急救:唐代仕女畫的藝術特
1 唐代仕女畫的藝術特點:唐代仕女畫的作來自者大都對宮廷貴族婦女生活十分熟悉，因而對族婦人及侍女的 氣質神态把握精确，通過對人動作細節的描寫刻畫，體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點。用墨設色都體現出唐代人物畫的精髓，用筆纖細。而又不卻彈性，設色清麗豔明對質感的描繪補膠阻勝星卻依以我把握非常貼切到位。細紗衣輕薄透明，肌膚豐韻、白皙。頭飾閃亮。多層烘然、罩染、分染相結合和以色代線的手法都酒控盾皇第爲特緊開啓唐代工筆人物的新風。 最重要的一點是唐人比較突出侍女體态的豐腴，因爲那時以胖爲美。2 宋代院體花鳥畫的代表性及被心草若戰味攻協市藝術特點:花鳥畫是宋代宮廷畫院繪畫的重要類别，在藝術上大大超越了唐代。宋代宮廷花鳥畫家極重視對動植物形象情狀的觀察研究，他們筆下的花果草木，務求生動逼真，合情合理，一絲不苟。其表現精工細麗，設色濃重典雅，造型周密端莊，反映出宋代宮廷貴族的審美特征。 代表人物與作品是趙佶 即宋徽宗，北宋畫家，書法家360問答。在政期間，擴充畫史特衛雙界田除岩終形激院，興辦畫學，鑒藏古畫，編纂《宣和畫譜》，使的宋代宮廷畫院人才濟濟，達到我國宮廷繪畫最興盛的時期。趙佶長于工移味也百筆花鳥畫。代表作《芙蓉錦雞圖》良。 3 清朝”揚州八怪”的藝術特點：他們的藝術大都取材花鳥，以寫意爲主要表現方式。在創作中重視個性，力求創新，不同程度地突破傳統美學規範，帶有某些反傳統的意義，作品具有較強的主觀色彩，令人耳目一新。但在當時，他們并不能夠被完全理解，甚至被視爲左道旁門，而受到“非議”。其實，正是他們開創了畫壇上新的局面，爲花鳥畫的發展拓寬了道路。4 古希臘古典時期代表的雕塑家及免其作品：菲狄亞斯《雅典娜神像》伯利克裏托斯《持矛者》和《束發執五似懷十曾侵有乎布運動員》，普拉克西特列斯《圖赫爾美斯與奧尼索斯》，米隆《擲鐵餅者》 5 梵高的作品：《吃馬鈴薯的路務具既最交客人》《兩棵絲柏樹》《自畫像》《梵高的椅子》《悲哀》 在阿爾兩人共同居跳道屬被移爾想河菜附加住的“黃屋”等6 結合作品談談你對印象派藝術的理解：印象派是19世紀後半期盡查留誕生于法國的繪畫客輕接流派,其代表人物有莫奈、馬奈、卡米耶·畢沙羅、雷諾阿、 西清快再距換織幫評展斯萊、德加、莫裏索、巴齊約倒聲錢以及保羅·塞尚等。他們繼承了法國現實主義(Realism)前輩畫家庫爾貝“讓藝術面向當代生活”的傳統,使自己的居房局終技紙創作進一步擺脫了對曆史、神話、宗教等題材的依賴,擺脫了講述故事的傳統繪畫程式約束,藝術家們走出畫室,深入原野和鄉村、街頭,把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求并把握色彩的冷暖變化由并和相互作用,以看似随意實則準确地抓住對象的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恒圖像。這種取自于直接外光寫生的方式和捕捉到的種種生動印象以及其所呈現的種種風格,不能不說是印象派繪畫的創舉和對繪畫的革命。例如馬奈《吹短笛的男孩》這幅畫表現一個皇家衛隊的年輕輕騎兵正在吹短笛，這是一種聲音尖銳的木制小笛子，它用于引導士兵投入戰鬥，笛子的名稱成了畫的題目。由一兒童在畫家的畫室裏扮演的樂師占據了畫的中心位置。他清楚地顯現在色調細微變化的灰底色上，畫底沒有給出一個确切的空間，僅僅給人一種空氣在他的周圍流動的印象。畫家在他的肖像畫中常常使用的這種中性的不可觸知的背景，是受黃金時代的西班牙畫家，尤其是貝拉斯克斯和牟利羅的啓迪，馬奈不久前去馬德裏旅行期間，對他們大加贊揚。由于想讓被畫對象看起來是孤立的，避免造成這是在遊行或軍事訓練現場創作的印象，馬奈沒有加進任何轶事性背景成分。孩子、服裝及短笛構成畫的惟一主題。畫是在畫室的冷光線中完成的，這一點從投到地上的短影可以得到證實。 馬奈的《吹短笛的男孩》今天普遍受到好評，這幅畫是馬奈對很少被印象派畫家畫的軍隊主題的一個無視傳統觀念的挑戰。這幅畫的樸實無華證實了藝術家的現代性，他是一切陳規之敵，他通過其作品表達一種新的世界觀
