什么是文艺复兴
“文艺复兴”本质是正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。
欧洲的文艺复兴时期是指15世纪~16世纪，而在文艺复兴运动的发源地意大利则还包括14世纪。早期的文艺复兴大师得益于科学的发展，解剖学和透视学的成果是他们真实表现人物和空间的科学依据，这有助于他们创造出新的现实主义艺术表现法则，并使建筑、雕塑和绘画从此耳目一新。
14世纪的佛罗伦萨画派中出现的三位大师标志着早期的文艺复兴的来临：
建筑师：布鲁内莱斯基（首先研究和发明透视画法的艺术家） eg：《佛罗伦萨大教堂》
雕刻家：多纳特罗 eg：《青铜时代》（现实主义雕刻家）
画家：马萨乔（以科学的探究精神，将解剖学和透视学运用到绘画中；他的作品的出现代表着文艺复兴盛期的到来。） eg：《失乐园》；《纳税钱》
基伯尔：为佛罗伦萨的洗礼堂设计的铜门浮雕获得一等奖。其中东门所设计的浮雕被米开朗基罗誉为“天堂之门”。
波提切利：作品注重写实，用线造型。意大利文艺复兴第一位表现古希腊神话题材的画家
Eg：《维纳斯的诞生》；《春》
文艺复兴盛期的艺术：追求的美是一种绝对的美的概念,他们把最完美的卖桐比例,最美的线条,最温柔典雅的形象视为普遍公式,创造了一种古典理想美的艺术典型。完美、准确、概括的写实绘画体系建立起来。
15C～16C上半叶的罗马画派（文艺复兴三杰）
达•芬奇：他最著名的两幅作品是《最后的晚餐》（1482年；米兰）；《蒙娜丽莎》（1503年；佛罗伦萨），这也成为了人类的共同精神财富。
米开朗基罗：是意大利文艺复兴时期最杰出的雕塑家、建筑师和诗人。他的艺术不像达•芬奇那样充满科学精神和哲理思考，而是雄健有力充满悲剧性的激情。1504年创作的《大卫》；1510年《创世纪》。随后又创作了《摩西》、《奴隶》等雕塑；祭坛画《最后的审判》是他晚年重要的宏伟力作，也是他对人生的总结和对历史的裁判。
拉斐尔：《西斯廷圣母》；《椅中圣母》是他两件重要的代表作。他的艺术被后世奉为古典艺术的楷模。
早期代表：贝利尼
开创黄金时代的：乔尔乔内
Eg：《沉睡的维纳斯》；《暴风雨》
重要代表： 提香 （提香在色彩方面的造诣和绝技,是无人比拟。直接画法和素描上色法表现质感，善于用辉煌绚丽的色彩，对后代画家影响深刻。作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力。）
Eg：《花神》；《抹大拉的玛利亚》；《酒神铅手的狂欢节》
威尼斯画派：15C～16C意大利文艺复兴时期的重要画派之一。根据新兴资产阶级的审美需求，将神话和现实中的快乐情节，用绚烂的色彩和优美的形式表现出来。作品充满自由的世俗气息和追求舒适豪华的想享乐情调。
早期代表：贝利尼
开创黄金时代的：乔尔乔内
Eg：《沉睡的维纳斯》中激坦；《暴风雨》
重要代表： 提香 （提香在色彩方面的造诣和绝技,是无人比拟。直接画法和素描上色法表现质感，善于用辉煌绚丽的色彩，对后代画家影响深刻。作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力。）
Eg：《花神》；《抹大拉的玛利亚》；《酒神的狂欢节》
文艺复兴后期：16C下半叶
样式主义：16C下半叶意大利文艺复兴晚期的一种新的艺术风格。企图突破前辈大师的艺术规范，脱离现实，走向的病态、浮夸的造型表现之路。这种矫揉造作的奇怪风格又讥讽为矫饰主义。
Eg：布隆金诺 《时间与爱情之比喻》；帕尔米加尼诺《长颈的圣母》；罗索
其它地区的文艺复兴
尼德兰
杨凡•埃克兄弟（西方油画技术的革新者）
“农民的勃鲁盖尔”——老彼得•勃鲁盖尔
德国：
丢勒（不仅是16C德国最伟大的画家，也是欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。所处时代被德国美史称之为“丢勒时代”，他的艺术体现了德意志民族的特点：“坚实、严谨、慎密”）
您好，你要的是简答题，你看第一、二两段就行了。其余的是帮你补充理解的！你最好能也了解一下中世纪的美术，这样你就更能感受文艺复兴的产生、成就以及其伟大的历史地位!
好好学习，天天向上!
勃鲁盖尔的后世影响？
彼得·勃鲁盖尔(Bruegel Pieter， 约1525-1569)16世纪尼德兰地区最伟大的画家。一生以农村生活作为艺术创作题材，人们称他为”农民的勃鲁盖尔”。他善于思想，天生幽默，喜爱夸张的艺术造型，因此人们又赠给他一个外号叫”假燃块龙临告刑滑稽的勃鲁盖尔”。他继承了博斯的艺术风格，又被誉为”新博斯”。他是欧洲美术史上第一位”农民画家”。彼得·勃鲁盖尔是自扬·凡·爱克开始的刊期荷兰画派的最后一位巨匠。
“大多数人的眼中，勃鲁盖尔本质上似乎依然是个‘农民画家’，人们欣赏他的绘画仅限于对他所描的题材感兴趣。即使在艺术圈子中对勃鲁盖尔也是褒贬不一，总体而言的确不尽人意。”德沃夏克在《作为精神史的美术史》一书中，这样概括人们曾经对勃鲁盖尔艺术的种种偏见，但如今，几乎无能能够否认，他确实是一位伟大的画家。
勃鲁盖尔的绘画除了斯皇六风景画以及节令画之外，他的大部分作品，无论是宗教画还是风俗画，皆有着特别的内容与寓意。在中世纪，一个作品的寓意需要通过一系列的象征形式与手段才能完成，但是由于透视法的运用，观者自身的观看被提到了前所未有的高度，观者除了了解相关的知识之外，只需通过观看便可以感受与领悟到作品的实际内涵。所以，观看这些作品的任族治针露严何一个人，都是一个作为视觉主盟垂啊体的自由个体，他必须通过自身的努力追寻才能寻获图像的全部意义。在 17世纪之后荷兰地区的风俗画逐渐兴起，这些并无特定内涵的画作与勃鲁盖尔绘画中 。
