庇里牛斯山的城堡
比利牛斯山是欧洲西南部最大的山脉，也是法国与西班牙的天然国界，而形湖径配孙脱略句形山“比利牛斯山的城堡”是比利时超现实主义画家勒内61马格里始特于1961年完成的一副油画作品，画作的下方是波涛汹涌的大海，背景是蓝天白云，而在正中是悬在半空的与城堡连为零还根传们难一体的比利牛斯山，画作的本意传达的是一种建筑和自然力量之间的不稳定的平衡感，但是当挪威作家乔斯坦61贾德移用此画作为看氧费黑搞计况自己的《比利牛斯山的城堡》一书命题时，其力图传达的主题也有了另一番味道，即以“失重”引发的唯物主义与唯心主义的一场哲辩。对于悬浮于半空的山体与城堡来说，从唯物主义的角度考虑，它仅是失属均想绍设否括去地球引力的一种物理现象，但对于唯心主义而言，很可能就是神力所至，而这也就是两者的分歧所在。 乔斯坦61贾德与他的《苏菲的世翻如第否料尔危期界》已经在中国读者心中留下了很深厚的口碑，他的作品不能单纯的以文学或应行班笑独者小说来界定，显然，触及哲思才是其创作的诉求，比较起《苏菲的世界》，《比利牛斯山的城堡》依然保持着对哲学素的终极思考，不过它的探讨明显变得过于单一了，多少失去了《苏菲的世界》里的那份庞旧内大，当然，反过来说，作为哲学的启蒙类读物，《苏菲的世界》需要熟知大量的西方历史与文化思想史，但是《比利牛斯山的城堡》就会简单得多，因为他最初的落脚点就在于我们几乎临怀假谁难然所有人都会涉及到的信仰的问浓广值黄而查刑题。 千万不要以为没有宗教信仰就与信仰无关，我们可以把宗教信仰定义为精神上的依靠，当然，也有些人会在物化里寻找依托。信仰可以无限大，如圣地耶路撒冷所承载着的荣耀与血泪；信仰也可以无限窄，如风雨飘摇不离不弃支持自己热爱的一只球队。而正是信仰的不同让一对如胶似漆的情侣转眼分道扬镳，《比利牛斯山的城堡》就是从这对分离三十年后重逢的情侣开始写起入刑且厚绍镇，在他们之间不断互通的冗长的电子邮件中慢慢揭密当年分手的真相。 如果按照《苏菲的世界》的写法，其实作者可以钟在这个过程中填进很多哲学的东西，不过也许它会使这本书变得更加的枯燥，也会使他的哲学与小说的比例“失重”，而现在的篇幅却恰如其分的平衡了这种危险，当然，只是简单的回归到唯物与唯灵去的争论上，对于多数中国读者来说，可能还是过于清淡了，但是在西方，它自有不同的意义，每每对上帝的质疑都会引发一场争论，我始终认为自己追了八年的《邪恶力量》是相当大胆的一种颠覆，而2007年有一部看上去非常增斤亲丰精衣少通案翻矛枯燥的电影《这个男人来自地老也球》，也是因为涉及宗教的话题，而拥有非常高的关注度，那部电影与这本书有着某种异曲同工之处，即在某种无趣的表现形式下对人类存在的终极探讨。 以小说这种载体来说，《比利热金片输对创流太空议计牛斯山的城堡》过于弱化的情节使之缺少吸引人的张力，但是还好，它有一个带点反转味道的结尾，这一结尾在把故事推入高潮的同时，也产生了蝴蝶效应般的思想连动，当唯灵主义的女主角在理论上终于要站到至高点的时候，却在即将消逝的形体前动摇了自己坚定的信仰切客发法地即北米，毕竟对另一个世界我们只能去想，而无法真正确定，而此时，一直笃信唯物论的男主角，当再次遭遇种种巧合时，也开始反思另一种力量存在的可能性。 显然，这本书最终并没有给出一个定论，而这恰恰是哲思的所在，也是这本书的真正意义。
勒内·马格利特的简介
勒内·马格利特 （Rene Magritte ）
比利时画家，超现实主义运动的主要成员之一。
1898年生于莱锡内，性格内向，他14岁时，母亲自杀，这件事给当时马格里特幼小的心灵带来了很大的创伤。18岁时，马格里特进入了布鲁塞尔艺术学院，时断时续的学习了几年。在他成长过程中，诗人布尔乔亚以及马宋对他起了很大的影响。
1922年，马格里特看到了契里柯的复制作品《爱之歌》，马格里特从此确定了自己的风格。1925年，马格里特进入了超现实主义时期，他做于这一年的《两姐妹》，实际上是一个女孩白天和夜晚的双重形象。1926年他创作的《受威胁的凶手》，则是比较典型的，以日常生活为基础，然而是十分恐怖的、色情的马格里特惯用的题材。
1927年8月，马格里特迁居法国郊区，与勃勒东、艾吕雅又密切交往。此后的3年，是马格里特创作上的丰收时期，他的杰出的作品都作于这一阶段。
由于对巴黎争论和癫狂气氛的厌倦，马格里特于1930年回到布鲁塞尔，与巴黎这个世界艺术中心远离，他不再引起人们的注意。直到第二次世界大战以后，在美国纽约举办的现代艺术回顾展上，马格里特再次被人们所认识。
马格里特一生的风格变化不大，他不受流行的新技巧影响，而专注于创作奇幻的、恐怖的、充满特殊构想的形象。他的绘画作品仿佛谜语一般让人猜想，作品里浮现一种死寂的安静，表达的观点含括了从政治到哲学的理性世界，对于其他大师们常用的有关男女则塌情爱的题材，马格里特极少涉及。
勃勒东称马格里特的作品是“最清晰的超现实主义”。马格里特的创作对西方现代绘画，特别是对达利、马宋及年轻一代的波普艺术家有较大的影响。
马格利特二次世界大战期间流亡法国。后多次参加在欧美举行的重要画展，逐渐成为国际知名画家。1960年在美国举办第一次个人回顾展。其国际声誉尤以1965年纽约现代艺术博物馆的回顾展达到高潮。
马格利特的绘画风格基本保持了被称之为精密、神秘的现实主义，或魔幻现实主义的超现实主义风格。作品真实地表现日常场景，不作变形歪曲，但事件与细节的意外组合，产生奇特怪诞的神秘意味，如同睡眠中醒来一瞬间，在不清醒状态下所产生的错幻视觉，具有超凡的想象力，形成了超现实主义绘画中独具一格的画风。
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勒内·马格里特 生平
1 8 9 8 年 — 勒内·佛朗索瓦·马格里特于1898年11月21日出生于比利时莱纳。其父里奥波尔德(Léopold)是裁缝师，其母阿德琳娜(Adeline Bertinchamp)是一名板样师。
1 9 0 0 年 — 马格里特全家迁移至比利时的Gilly。同年6月29日马格里特的弟弟雷蒙(Raymond)出生。第二个弟弟于1902年10月24日出生。
1 9 0 2 年 — 1902-1910年期间马格里特全家乔迁至夏特莱(Châtelet)和夏勒华(Charleroi)。
1 9 1 0 年 — 勒内·马格里特第一次接触绘画教育——参加了夏特莱的儿童绘画班。
1 9 1 2 年 — 马格里特14岁时母亲自杀，享年42岁，自杀原因一直不详。
1 9 1 3 年 — 回到夏勒华，马格里特进入中学。在夏勒华，马格里特几兄弟一直由他们的祖母以及一个兆高佣人照料。在这一年马格里特邂逅了后来成为他妻子的乔欧捷特·贝尔杰(Georgette Berger)，孙猜圆她出生于1901年2月22日。
1 9 1 6 年 — 在布鲁塞尔艺术学院学习二年。在那儿拜师于象征派画家凡·达姆(Va Damme)、吉贝特(Ghisbert)、康巴斯(Combaz)以及蒙塔尔德(Montald)。
— 马格里特认识了大画家维克多·塞佛朗克斯(Victor Sevfanckx)。
1 9 1 8 年 — 马格里特全家移居至布鲁塞尔。
1 9 1 9 年 — 21岁的马格里特认识了一些艺术界的先锋派人物：诗人皮埃尔·布尔热瓦(Pierre Bourgeois)、其兄维克多·布尔热瓦(Victor Bourgeois)和抽象派画家皮埃尔路易·弗罗盖(Pierre-Louis Flouquet)。马格里特和他们一起出版了几期期刊《操纵》，为未来派的形成起了一定的作用。
1 9 2 0 年 — 马格里特在布鲁塞尔举行了关于荷兰一个团体《De Stijl》和他本人纯粹主义派思想德演讲会。其未婚妻乔欧捷特当时在布鲁塞尔一个艺术社团工作。
1 9 2 1 年 — 马格里特在安特卫普服兵役，并完成三幅其指挥官的肖像画。
1 9 2 2 年 — 勒内·马格里特与乔欧捷特·贝杰特于该年6月完婚。在画家塞佛朗克斯推荐下，马格里特在布鲁塞尔郊区一家印刷厂当美工设计师，并与塞佛朗克斯一起撰写了《纯艺术·保卫审美观》。
— 为诗人皮埃尔·布尔热瓦的诗集设计了封面，该封面的设计融合了俄尔浦斯派及立体主义派的风格。
1 9 2 3 年 — 马格里特离开印刷厂，开始集中精力为展览以及广告宣传进行创作设计。
1 9 2 4 年 — 第一次卖出了自己的作品：为歌唱家Evelyne Brelia画的肖像画。同年，达达派重要刊物《391》第19期刊登勒马格里特的一些艺术言论。 结识了卡米尔·戈曼(Camille Goemans)和马赛尔·勒孔特(Marcel Lecomte)。
1 9 2 5 年 — 与梅森(Mesens)一起出版了仅一期的达达派杂志《食筐》。
— 马格里特开始欣赏契里科(Giorgio de Chirico)的作品《爱之歌》。
— 为马赛尔·勒孔特德散文集《Application》作了两幅插图。
— 为梅森的音乐集设计了封面。
— 结识了保罗·罗杰(Paul Nouge)和音乐家安德烈·苏里斯(Andre Souris)。
1 9 2 6 年– 成功的完成了其第一部超现实主义绘画作品《丢失的骑师》(Le jockey perdu)。
— 放弃了一份广告设计合同，进入了布鲁塞尔的《精品》(《Sélection》)画廊。
— 与比利时其他几位超现实主义艺术家一起发表了两篇抨击文章《某些卑鄙的行径》和《埃菲尔铁塔的新郎们》(Quelques turpitudes、Les mariés de Tour Eiffel)。
1 9 2 7 年 — 8月马格里特携其妻离开布鲁塞尔来到巴黎近郊居住，在那儿他们生活了三年。
— 在巴黎开了一家画廊。
— 马格里特融入法国超现实主义团体，并和许多画家结下勒友谊，如布雷东、达利、阿尔普、艾吕亚、米勒等。
— 凡埃克(Van hecke)发表一篇关于马格里特的文章《马格里特：抽象思维的画家》，刊登于1927年3月期的《精品》杂志上。
— 结识了路易·斯居耐特(Louis Scutenaire)，并和他结下深厚友谊。
1 9 2 8 年– 马格里特的父亲去世，享年58岁。
— 帮助保罗·罗杰的杂志《距离》(Distances)配图。(共3期)。
— 法国Grenoble市的艺术博物馆购买了马格里特的作品：《影子的残骸》。
1 9 2 9 年 — 与保罗·艾吕亚(Paul Eluard)和嘉拉·艾吕亚(Gala Eluard)逗留于达利家中，后来嘉拉·艾吕亚成为嘉拉·达利。
— 在杂志《超现实主义革命》最后一期(12月15日)封面上刊登了有名的合成摄影作品《隐藏的女人》(La Femme cachée)，又名《我看不见这个女人》(Je ne vois pas la femme)，作品的内容是一个女人紧闭双眼，被巴黎超现实主义团体成员的肖像摄影所包围。这期杂志同时也发表了马格里特的文章《文字与图象》。
— 年底，马格里特关闭了《半人半马》画廊，他从1926年就开始了这里的工作。
1 9 3 0 年 — 由于巴黎艺术圈的冷淡态度，马格里特于年中回到布鲁塞尔定居。
— 由于没有了固定的经济来源，马格里特卖掉了其图书室。
— 重新开始了广告设计工作，同时创立了“多戈”工作室(Studio Dongo)。
— 布鲁塞尔家中，马格里特只能将饭厅做画室，其兄保罗帮他处理财政方面事务。
1 9 3 2 年 — 第一次加入了比利时共产党组织，后由于意见分歧而几次退出。
— 马格里特化名弗洛朗·贝尔杰(Florent Berger)为左派撰写了一些文章。
— 结识了保罗·克林勒(Paul Colinet)。
1 9 3 4 年 — 比利时《超现实主义国际简报》8月份第3期封面采用了马格里特一幅水粉作品。
1 9 3 5 年– 保罗·艾吕亚在《艺术手册》第5、6期上发表了一首诗《勒内·马格里特》。
— 布雷东在巴黎出版了《超现实主义是什么》一书，封面采用的是马格里特的作品《蹂躏》(Le Viol)。
1 9 3 6 年 — 马格里特重新加入比利时共产党组织。
— 为某些通俗音乐集子设计封面。
1 9 3 7 年 — 马格里特来到伦敦银行家爱德华·詹姆斯家中，为他画了三幅巨幅肖像。
— 在伦敦参加梅森主办的研讨会，同时举办了《年轻的比利时艺术家》的展览。
— 为杂志《Minotaure》第十期设计封面。
— 结识了马赛尔·马里安(Marcel Mariën)。
1 9 3 8 年 — 参加比利时安特卫普皇家博物馆举办的《生命之线》讲座会。
1 9 3 9 年 — 为路易·斯居耐特的诗集《敲碎镜子》(Frappez au miroir)设计封面、插图。
1 9 4 0 年 — 离开比利时，在路易·斯居耐特和伊雷娜·汉莫尔(Irene hamoir)陪伴下来到法国卡尔卡索内(Carcasonne)生活。
— 在那画了多幅肖像，并和乔·布斯凯、拉夫尔·于巴克和保罗·艾吕亚重逢。
— 在所谓的“雷诺”时期，马格里特开始了《前奏曲》(Preludes)的创作。
— 马格里特积极参加了于巴克主编的《集体创作》，并出版了第一期。
1 9 4 1 年 — 保罗·艾吕亚出版了其诗集《美德与睡眠》，马格里特负责了其中插图工作。
1 9 4 3 年 — 马格里特在“雷诺”时期的第一幅作品完成。“雷诺”时期一直持续到1944年。
— 马里安出版关于马格里特的专题著作，并介绍了雷诺时期马格里特23幅作品。
1 9 4 5 年 — 最后一次加入比利时共产党组织。
— 布雷东的著书《超现实主义和绘画》(Le Surrealism et la pictuere)重新再版，封面启用了马格里特的作品《红色模型》(Le modele rouge) 。
1 9 4 6 年 — 第一部表现超现实主义蓬勃发展的书籍问世，书名《继续探索》(L'experience Continue)，由布斯凯、马里安、米歇尔、罗杰、斯居耐特和马格里特共同签名。
— 由于《继续探索》的出版，引起了巴黎超现实主义团体和布雷东的不满，使马格里特和他的那些朋友们之间产生了距离。
— 马格里特和马里安匿名出版了《粗俗传单》(Tracts Scatologique)。
— 马里安负责主编的一期纽约杂志《观察》介绍了比利时的超现实主义，马格里特的画做为封面。
1 9 4 7 年 — 马格里特最后并永久的退出了比利时共产党组织。
1 9 4 8 年 — 戈梅·科艾雅(Gomeg Correa)在智利圣地亚哥出版了艾吕亚的新诗《致马格里特》(A Rene Magritte)，以十三幅马格里特的作品做为插图。
1 9 5 1 年 — 马格里特首次创作壁画：布鲁塞尔皇家剧院的穹顶。
1 9 5 2 年 — 马格里特的第一张明信片作品《大自然的明信片》完成，这套以明信片形式出现的作品共有十张，作品从1952年到1956年四月期间完成。
1 9 5 3 年 — 该年七月，马格里特的第二幅壁画《奇妙的领域》揭幕，这次是为一个叫Knokke-Le Zoute的市镇的游乐场设计的。
1 9 5 5 年 — 结识了莫里斯·拉宾，此人为马格里特的书信出版做了简明注释。
1 9 5 6 年 — 马格里特和亚历山大·伊欧拉斯(Alexandre Iolas)签订了一项专有出版权合同，肖像画不包括在内，以后几乎所有马格里特私人画展都是由此人主办的。
— 马格里特拍摄了一系列短片，有些短片的剧情是由马格里特和他朋友创作的。
— 马格里特在布鲁塞尔取得了Guggenheim大奖。
1 9 5 7 年 — 马格里特的第三幅壁画《无知的仙女》(La fée ignorants)完成，是为夏勒华艺术宫殿创作的。
— 结识法学家哈里·托茨内尔(Harry Torczyner)，后来此人成为马格里特法律顾问。
— 几次搬迁后，马格里特定居在布鲁塞尔的斯哈尔贝克(Schaerbeek)，直到去世。
1 9 5 8 年 — 结识了《修辞学》的出版商安德烈·波斯曼(Andre Bosmans)，并和他互通了大量信件，还合作了一期杂志。
1 9 5 9 年 — 在画家本人的住处，吕克·德·欧斯(Lud de Heusch)开始拍摄电影《勒内·马格里特，即现实之课》(Rene Magritte ou la leson de choses)，第二年放映。
— 为梅森的《1923—1958诗集》配图。
1 9 6 0 年 — 拜访安德烈·布雷东。
— 苏丝·加里布克(Suzi Gablik)在马格里特住处搜集素材，准备为其著书。
1 9 6 1 年 — 第四幅壁画《神秘的路障》完成，布鲁塞尔议会大厦。
1 9 6 3 年 — 马格里特计划修建新的住所，由于健康原因未能实现。
1 9 6 5 年 — 马格里特健康出现问题，并做了专科检查。
— 12月马格里特第一次也是最后一次去美国，参加纽约现代艺术博物馆的回顾展。
1 9 6 6 年 — 在斯居耐特和伊雷娜·哈莫尔陪同下逗留于康城、米兰等地，最后到以色列。
1 9 6 7 年 — 在意大利维罗纳(Verone)为他的八个铜塑作品上腊，可是他最终却未能亲眼看到它们的完成。
1 9 6 7 年 — 1967年8月15日，他永远的离开了我们。
