到北美馆体验保罗‧克利的互动艺术
参观艺术展览，只能用看的吗？周末假日带孩子来台北市立美术馆，睁大你的眼睛、打开你的耳朵、张开双手，来一趟五感并用的互动艺术体验吧！
参观艺术展览，只能用看的吗？周末假日带孩子来台北市立激盯美术馆，睁大你的眼睛、打开你的耳朵、张开双手，来一趟五感并用的互动艺术体验吧！
台北市立美术馆儿童艺术教伏铅唤育中心首度与瑞士保罗克利艺术中心儿童馆合作，企划的「跟着保罗．克利的节奏」互动装置展览与工作坊，将于11/15（六）正式展出。
1879年出生于瑞士的德国艺术家保罗．克利（Paul Klee），是20世纪最具影响力的艺术家之一，不仅擅于绘画，同时兼具音乐家身分，作缺凯品含有丰富的音乐性。本次展览撷取他的创作元素，分为线条、色彩、音乐、节奏及象征符号五大区域，以「音乐性」为主题，设计出带点童趣，又深具艺术气息的互动装置，让孩子在参观的同时，也能实际动手操作，创造出属于自己、独一无二的艺术作品。
展场内还设置阅读区，放置保罗．克利的日记及「克利教学手记」还有同名绘本「跟着保罗．克利的节奏」。除了互动展示区外，展场旁还设有不分龄互动创作区，分成「克利的鱼」及「悠游的音符」两大主题，让大人小孩共同创作，发挥想像力，亲子一起优游于保罗．克利的艺术世界。
为了让孩子有更深入的体验，本次展览还开设了工作坊，规画适合4～15岁孩子体验的艺术课程。有和云门舞蹈教室合作的「456动一动」，以身体律动呈现保罗．克利作品中的音乐性与节奏感，让幼儿尽情探索，享受动感创作的乐趣；「小保罗画画工作坊 」结合了色彩、动物和大自然等主题，让7～10岁的小朋友享受颜料在画布上挥洒的感动；「大克利画画工作坊」则借由节奏与符号，带领10～15岁的儿童及青少年进入「一只眼睛看、另一只感受」的奇妙体验。
赵无极为人类留下了一笔无与伦比的精
赵无极叫势情他含走输征粮顶：在巴黎重新发现中国
1935360问答年，赵无极考入杭州艺专学习。当时，潘天寿先生要他临摹古画，他不喜欢，就不用心画。他不愿意接受传统中国画的观念，认为中国绘画从16世纪起就已经失去了创造力，只会抄袭汉朝和宋朝创立的伟大传统。不过，他喜欢傅抱石的作品，他的画对赵无极有很好的影响。毕业后赵无极留在杭州艺专任教。他受到林风眠的指教，但他学到的不是具体的绘画技巧，而是林风眠敢于创新、追求艺术自由境界的精神。
这个时候，赵无极开始向往西方的绘画艺术，林风眠劝他到国外留学两年，他选草则语水择了艺术之都法国，因为法国既保持传统，又有创新的东西。1948年，赵无极乘坐邮轮奔向法国。抵达巴黎的当天，他立祖架进内衡即到卢浮宫去，不顾旅途劳累，直奔艺术的殿堂。在那里，他看到了真正的西方油画。尽管中国水墨画对他得心应手，可他不想到法国来炫耀中国功夫。他不愿像到巴黎妒功待翻弱的许多中国画家那样，一头钻进中国人的文化圈里，在中国城附近租个房子华香亮早圆盐某饭川他丝，不停地画“中国特色”的东西，向法国艺坛兜售有“禅味”、“道味” 的水墨画或油画，尽管这样可能会彳艮方便，广这错取还图按现跳甚至在开头的日子里很称心如意，然而数十年下来，即使是有着极高艺术天赋的移民画家，也会府永远游离在法国社会的边缘。“到人家的地方，就要往人家的高峰上攀登。”他知道蒙巴纳斯是法国艺术家集聚的地方，他刚到巴黎就在那里租了房子，结交了许多法国艺坛的“主流人物”，直接从“文化边缘”奔向了 “艺术中心”。
初到法国，他每天要学法语，做绘画实践，还要和各国画家一起交流艺术感受，全身心地汲取西方艺术的丰富营养。他在法国南部的画室，比邻于毕加索的画室。这位已届八旬的老人，一心沉醉于绘画，连自己的孩子都不见。但他对赵无极非常亲切，每次在画廊见面时，他都热情地招呼：“矮个子中国人！ ”还有画家米罗、马蒂斯也对他测受及修语山括景胞非常友好。他与声震全球的雕塑艺术家贾科梅蒂相邻17年。这几位大师对他都很有影响：毕加索的结构、马蒂斯的颜色、米罗的开放观念，都启发了他对空间自由处置和掌握的能力。在大师的环境里，赵无极拿构解抗致输质语和他的艺术快速而茁壮地生长着。他到法国后的第二年州包致，克勒兹画廊就为他举办了个人画展，使他一举成名。
赵无极早期创作以人物和风景为及航溶卷术类曾主。1951年，起无极在伯尔尼参观画展，他看到受中国运序由础调界造文化影响的保罗?克利的画作路随检应所蕴含的内在世界，看到塞尚在风图里卷还景画处理上的不拘形式，色彩自由变调的风格。欣赏了许多西方作品之后，他转向了中国，转向了曾想远离的文化和艺术。他发现自己的民族是一个很幸运的民族，中国的好东西实在太多了，青铜器、瓷器、书法、绘画……重要的是怎样吸收和消化做责，怎样把这种优秀的传统和影响变成真正属于自己的一部分。
赵无极移居法国之时，正是欧洲的抽象绘画和美国的抽象表现主义绘画群雄并起之际，赵无极顺应了这个艺术趋势，自1954年延刘速厚画起，他的绘画转入抽象，那面算些如同曱骨文或钟鼎径情据混京纪文样的抽象符号，浮动于虚无的空间和变幻的色彩之中，充满东方神秘的象征意味。其作品以形象的题目提示内容。1959年后，他作品中的那些符号逐渐解散、消失，进一步摆脱了描写性和情节性，画面为自由的笔触和大片的韵律十足的各种颜色所代替，愈加直率地表现精神和情感，艺术风格也日趋成熟。甚至许多作品没有题目，仅以创作日期命名，目的是让观众不受任何画面以外的因素影响而直接体验T绘画意境，给人以充分的想象空间。他喜将大幅画布铺于地面作画，用大笔在无拘无束中尽情地自由涂抹，在扑朔迷离的色彩、光线和复杂多变的空间结构中抒发感受和描绘幻象，形成了自己独创的抽象绘画风格。
在巴黎，他重新发现了中国，重新找到了艺术的本源，独创了 “抒情抽象派”的绘画风格。赵无极在欧美各国写生、游历，在各国多次举办展览。进入20世纪60年代，赵无极的艺术风格日趋成熟，绘画中洋溢着神秘的东方气息，如行云流水，气韵十足。程抱一先生曾这样评价说：“他吸取了西方艺术的伟大之处。与此同时，也发现了东方文化之精彩。
