学习外
<外国美术史>复习思考题
(仅供参考.注意保存)
原始.古代和中世纪美术
1增外贵言呼化女德出.史前绘画艺术的基本特征有哪些?
2.比较古埃及与古代两河流域艺术的特点.
3.古埃及艺术给古希腊美术哪些影响?
4.古代两河流域亚述的浮雕艺术360问答.
5.略述古埃及埃赫纳顿时代的艺术特色.
6.烧简论古埃及雕刻特色.
7.简论古埃及墓室壁画特刚即兰动较伯联述希香知色.
8.亚述美术与苏美尔美术的感模混织态价概异同.
9.略述古希腊与古罗马在建筑艺术上的异同.
10.古希腊雕刻中为什么很重视人体的表现振华好翻?
11.试述希腊化时期雕刻的特点.
12.试述古代罗马肖像雕塑的特色.
13.罗马式与哥特式艺术风格的对比(举例说明).
14.罗马式教堂的特点.
15.哥特式艺术的特点.
16.欧洲中世纪艺术的几个主要阶段是什么?
17.名词解释
维伦道夫的维纳斯.<书吏凯伊像>.<村长像>.纳米尔石板.希腊陶瓶的黑绘与红绘风格.图拉真纪念柱终玉殖应免儿.普拉克西特列斯.卢克索神庙.方尖碑.路德维希宝座浮雕.<命运三女神>.<掷铁饼者>.<拉奥孔>.<科罗西姆斗兽场>.伊什塔尔宫殿门.帕底农神庙浮雕.提图斯凯旋门.[法尤姆肖像".[丹培拉".萨莫色雷斯的尼凯女神像.圣索菲亚大教堂.巴福具检普条季黎圣母院
文艺复兴时期美术
1.文艺复兴首先在意大利产生的原因何在?
2.试比较意大利与尼德兰文艺保之甚掉检衣需唱讲织复兴的美术.
3.意大利文艺复兴发端时期锡耶纳画派与佛罗伦萨画派的区别弦奏费映奏把鸡区路里试.
4.试论文艺复兴时县织方望洋略事费期美术的意义.
5.为什么称彼得·勃鲁盖尔是文艺复兴时期尼德新群地些数兰最伟大的艺术家?
6.以丢勒的油画作品及铜版画作品为例.试论他的人文主义精神.
7.文艺复兴时期南北欧美术的主要区别何在?
8.简析达芬奇的代表作品和他的艺术思想.
9.试论威尼斯画派的特色.
10.米开朗基罗的雕塑和绘画代表作品及其艺术特色.
11包能如附明史视认兴脱.文艺复兴时期西班牙美术的特色.
12.试比较韦罗内塞和丁托莱托的作品.
13.分析波蒂切利的前后期代表作.
14.略论拉斐尔的艺术成就.
15.提香艺术风格前后期有何差异?为什么?
16.如何评价埃尔·色乎讲明息口逐格列柯的艺术成就和他的局限性?
17.名词解释
扬·协宽认器百案便首益变却凡·爱克<阿尔诺芬尼夫妇像>.乔托.马萨乔.乔尔乔内.<田园合奏>.波提切利.<维纳斯的诞生>.<春>.<花神>.让·富盖.安布利亚画派.样式主义.枫丹白露画派.格列验生评工阻移制载知既柯<揭开第五印>.切致刘多纳太罗.拉斐尔<西斯廷圣母>.西斯廷礼拜堂天顶画.米开朗基罗<大卫>.<摩西>.达芬奇<蒙娜丽莎>
17至18世纪欧洲美术
1.试述17世纪西方美术的特点.
2.17世纪流行的三种艺术风格及其社会原因.
3.如何看待鲁本斯绘画中的人文主义精神.
4.结合作品论述伦勃朗创作中体现的现实主义精神.
5.略论伦勃朗肖像画的艺术特色.
6.试比较伦勃朗与鲁本斯的艺术风格.
7.简述17世纪荷兰静物画的艺术特色.
8.哈尔斯肖像画的艺术特色.
9.17世纪荷兰风景画与学院派风景画有何不同?
10.17世纪荷兰绘画的艺术特色及其对后世的影响.
11.荷兰与佛兰德斯两大画派在艺术上的差异是什么?
12.试述18世纪威尼斯画派风景画的成就.
13.卡拉瓦乔艺术的时代意义和影响.
14.巴洛克艺术兴起的原因及其主要艺术特色.
15.试论维米尔的艺术特色.
16.试分析比较米开朗基罗与贝尼尼的雕塑<大卫>.
17.如何认识和评价巴洛克艺术?
18.里韦拉.苏巴兰肖像画成就与特点.
19.里韦拉.苏巴兰宗教画成就与特点.
20.戈雅的艺术思想如何形成.经过哪些阶段?
21.戈雅的肖像画特点.
22.为什么说委拉斯凯支是一位杰出的现实主义艺术家?
23.试论委拉斯凯支的肖像画艺术成就.
24.夏尔丹的艺术特色与时代意义.
25.夏尔丹与布歇在艺术思想上的斗争说明了什么?
26.普桑的艺术特色.
27.17世纪与18世纪法国美术有哪些区别?
28.简述18世纪法国启蒙主义对美术的推动.
29.法国古典主义美术的特点.
30.18世纪法国雕刻艺术成就及其主要代表人物.
31.列举5名17至18世纪版画家及其代表作品.并略述其艺术特色与成就.
32.试述伦勃朗的铜版画艺术成就.
33.名词解释
波洛尼亚学院.伦勃朗<夜巡>.卡拉瓦乔<圣母之死>.霍贝玛.<林荫小道>.<抢劫留西帕斯的女儿>.凡·代克.乔·巴·提埃波罗.圣德列萨祭坛雕刻.荷兰小画派.圣卡洛教堂.四河喷水池.波德格涅斯风格.勒南兄弟.拉图尔.乌东.<伏尔泰雕像>.戈雅<战争的灾难>.<纺织女工>.普桑<阿卡迪亚牧人>.华托<热尔森画铺>.罗可可.布歇.荷加斯.凡尔赛宫.温克尔曼.[伟大风格"
19至20世纪美术
1.略述巴比松画派的兴起.艺术特色及其影响.
2.法国浪漫主义艺术产生的原因及其意义.
3.法国现实主义美术与浪漫主义美术创作方法述评.
4.试论德拉克洛瓦的艺术成就.
5.印象派与后印象派有哪些差异?
6.米勒的艺术思想和他的代表作.
7.法国现实主义风景画的发展及其对后人的启示.
8.法国新古典主义美术的特点.
9.略论印象派的艺术特点及其影响.
10.试述后印象派对西方现代派的影响.
11.举例说明凡高作品的艺术特点.
12.略述东欧美术与西欧美术的差异.
13.蒙卡奇的艺术特色.
14.简述马泰伊科的艺术成就.
15.分析格里戈雷斯库代表作品.
16.试述俄罗斯巡回展览画派的艺术成就.
17.试述19世纪下半期俄罗斯风景画的艺术特色.
18.分析列宾和苏里科夫的代表作.
19.野兽派的代表人物及其艺术特色.
20.简述毕加索<亚威农少女>的意义和影响.
21.抽象派艺术发展的几个主要阶段及其代表人物.
22.现代主义美术为什么不能取代现实主义美术?
23.列举日本浮世绘三大师.
23.名词解释
<贺加斯兄弟的宣誓>.<马拉之死>.<大宫女>.<泉>.<梅杜萨之筏>.<自由女神引导人民>.<希阿岛的屠杀>.<三等车厢>.<画室>.<晚钟>.<拾穗者>.<梦特芳丹的回忆>.无名画家展览会.吕德.杜米埃.<奥林匹亚>.<草地上的午餐>.<夜间咖啡屋>.<雅各与天使搏斗>.<我们从哪里来?我们是什么?我们往哪里去?>.点彩派.<大碗岛星期天的下午>.象征派.约瑟夫·马内斯.阿列什.什瓦宾斯基.库朗布西.梅斯脱维奇.弗鲁贝尔.克拉姆斯柯依.<无名女郎>.列维坦.[艺术世界".毕加索<格尔尼卡>.新艺术运动.野兽派.马蒂斯.立体派.达达派.未来主义.波普艺术.桥社.超级写实主义
乔托主导托斯卡纳艺术，加上他的观点新颖，被误解了吗？
乔托主导了托斯卡纳艺术，虽然他的观点新颖，却没有被误解。
乔托主导了14世纪的托斯卡纳艺术。虽然他的观点新颖，却没有被误解。相反，与他同时代的佛罗伦萨艺术家以及他的直系继承者认为他的观点是如此富有魅力，以至于他们只能像鹦鹉学舌一样去重复它。在不断重复的过程中，这些思想日益变得枯燥和陈旧，因此没有必要再去讲这些人。
虽然少了他们的绘画作品，也丝毫不会影响文艺复兴艺术的进程，但如果没有帕多瓦的阿雷纳礼拜堂，人们会不禁疑惑文艺复兴的艺术究竟是如何发展到这一步的？一种新艺术风格不是凭空创造出来的。
按照传统说法，乔托是契马布埃的学生。契马布埃虽然鲜为人知，但他显然是一位创新者，尽管他的作品带有拜占庭风格。不过，1298年身在罗马的乔托必定吸收了同时代的画家彼得罗·卡瓦里尼所采用过的那种更具可塑性的罗马绘画传统。此处不想探讨画家间的影响，不过影响一定存在。
位于阿西西的圣方济各教堂描绘圣方济各一生的壁画是广受大众喜欢的乔托作品，很大程度上是因为基督教的第一位人文主义者的画像由第一位人文主义画家来描绘堪称相得益彰。不过，从各个方面来看，位于帕多瓦阿雷纳礼拜堂的壁画都更胜一筹。
恩里克·斯克罗维尼于1305年在古罗马竞技场的旧址上建造这座教堂时，他特意邀请乔托来绘制礼拜堂内部的壁画。在这里，建筑服务于绘画，乔托的创作完全是自由的。在描绘基督与圣母玛利亚一生的38个场景的陆仔绘画中，乔高悉如托那强大的戏剧表现力展现得淋漓尽致。
画中人物的每个姿势和每个眼神都饱含感情，一分不多，一分不少，没有什么是仅仅为了装饰效果而引入的。礼拜堂竣工于14世纪初。据说戚启当年乔托在此创作时，但丁曾路过帕多瓦，去见过他。在今天看来，那次会面可谓意义深远。
乔托对耶稣与圣母玛利亚尘世生活栩栩如生的描绘，一定令这位中世纪最后一位也是最伟大的诗人折服。事实上，在但丁的记载中，他认为乔托已经超过了他的老师契马布埃，不过，乔托笔下人物的真实与质朴也一定令他有些不解。
虽然乔托死后，佛罗伦萨绘画经历了一段相对沉寂的时期，但同时代的锡耶纳艺术却焕发出光彩。事实上，在14世纪的某些时刻，似乎决定欧洲绘画未来的不是佛罗伦萨，而是锡耶纳。艺术史学家总是忍不住这样说：佛罗伦萨预示着即将到来的文艺复兴，而锡耶纳骨子里却仍然是中世纪的风格。
这种说法不能说毫无道理。两座城市存在差异，他们的艺术也不一样，但两地在艺术观念上的差异比在生活观念上的差异大得多。锡耶纳绘画有"为了艺术而艺术"之嫌，而在乔托的绘画里并不存在这种倾向。
在真与美（二者是构成所有艺术的基础）的较量中，在锡耶纳绘画中"美"占了上风，而在佛罗伦萨绘画中"真"占了上风。如果说锡耶纳延续了拜占庭风格的传统，那不是由于其思想守旧，而是由于其思维惰性。
虽然锡耶纳画家所表达的与拜占庭无关，但他们认为既然有一套现成的风格，为什么不用呢？在锡耶纳的精神里，没有什么是过时的。佛罗伦萨画家毫不犹豫地摒弃了拜占庭风格，锡耶纳画家则对其进行改造来适应自己的需要。
锡耶纳画家的作品具有一种韵律感，必要时，这种韵律感可以摆脱现实感。当他们表现不出这种韵律感时，呈现的只是矫揉造作；当他们表现出这种韵律感时，他们能够达到其他任何画派都难以企及的创造力高度。
总的来说，锡耶纳叙事性绘画所描绘的那种生活画面比佛罗伦萨的更精美，也更多体现贵族式的生活。在锡耶纳人的家中，家具似乎更为考究，织锦衣服的做工更为精细，瓷砖地板上的图案也更加华丽。
洛伦泽蒂为锡耶纳大教堂创作的《圣母的诞生》给人的印象是，画中这个家庭在建造房子时不惜血本，而萨塞塔为阿夏诺教堂创作的同主题作品更是如此。然而，锡耶纳画派不具有佛罗伦萨画派那样的活力。
虽然它能全方位地观察生活，却无法将生活牢牢地固定在地上。锡耶纳绘画中的人物不再像拜占庭艺术中的人物那样不真实，虽然他们具有气球那样的立体感，却不具有岩石那样的重量感。锡耶纳艺术在享受了高光时刻之后，还是从属了佛罗伦萨艺术。
杜乔（约1250-1318年）的出生时间比乔托早一到两年。他的杰作——《圣母子荣登圣座》是为锡耶纳大教堂创作的双面祭坛画，镶板正面是圣母与圣子，两侧整齐地分布着神情虔敬的众圣徒和天使；背面描绘着基督和圣母玛利亚的生平场景。
即便考虑到大面积湿壁画与相对较小的蛋彩画之间存在着必然的风格差异，我们还是可以明显地看出乔托与杜乔两位画家拥有截然不同的个性，他们各自创立的画派在气质上也有所不同。将这两位艺术家个性上的不同归因于锡耶纳与佛罗伦萨这两座城市之间的差异，未免有些夸张。
基本上可以肯定地说，我们所能想到的所有关于锡耶纳艺术的典型特质，如精致、高贵、保守、迷人等，都可以追溯到杜乔身上。而乔托性格中强烈的人文主义、阳刚之气、戏剧性与智慧等，除了些许变化和特例以外，都是佛罗伦萨艺术观的体现。
今天，如果从佛罗伦萨游历至锡耶纳，不仅仅是走过了96公里的托斯卡纳大地，而是由一座哲学家与知识分子之城来到了一座诗人与神秘主义者之城。中世纪的精神依然附着在锡耶纳，虽然杜乔以及后来艺术家所创作的绘画绝非中世纪的风格，但是把他们的绘画同前一个世纪的绘画区分开来的特征，并不是文艺复兴艺术家所具有的勇敢以及强烈的好奇，而是对精致和美好有意识的追求。
当我们从14世纪锡耶纳画家的某些作品中发现独立存在的美时，我们可以感受到锡耶纳为意大利绘画的全面发展所做出的不可或缺的贡献。就其本身而言，锡耶纳艺术成就斐然，但就像后来发生的那样，只有当它融入佛罗伦萨艺术的主流之时，15世纪托斯卡纳的艺术家才可以像哲人式的诗人那样充分施展他们的才华。
在安吉利科、波提切利、佩鲁吉诺的作品中，我们可以感受到一种锡耶纳式的优雅气质，而在马萨乔和米开朗琪罗的作品中就没有。也许，天才艺术家最大的特质就是能够摒弃欢愉，但是如果没了欢愉，意大利绘画的风格将是不完整的。
然而，14世纪的锡耶纳画家可并不只会表现欢愉。在杜乔的《圣母子荣登圣座》里，圣母玛利亚及周围的圣徒和天使所体现出来的井然有序和神圣庄严，很大程度上要归功于拜占庭传统的力量，这种传统在佛罗伦萨被摒弃很久之后在锡耶纳仍继续存留。
在杜乔的作品中，拜占庭式的形式主义似乎正在瓦解。在他的作品《不要摸我》中，基督穿着庄重的拜占庭衣袍，但他那温柔的姿态甚至比乔托同名作品里的基督更具感染力，且带着更深刻的思考。乔托想象不出西蒙·马丁尼的作品《天使报喜》中圣母玛利亚的羞怯、天使加百列的虔敬以及加百列头上花冠的优雅。
与杜乔相比，西蒙的艺术少了一些拜占庭风格，多了一些哥特式风格。在14世纪，意大利北部的城市是各种文化潮流交汇的十字路口。锡耶纳对于由匠人、十字军和商人从东方带来的拜占风格，以及越过阿尔卑斯山向南流动、从那不勒斯向北流动的法国文化尤为敏感。
杜乔受前者的影响更深，西蒙受后者的影响更深，但纵观欧洲绘画的整个进程，会发现二者之间的差异倒不如他们之间的相似之处那么显著。哥特式风格与拜占庭风格在这两种情况下都从属于占主导地位的锡耶纳风格。
这种风格在杜乔身上得到了强烈的体现，在西蒙身上却体现得更加强烈，在洛伦泽蒂和他的兄弟安布罗吉奥身上可以一眼就看出来。这种风格贯穿了整个14世纪，一直延续到了15世纪的上半叶，而那时这种风格虽然散发着诗意的魅力，但还是开始显得有些陈旧，好似一座贵族建在海岛上的豪宅被文艺复兴的巨浪所侵袭。
虽然最终这种风格消失了，但在托斯卡纳的中心地区留下了童话般的记忆。萨塞塔为阿夏诺教堂创作的《圣母的诞生》是锡耶纳精神最后的完整体现之一。我们会觉得，没有哪个佛罗伦萨家庭的室内可以装饰得像这幅画中描绘的那般雅致。
