《1961年4月》是约翰·霍兰在1961年时创作的色域绘画风格的藝術作品，属于现代艺术时期的抽象画题材的藝術作品，《1961年4月》的尺寸，使用油画，目前该藝術作品由泰特美术馆保管。
《1961年4月》
《1961年4月》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《1961年4月》
藝術家名稱：约翰·霍兰
馆藏地：泰特美术馆(泰特美术馆共有320件藏品)
1961年4月是约翰·霍兰在1961年时创作的色域绘画风格的藝術作品，属于现代艺术时期的抽象画题材的藝術作品，1961年4月的尺寸，使用油画，目前该藝術作品由泰特美术馆保管。
布莱恩·罗伯逊(Bryan Robertson)在白教堂画廊(Whitechapel Gallery) 1967年回顾展的目录中描述了霍伊兰德1960-1年的画作(见上文):“1960-62年的主题是细线或粗线，直线或弯线，以紧密或更分散的方式排列，总是在正方形或垂直的画布上水平移动。”当线条较粗时，它们可以更恰当地读为条形。线条是一种颜色，与对比色的地面形成对比;或者有两种或两种以上的颜色，浅色和深色，与地面相反。很明显，这些线条的目的是使地面变得有生气，同时也把它划分成计算出来的区域——向各种形状倾斜。
直到70年代中期，霍伊兰通常把他的藝術作品的名称限制在完成的日期。白教堂目录列出了七幅1961年的画作，其中五幅是在那年春天完成的。‘20.3.61’，紫蓝，布面油画，76 × 66”;3.1961年复活节，蓝色，带紫色，布面油画68 × 68”;4. 1961年4月，丁香绿，布面油画68 × 68”;5. ‘1961年5月25日’，深梅黑色，布面油画60 × 60”;6. ‘25.5.61’，梅黑琥珀，布面油画68 × 60”。其中的三幅藝術作品，包括《四号》，与《1961年4月》的构图非常相似，但尺寸更大，标题相同，都在目录中有插图，艺术家已经确认他大约在这个时期创作了一些密切相关的藝術作品，这使得通过目录识别更加困难。
约翰·霍伊兰在1986年说，《1961年4月》的创作时期，他和他那一代的许多艺术家一样，都在努力适应美国绘画的影响——他提到马克·罗斯科和巴奈特·纽曼的画作给他留下了特别深刻的印象。当时他在霍西大学教授基础设计课程，涉及到视觉感知的问题，但也试图效仿罗斯科等画家，解决在他的绘画中消除传统呈现形式的问题。在这个阶段，他已经认识了从事类似研究的艺术家(斯特劳德、特恩布尔和丹尼也参与了“情况”展览)，但他没有看到瓦萨里的一幅画。
他记得，他想要尝试在表面上作画，但仍然保留空间和幻觉的可能性。通过线条，他可以用非常简单的方法或元素来暗示深度和体积。他强调，《1961年4月》和相关藝術作品的创作氛围是在当前艺术学校教学框架内，感知问题不断被争论的氛围(纽曼在这方面也特别有影响力)。到了1961年，霍伊兰开始觉得自己在气质上并不适合他藝術作品所处的那种僵化的框架，但仍然觉得有必要(像他的许多同时代人一样)对德库宁(de Kooning)等追随者的绘画过度行为做出反应。然而，在这之后，他的藝術作品在执行和意象上变得更加直接和丰满。
