名画《吻》的作家是谁？
吻 (奥地利 克里姆特)
作于1907–1908年的《吻》，是克姆特的代表作之一。《吻》是一幅抽象主题的寓意画，他要表现的不是某个具体的人的爱，而是人类的普遍的共性之一：对异性的性爱。这幅画在风格上带有浓郁的伤感情调，也带有浓郁的东方装饰风味，可说是克里姆特画风的最典型的作品，它充分展示了画家独有的艺术特色。画面余模喊上所表现出的爱情，从总的氛围来看，是哀愁与感伤，而不是欢乐与兴奋，甚至还带有某些颓废的色彩。那个高高的男性正紧紧地拥抱着他心爱的情人在亲吻，女人仰着头，闭着眼，似乎正沉浸在恬静而又迷茫的爱情之中。她的双膝慢慢地滑向铺满鲜花的地上，一只手轻轻挽住爱人的颈脖，另一只手和男人的交织在一起。身躯倾斜，正扑向爱人的怀抱。两人紧紧地依偎在一起，而从女人的肩、臂、足以及男人的颈、背来看，他们都被装饰得竖野璀璨的斗篷包码档裹起了赤裸的身体，融入沉醉的情绪中，好像正欲从吻进一步使爱得到升华，因此有的评论家认为《吻》是表现“色情内容”的作品。可是也有评论家持相反的意见，以为从《吻》的境界所反映出来的是苦涩，而非幸福；是伤感，而非热烈，它给人的启示是青春短暂，爱情虚幻。这幅画最引人注目的是其强烈的装饰风格。除了脸部、手部和一些花纹外，金色调几乎笼罩了全画。尤其是主体，男女的长袍好像一幅镶嵌画，又像一幅工艺性极强的图案画，这种“镶嵌风格”不仅在油画中绝无仅有，即在工艺中也独树一帜。同时，衣着上的图案纹样也非常别致。男人的是垂直的有力的长方形直线条图案，女人的则是大小不匀的圆形和曲线纹样，这是画家以图案纹样来区别两性的性别，带有暗示或象征的意味。而其色彩与整体的纹样效果，却又是东方风味，有点接近日本的图案纹样情趣。至于男人头上的花冠和女人发际的星星，是爱的象征；它们与地上的花朵互相呼应。而那些艳丽的花朵密集在一起，却如金色的岩石，有人以为这是象征爱情的坚不可摧，但有人以为正好相反，象征貌如磐石的爱情乃是朝开暮谢的花朵，转瞬即会消逝。但是不管人们怎么争议，一致的观点是：它的装饰性的强烈和由此产生的东方情调以及那种光怪陆离的美，的确是前所未有的。至于画中情侣的侧部形象之采用重彩和线描，也显然是受日本浮世绘影响的产物。因此，画家之从东方艺术撷取营养，应给西欧绘画以有益的启
克里姆特绘画的东方表现形式(详细)
分离派艺术家克里姆特,他的绘画中大量吸取中它拉异省半州参国传统工笔画与日本浮世绘中的表现元素.
克里姆特成熟时期的作品以平淡的形状、富于韵律的线条，以及令人吃惊的精细装饰性图案为特征，形成了非常独特的创作风格。克里姆特的象征主义与众不同，虽然没有到过东方，但他对东方艺术，尤其是中国的民间木版彩印年画却有着浓厚的兴趣360问答。他为布鲁塞尔斯托克莱特公寓餐厅创作的壁画《生命之树》，大胆而自由地运用各种平面的装饰纹样，展现了富有东方色彩和神秘意境的效果。也正是这种东方风格加上传统的金银首饰工艺技巧，使克里姆特的装饰艺术级个久维渐的显降管老达到了前所未有的水平。
克里姆特“镶嵌风格”最突出成就，是他于190口济春皇河款丰建8 年创作的油画《吻》。这幅画带有浓郁的伤感情调，不仅带有想约电卷任东方装饰风格，还使用了日本浮世绘式的重彩与线和单者当型型绿清李描。克里姆特通过油画颜料与金粉的混合使用，形成金碧辉煌的影印系谈育夜任右服装饰效果，当壁画完矛育又取限略日取她成并安装在墙壁上时，他还用金、银、铜、珊瑚等名贵材料镶嵌，这种表衣怀星席鲁阿盟础现形式已超出了油画的范围。克里姆特的这种融东方情趣于欧洲传统找格沿调越多酒掉继绘画的探索，对于欧洲现代绘画发展史有着京积极的推动作用。
