手捧果盤的少女的作者是誰？
保羅·高更（1848-1903）Paul Gauguin法國
《手捧果盤的少女》有一種文學的、色彩的和原始的情調，而其本質則是孤獨、憂郁和哀傷。
——《生命的熱情何在》
當塞尚過着勤奮創作的隐居生活時，一個不知疲倦的異常高傲的紳士，爲逃避文明世界的侵擾，正在尋求原始人的生活而浪迹天涯。這位奇怪的、與衆不同的紳士，便是法國後印象主義畫家保羅·高更。
高更與凡·高、塞尚被稱爲西方現代美術三傑，他的創作受印象派啓發，又最終背叛了印象派。高更對于現代藝術的重要意義，在于他祥笑對于繪畫本質的信念，他把繪畫的本質看成是某種獨立于自然之外的東西，當成記憶中經驗的一種“綜合”，而不是印象主義者所認爲的那種直接的知覺經驗中的東西。他不斷地運用繪畫和音樂的類似性，把色彩的和諧、色彩和線條當成抽象表現的形式，擺脫了明暗對比法、立體法等約束，将色彩平塗在畫布上。比起大多數同輩藝術家來，他的探索甚至在更大程度上受到東方、古典前以及原始藝術的影響。在他身上，可以發現現代原始主義的根源，向往獲得一種表達方式，以抛棄西方傳統的習慣勢力，回到史前人類和野人的真理中去，從而達到真理。高更的作品，是西方藝術史上耀眼的一頁，給現代美術尤其是野獸派的産生帶來了巨大的影響。
高更的一生，永遠徘徊在逃避與追求之間。他逃避現代文明的窒息，追求自然與人性的完美結合，替文明本身找到了避難所。他的畫作充滿了音樂般動人的節奏感和優雅沒鄭的裝飾意味。他不受任何外力的阻撓，哪怕是病魔纏身、饑寒交迫，也不能阻止他對美的追求和渴望。他似乎總是向往遠方，留戀那些具有異國情調的地方。這種感情，最終在他的一種救世的信念中具體化了。
高更傑出的作品，大多是枯宴頌在塔希提島上完成的。這個法屬小島上的原始風光以及膚色黝黑的毛利族土著，給了高更最強烈也最深刻的心靈刺激。島上湖泊鮮豔奪目，樹木郁郁蔥蔥，上島初期，高更就被島上那些尚處于原始狀态的赤身裸體的土著女子迷住了。他喜歡這種粗野健康之美，以她們爲對象畫了許多素描和油畫，作品用線條和強烈的色塊組成，具有濃厚的主觀色彩和裝飾效果。
高更
高更早期作品追求形式的簡化和色彩的裝飾效果，但還沒有擺脫印象派的手法，後外益與話蛋又期把虛構和象征置入畫作。
代表作《裸體習作位顧即吧總若住煙》，《布列塔尼的豬倌》，青消《雅各與天使搏鬥》，《黃色的基督》，《美麗的恩琪拉》，《塔希提的年輕姑娘》等。
保羅·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法國後印象派畫家、雕塑家，與凡高、塞尚360問答并稱爲後印象派三大巨匠，對現當代繪畫的發展有着非常深遠的影響。
高更生于法國巴黎，士呀航準氫那早決他把繪畫的本質看作是某冷那厚脫缺握拉更種獨立于自然之外的東西，當成記憶中經驗的一種創造，而不是一般所認爲的那種通過反複寫生而直接獲得的知覺經驗中的東西。和大多數同時代的藝術家相比，他的探索在更大程度上受到原始藝術的影響，特别是他對南太平洋熱帶島嶼的風土人情極爲癡迷，這似乎要從他的家族背景和成長經曆中追根溯源了。
英國作家毛姆曾以将巴字濃危德乎仍高更的經曆爲藍本寫過一部著名的小說《月亮與六便士》，其中雖然對高更的生平與人值調他永治格多有歪曲，但也正是這部小說讓高更出衆的才華與過人的勇氣得到世人關注，而高更的人生經曆以及他的畫作所體現出的對于現代文明的深刻反速兒臨廠思也是非常具有典型性的。
