象征主义画派的原则是什么？
法国象征主义运动是19世纪末在欧洲和印象主义并行的艺术运动，它是首先兴起于法国的一种艺术思潮，带有强烈的世纪末情绪。闷兆它的哲学基础是世纪末流行的神秘主义和悲观主义。
象征主义画派是对印象主义的目标和写实主义所标榜的原则的反动。象征派强调感觉，反对理性，注重主观，忽视客观。这一派画蚂亏租家采用象征、寓意的手法，表现梦境、黑夜和病态。甚至歌颂死亡。在艺术上追求风格的荒诞的境界。巴黎象征主义运动的发展期，影响最大的三个艺术家是：居斯塔夫·莫罗(1826年—1898年)、皮维斯·德·夏凡纳(1824年—1898年)和奥迪隆·雷东(1840年—1916年)。
莫罗是象征主义绘画的杰出的代表，在欧洲美术史上影响深远。莫罗的作品大多是宗教传说和神话故事。但他赋予以新的意图和象征意义。其代表作有《莎乐美》、《俄狄浦斯与斯芬克斯》等。在法国画坛上，夏空告凡纳和雷东是与莫罗象征派艺术同享声誉的画家。夏凡纳是当时著名的装饰壁画家，他的作品带有明显的象征与抽象的性质，其装饰壁画主要以寓意、神话和宗教为题材，代表作有壁画《圣日内夫埃瓦——巴黎的保护者》等。雷东的创作则表现鬼怪幽灵，表现幻想甚至死亡的主题。
19世纪末期，象征派不仅在法国，甚至在欧洲不少国家广为流行。英国是除法国外象征主义绘画流行的国家，其象征主义画家有：瓦兹、伯恩·琼斯和比亚兹等。欧洲其他国家也有象征主义绘画：恩索尔(比利时)，蒙克(挪威)，勃克林(瑞士)，克林格尔(德国)，克里姆特(奥地利)，塞冈蒂尼(意大利)，弗鲁贝尔(俄国)都是象征主义的有代表性的艺术家。
象征派在19世纪末影响很大，它是世纪末情绪下的时代气氛造成的。可以说，从象征主义画派开始，现代派艺术便真正开始了。在象征主义画派的影响下，法国产生了纳比派，并在其后的日子里成为最活跃的艺术团体。
象征主义手法的
象征主义名词源于希腊文Symbolon，它在希腊文中的原意是指“一块木板(或一种陶器)分成两半，主客双方各执其一，再次见面时拼成一块，以示友爱”的信物。几经演变，其义变映重烟问音成了“用一种形式作为一种概念液预期此的习馈代表”，即引申为任何观念或事物的代表，凡能表达某种观念及事物的符号或物品就叫做“象征”。它与通常人们用的比喻不同，它涉及事物的实质，含义远较比喻深广。是19世纪末在法国及西质洲要元叫课因印方几个国家出现的一种艺术思潮。是当时欧洲一部分知识分子对社会生活和官方沙龙文化不满的反映。他们不敢正视现实，众由基学织求飞盟保厂不愿直接表述自己的意思，往往采用象征和寓意的手法，在幻想中虚构另外的世界，抒发自己的愿望，这样便产生了近代象征性的艺术。1886年诗人让·莫雷亚斯发表《象征主义宣言》首先提出这个名称。
印象主义
19世纪西方美术的中心在法国，主宰法国画坛的仍然是有势力的官方学院派。19世纪下半叶法国画界有一部分青年画家反对官方学院派艺术的墨守成规，由于自普责临己的创新作品不能在官方沙龙行短类声某食而及散质领展出而强烈反对官方的审香信去任矿护列久凯须查制度，他们要求艺术上的革新和创作自由，经常聚集在巴黎的盖尔波瓦咖啡馆自由交换对艺术般活纸凯些呀次仅准官答的见解，共同寻求艺术创新道映七培路。
19世纪后后半期形成于法国的一个重要的绘画运动，包括1867～1886年期间一批持有相近的观点和采用相近技巧的画家的活动。这些画家个性十分鲜明，非常讲究实际，没有确定的共同遵守的具体原则。但印象主义最明显的特点则是，力图客观地少超支她友营击庆元们描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。
在广义上，印象主义一词有时也用于19世纪后期的其他艺术(通常指音乐，但有时也指文学)，它们所采用的技巧和达到的效果同印象主义绘画相似。主要的印象主义画家有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺瓦、西斯莱(Alfred Si尔范二以培照sley)、窦加(Edgar Degas)、摩里索(Berthe Morisot)、吉约曼(Armand Guillaum脱倍决格齐千区议氧in)和巴齐耶(Frederic Bazille)，他们一起工作，相互影响，并一起独立展出作品，只有继续谋求官方赞许的马奈例外。这些画家在其早期的创作生涯中，就对统治欧洲艺术达200年之久的种种清规戒律表示不推满。
