印象派和抽象派的不同之处？
首先一楼回答的可以观念上抽象派的绘画观念： 抽象绘画是把自然主义所主张正确而完全的模仿自然的六种要素扬弃. 空间映像，身体映像，对象色，解剖学上的比例，材质映像，细部的描形是抽象芦山绘画特质。 抽象主义诞生： 最初确立这种作画态度的是康丁斯基和蒙德利安. 冷抽象与暖抽象 「抽象」是相对「写实」的绘画表现手法.它是艺术家对视觉元素如点,线,形状等概念思考;经客观逻辑思维或主观情绪的媒介表现中具体而扼要地表现在画面上. 冷抽象——是客观逻辑思维,在形式上倾向有结构组织,有序感的艺术表现.代表画家如蒙特里安,巴内特 纽曼. 暖抽象 —— 情绪的触动使作品侧重情感,感觉表现,主观渲泄化为视觉语言而与观者沟通.代表画家有康丁斯基,帕洛克等. 印象派的绘画观念： 光线在物体上的变化，阴影下的微妙色彩，是印象派画家所要表现的主题。印象派把「光」当唯一真实的对象，不知不觉中把「形象」破坏。剩下是画家视觉的主观性。具代表性的观念 : 1. 以光谱色(分析太阳光后得的七色)作画。 2. 在画布上将补色并置，在观者的眼中自动调色，增加画面的彩度和明度。 3. 否定固有色，不用黑色和深咖啡色。 4. 不用线条画轮廓，认为阴影是有颜色的，只是彩度、明度较低。 一八七四年四月十五日，一群在巴黎的画家，展出数年来一直被官方的沙龙排斥的作品 165件，展览期间批评家绐他们开了一个玩笑说：「这是一群印象派画家的展览」，因莫内 (Monet)的作品，名为「日出．印象」 ; 而这群画家就以印象派画家自称。代表画家莫内 、雷诺瓦 、毕沙罗 、窦迦、莫莉索 、卡莎特。 参考资料: 一、“印象派”和“印象主义” 印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派，其代表人物有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索、巴齐约以及塞尚等人。印象派画家的绘画生长在写实主义的土壤之中，但他们的主要兴趣在于准确而客观地描绘个人面对世界时的视觉感受。印象派画家对瞬间视觉感受，对色彩、氛围、笔触的关注，超过对社会历史、宗教、伦理的关注，正是在这一方面，他们与此前的欧洲画家走上了不同的艺术道路。他们的作品刚出现时受到已经习惯于古典绘画形式的观众非难，1874年在首届印象派画展上，莫奈的《日出·印象》一画遭到批评，从此以后，“印象派”和“印象主义”就作为一个专有名词来称呼像莫奈这样一批艺术家们的作品。 代表人物和作品： 其中像马奈的《吹短笛的男孩》、《酒馆女招待》，德加的《舞蹈课》、《咖啡馆，又名苦艾酒》、《年轻女人像》，莫奈的《鲁昂大教堂》、《睡莲》，雷诺阿的《半身像，阳光的效果》，毕沙罗的《蓬图瓦兹：艾尔密塔日的坡地》，西斯莱的《鲁弗申的花园小路》等作，都属于印象派绘画艺术的典范之作。 二、“抽象主义陪世中”、“抽象派” 准确的来说，没有抽象派，而只有抽象主义这么一说。在后印象派之后，高更的理念返败转化为幻想艺术；梵高的转化为表现主义；而塞尚修拉则成了立体主义，未来主义，构成主义，至上主义，风格派（等等还有些别的说法）的启蒙者，这些被称之为抽象主义。与古典主义写实主义相区别的是，在典型的抽象主义画中，没有现实世界中的物体，而多是几何形，也没有空间，趋向平面表现。他们从以往的对自然的描摹，变成单纯对艺术形式的探索，就像至上主义的代表马利维奇所倡导的“为艺术而艺术”。「抽象」是相对「写实」的绘画表现手法.它是艺术家对视觉元素如点,线,形状等概念思考;经客观逻辑思维或主观情绪的媒介表现中具体而扼要地表现在画面上. 抽象绘画是把自然主义所主张正确而完全的模仿自然的六种要素摒弃，（空间映像 ，身体映像 ，对象色 ，解剖学上的比例 ，材质映像 ，细部的描形 。）抽象绘画特质，终极都是抽象表现，但是无论如何抽象，也未能跟自然断绝关系。最后终於由立体派的「画面构成」，导致完全和现实世界的现象隔离,进入纯粹以抽象的图形来构筑画面的抽象表现,於是抽象绘画诞生了，抽象主义诞生 。最初确立这种作画态度的是康丁斯基和蒙德利安. 后来又分为冷抽象与暖抽象 ，又从表现手法上分为不同的种类。 冷抽象——是客观逻辑思维,在形式上倾向有结构组织,有序感的艺术表现. 代表画家如蒙特里安,巴内特 纽曼. 暖抽象 —— 情绪的触动使作品侧重情感,感觉表现,主观渲泄化为视觉语言而与观者沟通.代表画家有康丁斯基,帕洛克等. 代表人物及其作品如下： 蒙德利安 1925 康丁斯基 第一幅水彩抽象画 1910 1930 凡 杜斯伯格 1919 康丁斯基 1914 帕洛克 1949年23号作品 抽象艺术的表达手法 音乐表现派 德洛湼 作品 1914 书法表现派 哈鲁眞克 作品 记号表现派 卡波克洛西 铁 卡罗 1963 大理石 阿尔普作 1938
毕加索
毕环与光和括牛照凯音加索既不是抽象派，也不是印象派的画家。毕加索是西班牙的画家、雕塑家，是现代艺术的创始人。另外，也是西方现代派绘画的主要代表。
巴伯罗·毕加索出生于西班牙马拉加，西班牙画家、雕塑家，立体画派创始人，20世纪现代艺术的主要代表人物之一，是少数能在生前“名利双收”的画家之一。
毕加索的画作特点
毕加索作，1907年，油画，纽约，现代艺术博物馆藏。1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。于是，他画出了一幅具有前镇烂里程碑意义的著名杰作《亚威农少女》。这幅不可思议的巨幅油画。
不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突之放破，它引发了立体主义运动的诞生。《亚威农少女》始作于1906年，至1907年完成，旅巧360问答其间曾多次修改。画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。
这幅画的标题是由毕加索的朋友安德鲁·塞尔曼专农觉府练刘了标谈缩向所慧漏加，该画原先的构思，是以性病的讽喻为题，取名《罪恶的报酬》。这幅画，可免煤艺没溶纪谓第一件立体主义的作品。画面左边的三个裸女形象，显然是古典型人体的生硬变形；而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。
