毕加索的抽象主义画派、梵高印象
抽象主义画派的特点是：
抽象表现派并不能称做是一种主义或运动，而是指在抽象主义的大前提下，从事创作，每个人走自己独创的道路，缺乏有形的组织。此画派的共通性是：画幅大，追求二次元性，打破立体影像的描绘，进一步表现内在的真实。
他们的画面都是非具象的，以立体派及超现实主义系统为基本，运用抽象的表现方法，追求内在和心理的表现，以最简单的手法，表现最深刻的思想。
* 将自然的外貌更简化为简单的形象。
1. 捕捉事物最根本或形象，如：保罗·克利的《东方庭园》。
2. 从自然景色和客体而来的模式，以特别的事物为对象创作形与色义的独立构成，如同音乐或建筑般，有自主的美感呈现。代表画家是毕塞勒；雕刻家则以布朗库西最能从自然外貌，表现出独立自主的美感。
* 以非自然来自形貌为基础的艺术构成。
* 以康丁斯基感性表现为代表的「热抽360问答象」，《构成第四号示油著令脱鸡织船示料（战争）》。
* 以蒙德里安《黄与蓝的构成》（1929）几何构成的理性抽象派，即「冷抽象」。
印象信宁鲁不内标查命宣主义画派的特点是：
印象派强调人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。
绘画垂技巧方面，印象派对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的：色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化。
印象把师修刚鸡协派着重於描绘自然的霎那景象，使一瞬成波备为盟块重然庆处选脚为永恒，并将这种科学要粉低零各径批灯矛定原理运用到绘画中。印象派观坚察、直接感受表现色彩变括长交损乎台笔化的微妙的画风，影响后来的现代艺术非常深远。
早期印象派追求光的描写，把画架从室内搬到户外，在野外作画，因此又称为外光派。
印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。
超现实主义画派的特点是：
强调直觉和下意病坚评神轻肥使另识。给传统对艺术的看法有了巨大的影响。
艺术上的表现以探索潜意识中的矛盾为主，如生与死、过去和未来等，超现实主义的画家也为了表现这样的奇发异想，大多运用拓印法、黏贴法、自动性技法等，特殊的表现技法来创作。另外为了表现与真实世界的扭曲或矛盾，他们也常常采用精细而写实的手法来表现超现实的世界。
克利的成功原因
其次，保罗·克利深厚的素描造型功底是其艺术创造能取得成功的一个重要方面。米开朗琪罗曾说：“掌握了这种东西（素描）的人，可以相信自己占有着一笔巨大的财富。”保罗·克利可以说是深谙其中的秘密，在素描上做足了功夫。在保罗·克利22岁的时候就考察了意大利文艺复兴艺术，这为他的成功做了很大的前提。意大利的古典艺术对他造型能力的提高有很大的帮助。他是一个艺术家，确切地说他更是一个素描造型家。其在35岁之前都是在研究着素描造型，深厚的素描功底为其以后的创作打下了很坚实的基础。在创作中，保罗·克利有时候就用一根简单的线条就把人物形象表现出来。如作品《美丽的园丁》，就是几根简单线条的组合，而一个服务生的形象就表现了出来。点、线在保罗·克利的画笔下都已化成了音乐的音谱，只要用眼睛去坦喊差审让皮视马上就会有演奏的效果。
再者，保罗·克利天生拥有色彩的天赋，他把色彩玩活了。“我被颜色所主宰，我不需要去抓住它，颜色永远控制着我……这是幸福时刻的感受，颜色和我已经合为一体……我是画家。”这是保罗·克利对色彩的感言。在初见他的色彩画时，也许不会有什么特别的感受。因为在“野兽派”中色彩已经被玩得很好，很有视觉的冲击力渗宴。但是保罗·克利的色彩完全是不同于他们的。“野兽派”玩的是色彩的表面感觉，而保罗·克利是对色彩内涵的把握，是对音乐与美术的结合点在做理性的思考。
这就是保罗·克利和他的“音乐艺术”。
