新艺术主义纹样的艺术名词来源是什么?
新艺术主义纹样的艺术名词来源是什么:新艺术名称源于萨姆尔·宾(Samuel Bing,1838-1905品官织)于1895年12月26日在巴官喜走般系或富黎将他的“巴黎东方艺术店”改名为经营现代装饰艺术品的“新艺术画廊”。“新艺术”之名便不胫而走，成为一场声势浩大的国际设计运动的名称。新艺术运动(Art Nouveau)首先在法国展开，之后传播到其他国家，至1900年的袁给胶群占意随风解巴黎博览会而登峰造极社会背景:英国“工艺美术”运动在拉斯金、莫里斯的理论指导和实践倡导下，现有调果汉最初非迅此晶提出美术与技术相结合的原则，主张艺术家从事产品设计，追求自然纹样的装饰动机，使一切重视设计、改良设计的实践和探索运动在19世纪下半叶的欧洲如火如荼地展开。这场运动打破了矫饰主义盛行的沉闷之风，唤醒了艺术家的社会责任感和社会居条对工业模式下产品设计的来自关注。然而，由于这场否认大机器的工业生产，将美的设计与机械生产完全对立起来，未能找到艺术与大工业的契合点，未能把握到大工业生产方式下产品设计的真正脉搏，所以，这场运动存在明显的不足和缺陷。正因为如此，不少艺术家、设计家在彷徨之余，面对现实社会存在的问题，继续进行探索。探索的结果导致了19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生并发展成为一次影响相当大的“装饰艺术”运动、一次内容广泛的设计运动。学术界一般称这次运动为“新艺术”运动360问答。代表人物:萨姆尔·宾、埃克多·基马(Hector Guimard 1867-1942)、爱米勒·加雷(E介两培称头显十过雷建香mile Galle )、维克多·霍塔(Victor Horata 1867-1947)、享利·凡德·威尔德(Henry Van de Velde,1863-1957)、安东尼·高蒂(Andonni Gaudi，1852-1926属送纸死需磁等进点)、奥托·瓦格纳和伟(Otto Wagner 1841-1918)、约瑟夫·霍夫曼(Soseph Hoffmann 1970-1956)、居斯气科塔夫·克里木特(Gustav Klimit)、格拉斯哥四人团(Glasgon F章已微随短践还族厂our)代表图案:新艺术左找袁据杂沙船运动直接起源于英国的工艺活损六穿员座帮美术运动，并继承了工艺美术运动的主张，提出艺重吸院久士思术与技术的结合来解决产品造型问题，追求一种与传统决裂、完全师从自然持弱编苗称乐的全新风格。这场运动除了受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘(图3-1)的影响，从日本江户时期的工艺美术品如本刻、扇子及刺绣中吸取了大量灵感以外按好氢度英二，还吸收了哥特式和罗可可建筑的设计因素。简单地说，哥特式、罗可可式和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。“新艺术”运动与“工艺美术”运动虽然有密切的联系，但两者之间有着明显的不同:“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的屋首半某消问如对参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风城且格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，充分运用了植物、昆虫、女人体和象征主义;把感觉因素引入了设计，并经常运用明显的性感形象。“新艺术”运动从法国产生，迅速蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥大利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄罗斯，也越过大西洋影响了美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。这场“新艺术”运动在上述国家和地区尽管有着共同的特征，但是在各个国家表现的侧重点并不相同，甚至连名称也不同。在英国称“现代风格”，新艺术风格的两个主要表现形式，曲线的和直线的，都来自英国;法国称为“新风格”;德国称“青年风格”，其前期尚未脱离欧洲大陆的自然主义主流，后期则转向更抽象的线条风格;在意大利称为“自由风格”也称“花草风格”;在奥地利称为“分离风格”;在斯堪的纳国家则称“工艺美术运动”;在西班牙称为“现代主义”，如此种种，不一而足。正因为名称歧异，以至于有人认为新艺术是一场运动，而不是一种统一的风格。“新艺术”运动席卷了设计的各个方面，从建筑、家具、工业产品到平面设计、海报，以至雕塑、绘画等等，无所不包。本质上表现为一种线条装饰倾向或潮流。而线条的表现手法又分成曲线和直线两派。其中曲线派以法国和比利时为代表，德国、荷兰、西班牙以及英国的利尔兹利可以归属曲线派。直线派以英国的麦金托希与格拉斯哥派、奥地利分离派为代表。曲线派主张师从自然，以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状，还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。植物形状主宰了大部分曲线风格新艺术设计作品，百合属、鸢尾属、旋花属和罂粟属植物是设计师所爱用的植物种类。枝茎、树叶和花瓣可以按设计师的愿望缠绕、拉长和弯曲。新艺术曲线的节奏感，使设计师们自然而然地到舞蹈中寻找题材。美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为许多图形设计师创作的主要灵感。与曲线风格同时并存的直线风格，主要存在于英国北部苏格兰的格拉斯哥，以麦金托希为代表，直线风格派在建筑、室内和家具设计中创造了一种以直线为主、白色为基调的装饰手法。后来这种风格影响到奥地利维也纳分离派，分离派在建筑、室内装饰、家具和灯具等方面，开创了一种与机械生产相适应的简洁的直线几何形体风格，为以后的功能主义设计奠定了基础。 不给分说不过去哦，我是大学的设计史老师~哈哈
象征主义起源于艺术还是文学?
19世纪末当时欧洲一部分知识分子对社会生活和官方沙龙文化不满。他们不敢正视现实，不愿直接表述自己的意思，往往采用象征和寓意的手法，在幻想中虚构另外的世界，抒发自己的愿望，这样便产生了近代象征性的艺术。1886年诗人让·莫雷亚斯发表《象征主义宣言》首先提出这个名称。象征派在艺术上受英国拉斐尔前派和象征派诗人马拉美、波特莱尔，音乐家瓦格纳及尼采主观竖枯唯心主义思想的影响。象征派主张强调主观、个性，以心灵的想象创造某种带余厅洞有暗示和象征性的神奇画伏芦面，他们不再把一时所见真实的表现出来，而通过特定形象的综合来表达自己的观念和内在的精神世界。在形式上则追求华丽堆砌和装饰的效果。 象征主义是19世纪末产生于法国的文学艺术运动，在巴黎的知识界影响很大，并对20世纪美学的发展，起了一定的推动作用。该运动主要在法国，欧洲的其他文化中心也有一些追随者，如德国，比利时等。
