团体的稳定因素和实际上的领袖。他先后吸引了塞尚、高更、修拉、西涅克等参加联展。
毕沙罗的生活虽然充满了艰辛，但他没有怨天尤人，却在其中努力发掘诗意之美和快乐之光，他对自己的儿子说：“一切事物都有美，问题在于怎样把它表现出来。”晚年的毕沙罗仍然创作不辍，由于丢朗－吕厄的成功，他的生活也随之改善。60岁后，由于腿病，他无法再深入大自然中写生，就天天在窗边作画，直到病逝
毕沙罗笔下的田园风光是什么样的？
先前，当我看到《汲水井旁的妇女和小孩》时，我就想起遥远的乡下，树木葱茏，井水清凉，辘轳不断的吱吱呀呀的响动。这个莫名的想法让我在异乡的街头见到它时染上了沉重的乡愁，又有了悠远而顽固的冥想。自从那时起，我便记住了毕沙罗，这个19世纪的法国画家。
我只看过他的这一幅画《汲水井旁的妇女和小孩》便记住了这个法国画家。艺术这东西是难以言说的，有的画家我读过他整本画册，以及许多有关他的画作的介绍，过了一段时间后却在我记忆中毫无印象。我能够记住他，更多的原因是画中那浪漫而温情的法国乡下，那井台、妇女、孩子、树木、吊桶、天空、大地……它们安详地呈现在你的面前，那充满了中国古典田园的味道让我想起自己在川东平原乡下的童年，它们是如此地相像。
这幅散乱的画一直镶在我的记忆间，有好几次我在杂志上又读到了它，每每见到它都有一种老友重逢的感觉。它终于成为我在异乡漂泊时一段难以释怀的情结，让童年的川东乡下不断在回忆中重现，成为我乡愁的一部分。我记得有一个诗人在读这幅画时写下这样的诗句：“母亲和她的孩子仿佛一高一低两个精致的盛水的器皿，夏天晃一晃，水就溅出来了，远处烈日下的树木全都背身站着，否则它们就会沿着那条小路拥挤着奔跑过来”。我不知道这是一种怎样的感受。我初读这幅画时便想起我的母亲、乡下、童年以及川东独有的阳光，有一股催我归家的味道袅袅升起，那种亲切味儿就像春天里在井台边晒被子一样的感受，平淡而生动，却惹人缠绵。
当我读毕沙罗这个西方的先锋艺术家的画作《汲水井旁的妇女和小孩》时，它给我的是一种心灵的震撼，让我沉浸在无尽的乡愁间，让我重新诵读有关艺术的新潮和传统。我的乡下时光在回忆中也如同毕沙罗笔下那样充满着宁静和安闲，读他的画让我想起我的水乡故园。夏末，风吹着蓊郁的树林，叶子在沙沙作响，阳光很明媚地照耀着叶片，在野外的青草地上有一口汲水的辘轳，木质的刻满岁月的沧桑的轮套，井台上斑驳的砖块，长满青苔的井沿，在井边濯洗衣服的妇人，不远处的树木下，孩子在嬉戏，蝉在鸣叫……这样的图画多么熟悉而深刻，这样的场景永远镶在我对乡下的回忆中。
许多年以后当我离家远走，在拥挤的喧哗的城市中生活，乡下已经远远地搁置在无人光顾的角落，为了所谓的生活日益麻橘州木。在不知所措中，我突然读到了毕沙罗的《汲水井旁的妇女和小孩》时，我才恍然大悟想起乡下的美好时光来。那里弥漫出来的宁静、天然、闲适，它们已深深地融入我的骨骼内部。我不敢想象这样突然而至的感受，与闭宏我学习绘画的历程何其相似。艺术是一条回家之路，在脚步不断远行时，内心不断地向家地方向归来。而我们的人生又何尝不是这样一条路。
我突然目睹圆态蔽毕沙罗的《汲水井旁的妇女和小孩》才想起自己。一直以来，我都企图远远离开那个生我的贫困的乡下，走出那个狭小的乡村，但是许多年了我才发现我的内心一天都没有离开那个村庄，它的明净、清澈、充满温暖的味道一直跟随着我。毕沙罗是仁慈的，在他的绘画中，我找到了一条抵达家园的路。（郑小琼）
