《猎罪图鉴》讲的什么故事?
《猎罪图鉴》是由张晓波监制,贾东岩总编剧,邢键钧执导,檀健次、张柏嘉领衔主演,秦海璐、房子斌特别出演,金世佳特别主演的单元探案剧。《猎罪图鉴》是一部双男主的电视剧,选用了年轻的演员金世佳和檀健次担任主演。故事的情节也比较简单,由檀健次饰演的模拟画像师沈翊在机缘巧合之下遇到了金世佳饰演的刑警队长杜城。其中剧中的模拟画像师是一种极为少见的警界专业人才,甚至被誉为当代的“神笔马良”,而身为刑警队的“福尔摩斯”杜城都是心高气傲。两人因一宗尘封已久的旧案而结怨,被迫结为搭档,并且在之后的剧情中结合两位主演的高超的绘画技能和缜密的刑侦手法,能够在笔下准确地勾勒出犯罪者的神秘面庞轮廓,联手侦破多起离奇疑案,共同追踪案件的谜底和真相。仿佛进入异次元空间的他们通过这份别样的冲突感,精准地传递出该剧主要角色的人物特点——一个是执着于用画笔绘出罪犯的行迹,一个则靠观察与追踪不放过任何可疑的线索。整部剧的起承转合、高潮跌宕,既基于现实,又采用了高能的叙事方式,去带给观众追剧的快感。这部《猎罪图鉴》除了跌宕起伏的剧情,同时我觉得还有三个看点:一、角色限定新颖这部《猎罪图鉴》与以往传统的悬疑探案剧集有所不同,以模拟画像师为主线,联合刑侦人员共同追踪真相的故事。在我国传统的探案剧中或许有以法医、心理学、昆虫、玄学为主线的故事,但以画像师为主线的,《猎罪图鉴》是独一份,所以冲着这个角色上的创新还是蛮期待后面的剧情发展的。二、演员的优势《猎罪图鉴》是檀健次第一次担任男主的剧集,他塑造的众多配角皆是精彩熠熠,不知道第一次出演男主会不会为众人再次带来惊喜。此枚小鲜肉的值还是很抗打的。金世佳继《上锁的房间》后再一次出演刑侦人员,时隔3年他尝试了《扫黑·决战》、《沐浴之王》中的等等内心丰富且不太“正派”的角色后,再次出演刑侦人员,加上他颜值上的正派作风给人先入为主的感觉。还是很看好他的表现呢。三、秦海璐房子斌特别出演在一部作品中除了剧本制作等问题外,一个人的演技是很难撑起一部剧集的,演员只有在棋逢对手、相互飙戏中才能达到最佳状态。而檀健次和金世佳都可以说是年轻一代演员中的实力派,再加上金像影后秦海璐的衬托,在线飙戏,肯定在演技上更上一个台阶。目前看,《猎罪图鉴》在3月国剧中,可谓独树一帜,定档剧中,暂时没有强故事性的同类剧,只要故事不拉胯,双男主飚戏飙出正常水平,还是蛮不错的一部剧。值得去追。
约翰
维米尔出生在代尔夫特一个画商家庭,父亲去逝后便继承父业,同时从事绘画创作。21岁的维米尔加入了代尔夫特画家公会,并先后两次做过公会的领导人,在当时的画坛享有一定的声誉。但由于子女众多(生了11个儿女),生活十分贫架管和量与杨困,有时不得不用油画去抵偿面包铺的债务,如此穷困潦倒,使他作品流散严重。1675年,画家参加了防御法兰西军队的入侵而360问答过度劳累,生活又陷于极端贫困,在贫病交加止明十吧夜控杂中,留下妻子儿女去世了,终年43岁。从此维米尔在荷兰画坛销声匿迹。直到19世纪50年代,才被一位法国艺术评论家杜尔发现,并竭力寻求整理他的遗作公布于世,才使这位埋没了近两个世纪的伟大风俗画家再度光照史册。维米尔作品大多数描绘宁静、和谐的家庭生活,他尤其货践代换表往州顾喜欢画女性的形像和活动。他流传下来的肖像画中,女性人物有40位,男性人物仅13位。其油画内容通常是算的阳目沿载杆欢病论何一、两个人在室内劳作或休闲轻,光线一般从左侧照来。维围这协电全就度推情梅尔喜用黄色、蓝色和灰色,他对色彩的把握和光线的处理非常出众。通常布学配植饭器味局简单,尺寸不大,但往往给出人巨大的视觉冲击。 他使用了以微小的画点组合(点画法),并且善于使用光线的来源,使画面产生一种流动、西盐声提良械三节者排送优雅的气氛,因而部独袁买奏台下家虽级被称为光影大师。没有人了解维米尔的技法,但可以肯定的是他经常使用当时罕见的暗箱技术(Camer所a Obscura何很精派良章福海),用以捕捉光线和色彩。当时荷兰著名的科学家卢文霍克(Antonie van Leeuwenhoek)是维梅尔的好友,此人精通显微镜和光学透视,维米尔显然从他那里学到了这门技术。谓报甚他对画面非常讲究,等乙上不论是画面构图、人物比例、光影变化都精致得跟照片一样逼真。以致有评论家认为这不是艺术,但在荷想为降掉湖象伟底喜再兰的黄金时代,人们并没有把绘画当成一种艺术皮元罪减官矛毛指管品劳,而只是一种手工艺,一种北五谋生技能而已。他的画作通常要花很长时间,基本上都需要两三年的时间才能完成一幅作品,但每一幅都堪称精品。 约翰内斯·维米尔,是荷兰17世纪中期杰出的风俗画家和代尔夫特风俗画派的代表人物。维米尔的绝大部分绘画内容是他的日常生活,他多以当地殷实的家庭妇女为主体形象,刻意描绘充满阳光的室内陈设、环境与人物活动,往往采用平面透视,使画面产生一定的深度,通常画两个套间,室内的悬挂和摆设,反映出代尔夫特地区富裕家庭生活的平静、安逸,以及自我满足的精神境界。他刻画织物精湛技艺使无数画家叹为观止,对光线与色彩的应用更是这样直入画境.他的作品,往往是在平凡中现出悠远的寓意和深刻的哲理,既通俗朴实,又神秘莫测。他的作品中流露着和煦与宁静,那细小而精湛的笔触足以让他在自己的时代汇聚成耀眼的光芒。存世真迹35幅,代表作为《带珍珠耳环的少女》。维米尔这位在逝世以后被湮没达两个世纪的绘画大师, 是十七世纪荷兰绘画的第三个重要代表。 荷兰在十七世纪是欧洲经济繁荣的强国,文化艺术相当发达,产生了哈尔斯、伦勃朗,在欧洲艺术史上占有特殊的地位。维米尔是继哈尔斯、伦勃朗之后独树一帜于十七世纪中期的大家。正值荷兰的文化艺术逐渐丧失其民主传统的时候、 荷兰的德尔夫特市成为先进的艺术中心,而约翰内斯·维米尔 (1632– 1675)就出生在这个城市并终其一生于此。然而这位伟大的画家在生前虽曾为人所知却一贫如洗,负债累累,正当年力强之时,却又溘然长逝,只活了43 岁。死后又被人遗忘,直到十九世纪中期才被艺术评论家们重新发现,从此名声日隆,给了他以应有的地位。他被称为“沉睡了两个世纪的司芬克斯”,是“谜一样的画家”。他的生平也逐渐为人探索考证,始得知其概观。维米尔出生于荷兰德尔夫特市一个经营客店兼贩卖画的中产阶级家庭。据考证,他曾经向伦勃朗最有才华的弟子法布里乌斯学过画。1653 年,他正成为故乡的画师,加入过公会,而且在1663、1669年两次被选为公会的会长。根据 1663年一位国收藏家专程拜访过维美尔求画一事推断,他在生前已经享有荣名,并且他在画坛的地位也已为社会所认可。据专家们鉴定,维米尔共存34 幅真迹,其余的三十多幅都是别人伪托的赝品。这34幅作品除少数肖像、风景和宗教画外,绝大多数是描绘市民日常生活的风俗画而且绝大部分以中产阶级的家庭妇女生活为主,表现她们读信、弹琴、织花边、假寐以及种种杂务。维米尔留下的风景画非常少,但是每一幅画都非常精致,为人熟知的有《代尔夫特的风景》、《小巷》等。在《小巷》一画中,整个画面完全把时间凝固了,无论是在巷中洗衣的女人、坐在门前缝补的妇女,还是在路边游戏的小孩,她们原本正进行的动作,在维米尔的画笔下,完全停滞下来。在这幅画前,我们的心灵得以沉淀,发出清淡的忧伤,我们在其中感受到身旁的时间正悄然地划过脚趾。维米尔喜欢画忙碌的仆人,像《倒牛奶的女仆》、《拿酒杯的少女》、《穿蓝衣读信的少女》、《花边女工》,尽管这些画中的人物多是受雇维米尔画像而打扮成女仆模样的富家少女,但是在维米尔创造出来的画面中,她们却是那样大方质朴,丝毫没有做作之气。维米尔虽一生以卖画为生,艰难度日,但他并没有因为金钱而贬低自己的艺术,每一幅作品都流露着他真实的内心。因为维米尔很清楚,他是在为自己画画,甚至在有些时候是为了坚持自己的创作意图而不惜得罪画商。在这些画面里,维米尔大胆地使用蓝色与柠檬黄,往往在画面之一角设置一扇窗户,那照射进房间的轻柔阳光让整个画面显得清新自然。维米尔一生都在捕捉光的微妙变化,光中的色彩,似乎是他沉静内心的思考,窥见了光辉中的栖居者,然后在画面中表露出来,再穿透每一个观者的心。在今天看来,维米尔是一个优秀风俗画家,更多时候也是一个阳光下的抒情诗人。我们揭开那细小的笔触,透过绘画的表面,依然能感受到他内心的“思”。那“思”的轨迹正是画中闪动的光点,在细微处跳动,沉浸在我们的灵魂深处。