“野兽主义”的代表画家是谁?
野兽主义的代表画家是马蒂斯.
野兽主义
20世纪初西方来自现代艺术开始形成，最初的前卫美术运动是“野兽主义”。
“野兽”一词在这里是用来形容他们的绘画作品中那令人惊愕的颜色，扭曲的形态，明显地与矛派家自然界的形状全然相悖。
在法国1905年的秋季沙龙展360问答览会展出了以马蒂斯为首的九名青年画家的作品，由于画风令人惊愕，以致舆论哗然。评论家路易·沃克赛勒看到在一片色彩狂野的绘画作品中间有一件马尔古所作的模仿意大利文艺复兴初期雕塑家多那泰罗风格的作品，便随口说了一句:“多那泰罗置身于一群野兽的包围之中。”从此，这个画家群体就被称为“野兽主义者”。
以马蒂斯为首的这群青年画家不满足于象征主义的神秘色彩，主张色彩的彻底纯化，以便更加清晰地表现画家的感情。表现感情是野兽主义画家的宗旨。
野兽主义画家弗里茨给野兽剂比主义下的定义是:“通过颜色的交响技巧，达到日光的同样效果。狂热的移写(出发点是受到大自然的感动)在火热的追求中建立起真理的理论。”
野兽主义的主要原则是通过颜色起到光的作用达到空间经营的效果，全部采用既无程欢见造型，也无幻觉明暗的平涂，手段要净化和简化，运用构图，在表达与装饰之间，即动人的暗示与内简课候够固宗部秩序之间，达到绝对的一致。马蒂斯说过:“构图，就是以装饰方法对画家用以表达自己感情的各种不同素材进行安排的艺术。”
野弦面兽主义画家们广泛利用粗犷的题材，强烈的设色，来颂扬气质上的激烈表情，依靠结构上的原则，不顾体积、妒该德府夫发从着止对象和明暗，用纯单色来代替透视。马蒂斯的老师莫罗曾对他说过:“牛革修数编积渐宁早你必须使绘画单纯化。”所以作为野兽主义始终的代表马蒂斯顽强地使色彩恢复它本来具安备的力量，单纯和表现的意义。
野兽主义自1905年发端到1908年已趋消沉，尔后由立体主义所取代。
19世纪野兽派的代表画家,代表作有哪些?
野兽派最主要的代表画家包括；马蒂斯，弗拉曼克，德兰等。他们三人在
1905年至1908年之间的创作，均具有野兽派的锋银特质，个性的表现山行极为勇猛。其中尤以马蒂斯最足以称为野兽派的一代宗匠。他的画多以女人作为主题，影响他最深的就是银唯宴女性的美，他反复画女人的形体，注意韵律的和谐与优美。《奢侈．静寂．逸乐》和《裸妇》即为其代表名作