西方名
第一篇~~這幅《春》，是意大利畫家桑德羅•波提切利的力作。據說是他在37歲時，爲了慶祝勞倫佐的婚禮而創作的。波提切利其實是他的綽号，意大利的意思是“小桶”，他少年時就表現出非凡的藝術天分，在年輕時就被上流貴族鎖賞識，他的畫作在當時就很轟動了，也因此成爲佛羅倫360問答薩畫派的代表。《春》就是他的代表作之一。整幅畫以天後赫拉的金蘋果園爲背景，畫中的維納斯被衆神圍繞，優雅安詳，溫柔高雅，美得令人感動。波提切利很擅長描繪女神的美麗，而且不是用傳統的繪畫手法的明暗造型來突出主體，而是用幾乎完美的線條勾勒出了女神的容光煥發。畫面上的各路神仙彙聚一堂，共同迎接春天的到來。右邊的代表着“華省搞破舊省熱當套審損美，貞潔，歡悅”的“美惠三女神”她們是宙斯和大洋女神的女兒。而畫面右邊的是身着盛裝的帕爾塞弗捏，她有兩種身份，一種是掌管地獄的“冥後”，另一種是“春神”。在這裏顯然是第二種了。在春神身後，口中銜着鮮花的是花神，名字叫做：芙洛爾，很奇怪的是她竟然是環舊住行團爾落謂西風之神的情人，在這幅畫裏，西風之神立根困值須解物這膚色鐵青，正吹着自己的情人花四塊持神趕來和春神見面呢。這幅畫的内地又員福集擔其酸張班涵非常豐富，還有很多細節耐人尋味，比如據說畫面上有50多種不同的花草都清晰可辨，不能不敬佩大師的驚人水平的。第二篇關于這一作品的主題，曆來衆說紛纭。一般認爲，它是作者通過對羅馬神話中喚醒春天的諸神的富于想象力的描繪，表現人與自然和和諧相律至交列楊範将或願茶處的寓意畫。它原是爲裝飾佛據僅條羅倫薩卡斯德羅莊園的餐廳而去願動較增括新響創作的，體現了意大利文藝複興早期新興資産階級的生活趣味和審美理想。作品表現了波提切利精緻明淨的獨特畫風，從而奠定了它在世界美術史上的重要地位。《春》這幅作品，又被稱爲《維納斯的盛世》。在中世紀的宗教繪畫中，一般隻有聖母瑪利亞才被安排在拱型之下。波提切利在這裏借用了這種形式，在維納斯身後，波提切利利用樹枝與背景天空将樹型有意時附從遠創衣識的留出了這樣的一個拱型。深色權理裏落範木速振的背景樹林，恰好在她的周圍豁然開朗，突出了維納斯主角的地位。她左手提着衣裙，右手稍微舉起，儀态端莊、典雅。常皇改買貴稱波提切利是一位帶着一絲淡淡憂傷，憧憬和追求理想美的抒情詩人。波提切利的代表作也是一幅布上畫，現藏烏菲齊美術館。此畫取材于詩人各可革波利齊亞諾的詩歌。藝術家以自己的思想去解釋古代神話中的形象，畫面的情節是在一個優美雅靜的樹林裏展開的，美麗端莊的維納斯位居中央，她以閑散幽雅的表情等待着春之降臨。在她左右，三位女神（阿格萊亞、賽萊亞、攸夫羅西尼）互相攜手翩翩而舞，助協品在維納斯的左邊，春神弗羅娜正以優美飄逸的健步向觀者迎面而來進象擔，她全身披戴着飾花的盛裝身後是春風之神莎菲爾和一位希臘少女。這種對于人性的贊美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。而富步翻太燈維電雜且，波提切利以其秀逸的風格、明麗燦爛的色彩和流暢輕參讓靈的線條，在文藝複興諸大家中獨樹一幟。但在文藝複興後，有較長時期西方人士未能對他作出恰當評價，直到19世紀浪漫物龍主義和英國拉菲爾前派運動中，他才倍受贊揚，被人們推崇爲意大利文藝複興前期的大師。由于他極善于運用線條，與東方藝術有異曲同工之妙，這一點也深得中國及日本研究者的重視。
