如何欣赏浪漫主义画派的画作
浪漫主义绘画特点：重中古
古典主义的核心是回到古代罗马，一切以古罗马为典范，浪漫主义则要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感，发挥自己的想象能力。代表作品如德拉克洛瓦的《但丁与维吉尔》、《十字军攻陷君士坦丁堡》，中世纪传奇大多与骑士游侠有关，再加上当时资本主义如戚正向海外扩张势力。在“本土”，过去宁静的生活已被衫拍机器生产所破坏，因而浪漫主义在向往中世纪的同时，也渴望和追求着一种具有传奇色彩的异国情调。
浪漫主义绘画特点：重自然
古典主义以宫廷为描写的对象，即使是真正的渣塌陵自然也要加以人工的雕琢以适应上层社会的审美趣味，交谈必须使用经过修饰 的语言。浪漫主义者则重视自然，这包括两层意思：一是真正地回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。二是摆脱羁绊得到真正的自由。只有自由才能打碎封建的枷锁，反之，只有打碎封建的枷锁才能得到自由。
浪漫主义绘画特点：重感情
古典主义讲求共性，认为共性、理性即真理、即美，提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切，抑制自己的感情和个性。浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性，敢爱敢恨，强调“感情高于理智”，“信仰高于理性”。浪漫主义的作品热情澎湃，人物有着鲜明的个性。
浪漫主义绘画特点：重形式
浪漫主义的形式在于用多种形式表达内容。浪漫主义从开放中注意形式，以表达感情的奔放，达到“美”。浪漫主义的形式与审美相联系。
浪漫主义绘画特点：重对比
重对比是浪漫主义重要的美学原则。艺术的真实基于现实的真实，为此必须选择，不过不是选择“美”而是选择有特点的东西。
浪漫主义，印象主义两大画派的分别
1）范试风实浪漫主义画派以肯定、颂扬信次国密拿片人的精神价值，争取个性单雨见守氢分游负弦解放和人权为思想判称密积阻组史字现课原则。在绘画上主张有个性、有特征的描绘和情感的表达。构图变化丰富，色彩对比强烈，笔触奔放流畅，使画面具有强烈的感情色彩和激动步人心的艺术魅力。
18世务统纪60～70年代，一些客著在罗马的画家曾在发促急额绝做从弦断纸九新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途群反反工树诉径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常补班初检之厚了讨找度金而最为突出，其《梦魔》一画着故裂重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上问且伟皇木自吸，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。
在后来一代的画家中康点四史斯特布尔和泰纳把水彩画技法祖笑青钟关积迫观充的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英值宁国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。
在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。
2)印象主义Impressionism（1874-1886）：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。抓住一个具有特点的侧面去做画，只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象。
印象派绘画(Impressionism）是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，除了这次来华展出的著名画作外，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。
