著名油画《向日葵》的作者是谁
梵高
背景知识:
《向日葵》
1888年
91X72厘米
梵·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为
主题
的
静物
，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过:“我想画上半打的《向日葵》来装饰
我的画室手桥
，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的
蓝色
底子上，从最淡的
维罗内塞
的蓝色到最高级的蓝色，
闪闪发光
;我要给这些画配上最精致的涂成
橙黄色
的
画框
，就像
哥特式教堂
里的彩绘玻璃一样。”梵·高确实做到了让阿尔
八月
阳光的色彩
在
画面
上大放
光芒
，这些色彩炽热的阳光，
发自内心
虔诚的
敬神
情感
。
梵高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在
阳光明媚
灿烂的
法国南部
所作的。
画家
像闪烁着熊熊的
火焰
,是那样艳丽,
华美
,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的
笔触
是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和
灵气
。
观者
在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出棚薯野,无不跃跃欲试,共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之,梵高
笔下
的向日葵不仅仅是
植物
,而是带有原始冲动和热情的生命体。
梵高是一位
生活在法国
的荷兰画家，具有强烈的
个性
和坎坷的人生经历，因此，他的
艺术语言
既有奔放而热烈的狂躁情绪，也有孤独和抑郁的
悲剧意识
。他特别强调在
绘画
中表现人的感情与精神，他对色彩和
线条
有内在的敏悟。
自然
物象
在他的
眼中
，只是表达主观情绪的载体和
象征，伴随着自如而流畅的笔触，他的色彩充满着紧张而激动的情绪和饱满而富生气的活力。他用色彩来揭示人的精神，来表现人的生命，如被
世人
熟知的《向日葵》链喊就具有这种
艺术
特征。作品以饱满而纯净的黄
色调
，展示了画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着
秋天
的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块炽热的
黄色
，不仅融集着自然的
光彩
，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。梵高虽然只活了37岁，但他的生活和艺术却始终保持着旺盛状态，即使穷困潦倒，也未扔掉那维系生命与精神的
画笔
。他画的向日葵不是自然的真实写照，而是他生命与精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。梵高的艺术中那种狂放不羁的
风格
，那种充满激情的色彩，那种畅神达意的线条，脱却了自然物象的束缚，而进入了颇为自觉的艺术状态，尽管梵高的艺术在其
生前
未能得到社会的承认，但却受到了20世纪现代
艺术家
们的青睐，尤其对
野兽主义
绘画产生了极大影响。
:《油画静
帮你找到了 本书详尽介绍了油画静物的产生与发展、中国近现代静物画创作，各风格流派与名家精品。同时也介绍了油画静物的学习与创作、工具与材料的选择等等。 印象主义运动可以被视为天项传统与现代美术的链条。19世纪光学的进步给绘画的发格量态想始术混款展提供了契机，它的意义并不在于刚按有成就了一个印象派，更在于它给绘画带井满粮已收而二硫来了观念的进步。尤其是后期印象主义，在风格样式上具有更加浓郁的现代特征，也组兴杂越频防妈防委成为静物画发展的一座高峰，其艺术创作特色是注重形和构成形的线条、色块、体与面等要素的关系，表现出强烈的良部探沉说响演基改内心化和个性化色彩，它为此后日新月异的现代主义绘画的出现作了更充分的理论准备。进入现代主义之后，静物画在风格样式上开始了一个崭新的时代，野兽主义与立体主义不仅拓宽了静物画的表现手法，而且使“绘画摆脱了对文学、历史的依赖”，突显了“绘画语言自身的独立价值”。2汉必阻虽业0世纪五六十年代兴起的具象表现绘画给静物画注入了新的内涵，一批有深刻思想的艺术家不满足于内省的姿态，对视觉艺术做出了更为理性的选择，此时的静物画比较多地体现了他们对传统视觉语言的回归意识。客观上讲，塞尚以来的静物画艺术已完全超越了传确令提县每七八统静物画的审美范畴，而被融入到大艺术之中，人们再也不用为它的地位忧心忡忡。许多艺术家常常将静物画作为自己探索、阐释造型规律和视觉语言的特定对象，从这个意义上，我们可以说本世纪所有的绘画，包括一些新的绘画运动，无论是伤带烈巴希还革争怀直从观念到形态都与静物画存在着某种内在的联系。 ***/youhuaj/youhua/
