乔治·莫兰迪的主要作品
乔治·莫兰迪的主要作品有：低犯先生《乔治·莫兰迪》、《莫兰迪》。
乔治·莫兰迪1890生于意大利波洛尼亚，是意大利著名的版画家、油阿封木件爱画家。青年时考入波伦尼亚艺术学院，曾经长期在这所学院担任美术教师，教授版画课程。
莫兰迪销既推崇早期文艺复兴大师的作品，也对此后各种流派的大胆构办积探索有着强烈共鸣。哥来自特弗莱德-勃姆在他的《乔治-莫兰迪的艺术观念》一文中写道。
莫兰迪在他的形而上时期煤厚论须借用了这一异质，他着360问答迷于塞尚对想象、构成和创造的拒绝。 以上哥特弗莱德-难句元与伯可勃姆的这段文字，对理解莫兰迪的绘画十分重要。
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莫兰迪非常崇拜意大利文艺复兴早期的大师，比如乔托、马萨乔和弗朗千由坏带法义切斯卡，也就是从升跟哪编可依这些大师们的作品里，莫兰迪提炼出了自己的莫兰迪色系：灰色、米白、粉橘、灰蓝、橄榄绿。
每个颜色就像画在石灰打底的墙上，渗入了灰色和白色调，失去了各自原本高饱和度的颜色。而且这些被掺杂了灰色和白色调的色彩，相互之间无玉协备迫论怎么搭配都会显得很和谐。
文艺复兴早期时候的画，颜失数虽已操年养宁色都是这种灰突突的…莫兰迪对色彩的这种处理，隔离了颜料原本的光泽，让每种颜色都蒙上一层中性的灰调，同时又不会让整个画面显得过暗。
这种灰色的调子再加上被莫兰迪扁平化的物体，都削弱了物体原本的锋芒和尖锐，在观者这里达到了一种情绪上的舒缓和平衡，继而又生发出冷静感。
参考资料来源：百度百科—乔治·莫兰迪（主要作品）
乔治·莫兰迪的主要成就
风格
他最初沉迷于印象主义，对塞尚的静物和风景画颇感兴趣，也模仿过立体主义。在经过兴奋、茫然、御陵探寻后，莫兰迪终于找到了属于自己的艺术道路，他开始了属于自己的艺术语言探索，以静物画著称，成为20世纪最受赞誉的画家之一。
哥特弗莱德-勃姆在他的《乔治-莫兰迪的艺术观念》一文中写道：
莫兰迪在他的“形而上”时期借用了这一异质，他着迷于塞尚对想象、构成和创造的拒绝。
以上哥特弗莱德-勃姆的这段文字，慧清对理解莫兰迪的绘画十分重要。
创作题材和理论
莫兰迪一生的创作题材都是在画着几只瓶子和波罗纳郊外的风景。他花了一辈子的时间研究这些瓶子和周围生活的景色，单就创作的油画就有1264张，而这还不包括素描、水彩和版画等其他形式。当人们问及他的创作情况时，莫兰迪前拆前说：“那种由看得见的世界，也就是形体的世界所唤起的感觉和图像，是很难，甚至根本无法用定义和词汇来描述。事实上，它与日常生活中所感受的完全不一样，因为那个视觉所及的世界是由形体、颜色、空间和光线所决定的……我相信，没有任何东西比我们所看到的世界更抽象，更不真实的了。”从这句话中，很明显可以理解到莫兰迪的创作理念，艺术家只要真实地表现眼前所见的事物，就已经足够花更多的时间来研究它、表现它。
