80年代年画收藏价值分析
不少濒临消失的年俗再次被挖掘出来，而年画正是其中最具韵味的一种。近年来，我国收藏界逐渐兴起一碧卜股年画收藏热。 下面是我精心为你整理的80年代年画收藏价值分析，一起来看看。
80年代年画收藏价值分析
有一定的收藏早粗价值。关于收藏品的收藏价值已经回答很多次了。值不值得收藏?它自有物质、精神两方面的意义。一方面，它是承载历史、文化、艺术信息的商品，其价值具有不稳定性，随着时代风尚、审美趣味的变化而变化。而整体上呈上升趋势。以书画为例，齐白石的同一幅画，在70年代值100元，而到现在，可达到30万元。至于古代的书画，经年累月，其涨幅就更大了。
在现代社会，从事收藏已成为人们重要的投资手段。相对较低的投入、和相对较高的产出，低风险、高效益的文物收藏已越来越受到有识之士的青睐。在经济日渐繁荣的今天，收藏已不再成为文人雅士的专利，而逐渐成为人们经济生活和精神生活的一部分。
历史上靠收藏而成为巨富的人，实在是数不胜数。明代中叶，因为江南经济的发达，涌现了一大批书画鉴藏家，如文徵明父子、项元汴家族，王世贞兄弟以及董其昌等等。这些收藏家同时又是著名的书画家，他们的收藏一方陆慧镇面推动着当时书画市场的繁荣，同时也推动了经济的发展。
收藏品不仅是财富、更是品位、修养、以及地位的象征。尤其是近年来众多企业参与收藏，充分展示现代企业的层次和魅力，使其在激烈的商战中永远成为大众关注的对象。
收藏在改变人们物质生活的同时，也提升着人们的精神生活。如果说，藏品之于内府，不过是众多国家财产中一部分而已;而对于私人收藏家来说，每一件都有非同寻常的意义。每一件藏品的各个细节：色调、神韵都了然于胸，而且熟知关于它的故事和传奇。它的得与失、来与去、聚与散都与你息息相关。
因此，说收藏可以陶冶情操、修身养性是有道理的。它要求收藏者具备理性的经济头脑的同时，还要有很好的艺术的修养。收藏者在收藏的过程中，潜移默化地将自己培养成理性和感性结合得相当和谐的现代人。
最具收藏价值的年画
第1类：神像，又称门画
以门神最为常见，如门神、财神、灶王、关王、八仙等等。门神又分为文武两种，文门神多为天官赐福、福禄寿三星、五子登科等;武门神多为秦叔宝、尉迟敬德、关公、钟馗等;后门(单扇门)则由魏征仗剑把守。财神也分文武，文财神为传说中商朝的忠臣比干，武财神则为《封神演义》中的赵公明。也有以关羽为武财神的。
第2类：吉祥图案
如同庆丰收、五谷丰登、天官赐福、状元及第、吉庆有余、连生贵子、群仙祝寿等，画面精致美艳，此类表达百姓美好愿望的年画最受欢迎。这类年画色彩丰富，却不杂乱，原来手艺人秉承着年画色诀：“紫占一，绿占二，黄三红四不能颠。水要鲜，色要艳，颜色不得出黑线。看似却不是，用似来显示。颜色正，天要晴;颜色深，天要阴。”
第3类：历史人物及故事
桃园结义、文姬归汉、昭君出塞、穆桂英挂帅等，多为百姓崇敬喜爱的先贤。在物质和文化相对贫乏的年代，老人就根据年画将这些故事和做人的道理说给小辈们听，所以有顺口溜：“盼新年，新年到，闺女要戴花，小子(男孩)要鞭炮，老人们爱对着年画笑。”
第4类：小说戏曲故事
年画艺诀有一句：“先有瞎话(故事)，后有门画。”民间故事是年画取材的基础。如《三国演义》中的《空城计》、《回荆州》、《群英会》，《西厢记》中的《红娘传书》、《花园相会》等这些为百姓喜闻乐见的经典故事，经常出现在传统年画里。
第5类：市井风格
主要反映民俗风情、日常生活景象，如《男十忙》、《女十忙》、《渔家乐》、《春游图》、《赛龙舟》、《摇钱树》、《聚宝盆》、《老鼠娶亲》、《鲤鱼跃龙门》等，此类年画题材丰富，文化内涵深厚，极具审美与研究价值。
在收藏成为一种价值投资的今天，年画也以其浓郁的装饰性、观赏性和艺术价值成为收藏者的热门藏品。年代越久远的年画价值越高，年代久远的年画因保存不易，存世量极少，因此成为收藏价值极高的珍品。再者收藏年画还要看产地品牌，其中以天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、山东潍坊杨家埠年画、四川绵竹年画等最为有名，较具收藏价值。
年画属于喜庆春节时用来张贴的民间艺术品，多为人们买回以后贴在墙上，人们每年都揭下旧的贴上新的，所以完整保存下来的很少。因此，现在收藏年画难度很大，传统的古代年画就是少的可怜，其收藏价值由此可见一斑。正逢新春佳节之际，是进行传统年画收藏的绝好时节。朋友们不要忘了，在走访亲朋好友之时多多留意身边的年画哦，说不定会给您带来意外的收获，有机会收藏到宝贝呢!
珍贵年画的拍卖估价多在数万元，最贵的一幅为清朝初年《三星图》估价为8万元至12万元;明代年画《寿星图》，历史拍卖价格达7万元人民币。
早期年画凤毛麟角，属稀世珍品，如明清、民国及新中国成立初期的《老鼠嫁女》、《寿星图》、《瑞草图》、《观音送子》、《太白醉酒》、《封神全图》等是中外收藏者所珍爱，被誉为“可与中国明清珍本绣像插图相媲美”的艺术珍品。除老年画外，近代已故或老一代艺术家创作的新年画，比如金梅生、李慕白等老前辈的作品，每一张估价在3万元左右。由于年画保存困难，品相良好的精品存量更是稀有，所以不少收藏家认为现在的价格仍是地板价，未来年画升值潜力巨大。
明清戏曲作品里
明清时期，中国古代社会进入它的晚期。商业经济相对发达，另密友胜算罪燃提社会生活奢糜腐化，加上明代中期以后士大夫阶层追求享乐社会思来自潮的兴起，戏曲获得了更为便利的生存发展条件。
明初，南方的戏文已经扩布到东南沿海各省，并以强力的势头向内地和西南算美发展，及至明万历年间，已经成为广布全国的戏似看情压终言同曲声腔，其中的昆曲更由于士大夫阶层的垂青而流传广远。杂剧的势力虽然逐渐消减，但在北方民间仍然长期演出不衰。明代中期以后，北方各地又在民间小曲的县般使这安基础上逐渐形成新起的戏曲声腔——弦索和梆子，它们的兴起影响了清代全国戏曲的面貌。清代以后，这些戏曲声腔在全国各地到处流播繁衍，随处形成新的地方剧种，衍为中国戏剧文化的壮观。
明清戏曲的兴盛与士大夫阶层对之推波固罗提球当助澜有密切关系。明代以后士风颓糜，诸多士大夫放诞佻〓、狂荡不羁、纵情享受、沉溺声色，其中一个重要内容就是迷恋于戏曲360问答。明末东南著名文人张岱自称一生“好精舍，好美婢，好娈童，好骏马，好华灯，好烟火，好梨园，好鼓吹”（《琅嬛文集》卷月输至菜附气抗往已法五《自作墓志铭》），就是一个绝音留妙的写照。明清文人还串戏风行，例如屠隆“每剧场，辄阑入群优中作技”（沈德符《顾曲杂言·昙花记》），汤显祖“自掐檀槽教小伶”（《醉答东君二首》之一），甚至一些文人轻贱科举，把身躬排场作为自己的乐趣。明·陈琬《旷园杂记》说，嘉来境靖四年（1525年）有一位解建笔业向铁小距其研计元周诗，当乡试发榜时，别人都争去省门看榜需草育，他却在戏园里演戏，“门外呼周解元声百沸，周若弗闻，歌竟，下场始归。益胶仍古带抓展如析吧”明清文人很多都养有自己的家庭戏班，著名者如李开先、屠隆、屠冲暘、沈璟、张岱、阮大铖、冒辟疆、查继佐、李渔、尤侗等等。有时官府里也养戏子，使得政府部门不得不一再发布禁令。清嘉庆四年（1799年）曾有皇帝谕旨曰：“闻近年各省督抚两司署内教演优人之事……俱不许自养戏班。”（清·明亮等编《中枢政考》卷十三“禁令”条）清代小说《歧路灯》第九十五回也写到，开封巡抚说：“近日访得不肖州县，竟有豢养戏班以图自娱者。”
上述这种风气造成文人空前地节处及列粒须绍投入到戏曲创作和戏曲活动中来。明清时期涌现了大量的文人戏曲这此状也是作家，创作出数量浩翰的作品，繁荣了戏曲的生命。明清文人从事戏曲创作的动机别掉采维跑和目的都与元人不同，如果说元杂剧作家更多为了口腹之虞而投入戏曲创作的话，那么明清传奇作者则主要是出于游戏辞藻，播玩音律，兴之所至，吟咏歌唱，把戏曲作为寄情寓意的工具。
由于戏曲与民俗热短毛然万之发七著书文化广泛而紧密的结合，戏曲得以渗透到社会生活的各个领域里去。例如它通过参与祭祀社火等民俗活动，成为一种与民众的宗教仪式、年节庆典、春祈秋报、红白喜事浑融一体的民俗艺术，成销所待进士庆宁为民间文化娱乐方式的主要承载物杨啊。戏曲对于下层民众历史知识的传播和文化性格的塑造，也产生了重大影响，成为他们的教科书和启蒙物。因此，戏曲受到普通小民的普遍爱戴就不奇怪了。清·刘继庄《广阳杂记》卷二说：“余观世之小人，未有不好歌唱看戏者。”欣赏戏曲对于文化水女长平的要求不高，甚至略有修养就可以模仿，清·聂敦观《呵呵道人诗草·观剧》曰：“就中闺门初识字，听词能诵《鸾凤记》。”就描写了这种情况，因此看戏成为明清平民百姓生活中的一项最流行和风靡的事。清·焦循《花部农谭》自序说：“郭外各村，于二八月间，递相演唱，农樵渔夫，聚以为欢，由来久矣。”是对当时平民戏曲生活的生动写照。
戏曲与民众生活的紧密结合，造成各类戏曲文物的大量出现。明清时期戏曲文物与宋元显著有别的特点是：宋元戏曲文物大多与墓葬结合，保存于地下，作为陪葬品或冥世生活环境的装饰而出现。明清则大多与人民生活结合，传存于地上，作为世俗生活的装饰品而出现。当我们看到遍布全国各地民间的明清屋舍中镶饰的众多华丽而精美的戏曲砖雕、木雕、石刻、壁画，看到大量平素用于生活装饰的明清瓷器、年画、剪纸、织绣、泥塑里的戏曲内容，我们不是深刻感受到了戏曲对于社会生活渗透力之强吗？
