冰与火之歌的作品赏析
“冰”与“火”，想对为的是突出人性挣扎的含义。
书中塑造了无数的人物，却并非孤立地凸现英雄主义、奉献精神或奸猾阴谋，而是从“拟真”的角度，坦搭以视点法P来自OV（point-of-view）从角色内心出发，大量描绘在那个特定时代的旋涡中的人物形象的不同境遇与选择，包括英雄和弱势群让尘拿体。
POV是一种故360问答事叙事的写作手法，决定着将从哪个人物的角度来讲述故事。
马丁在写作中一直严格地坚持着第三人称叙事，每个不同的章节读者们都可以随着一个特定人物的想法和动机去感受他身上发生的故事，品味着他在这个世界中的所见所闻。
《冰与火之歌》系列中的POV州供从阿乙伯那打人物章节数POV苦动载义款人物aGoTaCoKaSoSaFfCaDwDtWo异过WaDoS总章节数提利昂·兰尼斯特 Tyrion Lannister91均室加序放四地补育某511-12–47琼恩·雪诺 Jon Snow9812-13–42艾莉亚·史塔克 Arya Stark5101332–33丹妮莉丝·坦格利安 Daenerys Targaryen1056-10–31凯特琳·徒利 Catelyn Tully117美7—-25珊莎·史塔克 Sansa Stark6873—24布兰·史塔克 Bran Stark774-3–21詹姆·兰三联选兰矿草小玉兵志尼斯特 Jaime Lannister–971–17艾德·史塔克 Eddard Stark1充息选零丝式少防雨身5——15席恩·葛雷乔伊 Theon Greyjoy-6–7–13戴佛斯·席渥斯 Davos Seaworth-36-4–13瑟曦·兰尼斯量武特 Cersei Lannister—102–12山姆威尔·塔利 Samwell Tarly–55—10塔斯的布蕾妮 Brienne of Tarth—8—8维克塔利昂·葛雷乔伊 Victarion Greyjoy-未直也呢–22–4阿莎·葛雷乔伊 Asha Greyjoy—13–4巴促具造区明八国利斯坦·赛尔弥 Barristan Selmy—-4–4昆廷·马泰尔 Quentyn Martell—-4–4伊伦·葛雷乔伊 Aeron Greyjoy—2—2亚莲恩·马泰尔 Arianne Martell—2–-2阿利欧·何塔Areo Hotah—11–2琼恩·克林顿 Jon Connington—-2–2亚历斯·奥克赫特Arys Oakheart—1—1梅丽珊卓 Melisandre—-1–1威尔 Will序章 ——1克里森学士 Maester Cressen-序章 —–1齐特 Chett–序章—-1梅里·佛雷 Merrett Frey–终章-—1佩特 Pate—序章—1排沿动维速瓦拉米尔 Varamyr—-序章–1凯冯·兰尼斯特 Kevan Lannister—-终章–1（注解）a按连协两血入GoT = A Game of Thrones《权力的游戏》
aCo星喜德争质字头K = A Clash of Kings 《列王的纷争》
aSoS = A Storm of S 《冰雨的风暴》
aFfC = A Feast for Crows《群鸦的盛宴》
aDwD = A Dance with 阳Dragons《魔龙的狂舞》
tWoW = The Winds of Winter 《凛冬的寒风》
aDoS = A Dream of Spring《春垂晓的梦想》 参考资料来源 《冰与火之歌》是“奇幻文学作品中的‘反传统先锋’”，它并非一部完全意钱答听地己欢商为类担密义上的虚构奇幻小说，而是一个有着现实意义的拟真世界。
尽管《冰与火之歌》以奇幻史诗巨作而著称，其中的宫廷斗争、疆场厮杀、游历冒险和魔法抗衡这些奇幻因素引人入胜，但即使是大师如马丁本人也不得不承认，如此庞大虚构的“架空世界兄绝”，也必须得依靠现实因素的嵌入，才能让读者感受到这个“第二世界”的真实存在，才让这部史诗有了它的现实意义。
在《冰与火之歌》中，马丁刻画了数百个人物形象，他们有着迥然不同的身份、性格、地位和命运。
瑟曦是兰尼斯特家的长女和詹姆·兰尼斯特的孪生姐姐。
在篡夺者战争之后，她嫁给了新王劳勃·拜拉席恩，成为七大国的王后。
这几个身份的重叠使她成为整书不可或缺的角色，并直接参与了谋杀两位首相和国王、黑水河之战等重要事件。
在书系的第四卷，瑟曦成为了整书的主要人物视角之一，推动着整个故事的发展。
作为王后，瑟曦威权极大，震霆和命令是她有利的武器。
而瑟曦的个性专权跋扈，尤其具有强烈的嫉妒心，冷酷寡情。
即使是对这些不给自己的地位和权力带来任何威胁的私生子，瑟曦也没有给予任何的宽容和同情心，而是试图将他们全部杀害。
无论是身份、外表还是性格上的设定，对瑟曦的描写能让人很容易联想到希腊神话中的天后赫拉。
赫拉的报复心很强，并常常玩弄欺瞒的手段。
宙斯就曾力斥她的不可理喻。
神话中的天后也绝不会放任丈夫的越轨行为。
在希腊罗马神话中曾多次叙述了赫拉迫害与宙斯相爱的女神和公主以及他们的子女。
如同天后赫拉是完美女性的典范，是妇女的保护神，瑟曦也和书中许多其他角色一样，并非绝对的邪恶。
比如，当史塔克家族的男孩无意间发现瑟曦和他弟弟的不正常关系时，虽然这可能会威胁到她的爱情和地位，但她并无意谋杀男孩；当御前首相发现三个王位继承人身份的秘密时，瑟曦也仅打算以发配边境作为报复而不是取其性命。
这些事实都说明冷酷专权的王后在一贯给人的残暴印象背后也有正义和善良的一面。
那么，究竟是什么让瑟曦这个角色如此充满矛盾性？小说的名字为《冰与火之歌》，“冰”和“火”本身即是相对立的两个存在。
正如书中许多其他角色一样，瑟曦也有着自己的“冰与火之歌”。
小说里瑟曦曾说，“在权力的游戏之中，你不当赢家，就只有死路一条，没有中间地带。
”事实上，这也是她所唯一信奉的“真理”，瑟曦也在权力和欲望的洪流中迷失。
随着故事的发展，由于瑟曦在政治斗争上的失败，导致了亲人对她的背离，七神教教会对她的惩罚以及整个宫廷的混乱。
一部小说的吸引人之处除了引人入胜的情节和美轮美奂的文字，还在于它创造了能引发读者思考的角色。
对角色原型的选择和设置也更能代表作者的意图，同时也能代表作品所处时代各方面的要求。
然而，瑟曦不同于神话故事里的赫拉，在她身上有更多的悲剧色彩，这也给《冰与火之歌》增添了更多的现实意义。
瑟曦的悲剧也告诉我们，如果过于沉迷于野心和欲望，人类是无法像神一样从惩罚中逃离的。
《冰与火之歌》体现了一定的女性意识，歌颂女性的美丽与坚强，刻画了各种各样富于魅力的女性形象：自主、奔放、积极争取自身权利的公主，冲破社会偏见、勇闯人生路的贵族少女，智慧和眼界都超过身边男性的贵妇人，热烈、生动、桀骜不驯的女野人……女性的光彩盖过绝大部分男性，是该书的一大特色。
由于小说的时代背景被设定在中世纪，因此小说作者在描写女性形象之可爱的同时，也叹息了封建枷锁和父权制度的束缚和压迫对女性造成的伤害。
瑟曦美丽、骄傲而富有 *** ，然而在父权制长年的压迫与反抗中，她的身心都受到了极大的伤害，人格被扭曲；凯特琳美丽、聪明、优雅，然而父权制让她失去了自我，偶尔露出一点点自我意识，便被身边的男性怒目相视；泰莎始终活在提利昂的想象中，一时是真善美的天使，一时是虚伪的 *** ，一时又变成了天使。
马丁在描画这些女性形象时，无意识地代入了男权思想。
不可否认的是，《冰与火之歌》不乏对女性的赞美和推崇，马丁作为男作家，有一定的女权意识，但书中仍然流露出男权意识残忍冷酷的一面，可见女性自我解放之路任重而道远 。
世界美术作品赏析
一、莫奈《印象·日出》。
这幅名画是莫奈于1872年在勒阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》， 在送往首届印象派画展时， 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是“对美与真实的否定， 只能给人一种印象”。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画， 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中， 笔触画得非常随意、零乱， 展示了一种雾气交融的景象。
日出时， 海上雾气迷朦， 水中反射着天空和太阳的颜色。岸上景色隐隐约约， 模模糊糊看不清， 给人一种瞬间的感受。当时有个批评家，在文章中借用莫奈《印象。日出》一顷迹歼画的标题，讥讽这个画展的画家是“印象派”。“印象派”最基本的一个特点，是由于他们吸收了当时一些科学家对于色彩的研究成果，通过自己的写生实践，发现了过去长期不被人们注意的一些色彩现象，从而在绘画的色彩上引起了一个重大革新。
二、保罗塞尚：《苹果与橙子》。
油彩；纵74厘米，横93厘米；作于约1895-1900年；藏于法国巴黎奥赛博物馆。由于画模特儿时人会动，这使塞尚很恼火，所以他多画静物，他认为：“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。
他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。他往往把不同的对象安排在一起，借以获得不同色彩的形的完美的和谐。
比较有名的有《静物苹果篮子》以及这件作品。塞尚作为“后期印象派”的代表人物，他一生的艺术活动，都是为了追求他心目中所谓永恒的形和坚实的结构。他说：“世界上一切东西都是按球体、锥体、圆柱体的形式塑造出来的”。
三、凡高《向日葵》。
《向日葵》是荷兰画家梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。一藏于英国伦敦英国国家美术馆，另一幅在阿姆斯特丹的梵高博物馆。
这种风格主要表现在：他喜欢用对比强烈的大色块和粗黑的轮廓线表现形体和组织画面。从他所使用的强烈的色调、充分发挥色彩的情感因素，使色彩成为表达思想情感的重要手段。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画面像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又州信充满了智慧和灵气。
观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之，梵高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。
四、毕加索《裸体、绿叶和半身像》
这幅画是毕加索的裸体、绿叶和半身像系列的开始，这幅画是为画家的缪斯女神和情妇玛丽·泰蕾兹·沃尔特创作的。有趣的是，毕加索只用了一天就画完了这幅画，并使它成为世界上最昂贵的画作之一。
五、贾斯珀·约翰斯《国旗》
国旗，美国国旗的绘画已经成为艺术家贾斯珀·约翰斯的杰作，因为自己做的一个梦受到的启发。约翰斯在三种不同的画布上使用油画，蜡纸和新闻纸拼贴。这幅画的旗子有一个蓝色的区域有48个白色的星星和13个红色的白色条纹。事实上，他所使用的新闻纸是精心挑选的。当然，这成为了世界最昂贵的画作之一。
六、爱德华·蒙克《呐喊》
爱德华·蒙克的呐喊是有史以来最著名的画作之一。画家用表现主义的色彩创造雀冲了明亮的天空，一个神秘的人在痛苦的尖叫中紧紧地抓住他的脸，独自站在一个码头上。毫无疑问，它是世界上最昂贵的画作之一。有趣的是，画家非常诚实地表达了他内心的烦恼和焦虑。
