這幅畫叫什麽？
這是老·彼得·勃魯蓋爾 – pieter brueghel the elder的作品《伯利恒的普查》（the numbering at bethlehem）
作者：老·彼得·勃魯蓋爾 – pieter brueghel the elder
作品名稱： the numbering at bethlehem
作品尺寸：115.5×163.5
作品年代：1566
作品材質：木闆油畫 oil on wood
老勃魯蓋爾這幅畫，以細緻入微的觀察和充滿感情的氣氛，描繪了16世紀佛萊明村莊的動人雪景，也捕捉到村人工作和玩耍的場景。然而，在畫面前景中，我們看到聖母瑪利亞身着藍袍，騎在驢上，約瑟夫牽着驢，走向一個擁擠的小旅館，那裏有帝國的調查和稅務公所辦公室。這種将聖經場景放到當代環境中的方法，在16世紀佛萊明地區畫家中很常見，強調了過去的事件與今天的關系，同時傳遞出道德和靈性的信息。
安特衛普學識淵鍵凳博的知識分子們，十分熱心收藏老勃魯蓋爾的畫作。他們一定能夠理解他深邃的智慧，這幅《伯利恒普查》一定也被放在是政治事件的上下文中審視。當時的荷蘭，在西班牙控制之下，西班牙國王菲利普二世強加于他們懲罰性的稅率，并向這些不斷進一步同情新教徒的人們身上強制推行正統天主教，終于導緻暴動，催成荷蘭的分裂。老勃魯蓋爾在畫中用一個細節表明：菲利普的嚴苛統治，可與凱撒相提并論。這個細節是：在人群上方的普查辦公室海報上，描繪出雙頭鷹，這是古羅馬和後來哈布斯堡王朝的象征符号。
（轉自豆瓣）
老·彼得·勃魯蓋爾（PieterBruegeltheElder, 1525-1569年）是16世紀尼德蘭最偉大的畫家，也是歐洲獨立風景畫的開創者，同時被譽爲專畫農民生活題材的天才。由于他的兩個兒子也是畫家，并有一子與他同名，故我們稱他爲老勃魯蓋爾。我們對老勃魯蓋爾的生平了解不多，知道他曾去過意大利，在安特衛普和布魯塞爾居住并從事創作。老勃魯蓋爾早期的作品以民間傳說和諺語作爲題材，以後他的興趣轉向社會生活，廣泛而深刻地描繪尼德蘭人民在西班牙統治下的生活與鬥争，抨擊和揭露戰争的罪惡。老勃魯蓋爾的作品是當時普遍的社會情緒的反映。
老勃魯蓋爾還喜歡表現農民，描繪尼德蘭的民間風貌和習俗，農家的男嫌州婚女嫁，鄉間的宴會和質樸的農村生活，因此許多人稱他爲農民畫家。老勃魯蓋爾本人并非農民，隻是喜歡以農民生活爲題材，大概畫家喜歡沒有虛飾的農村生活和那種歡快的情調，喜歡樸實敦厚的農民形象和他們的單純天真吧.
老勃魯蓋爾在風景畫方面也是一個開拓者，他以宏大的構圖，描繪尼德蘭壯觀的自稿者旅然景色，這些風景畫不是假想的和拼湊的，而經過了認真的觀察寫實，将景色和人物融合爲一個整體。
老勃魯蓋爾是與意大利藝術風格相區别的最後一位尼德蘭畫家，因爲在他之後尼德蘭藝術已同意大利逐步趨于一緻。老勃魯蓋爾的藝術繼承了尼德蘭的傳統，反映了16世紀尼德蘭的社會風貌，具有形象樸拙、手法簡括、高視點、平面、全景式的構圖等特點，同意大利藝術那種形象優美、比例正确、立體感強、注意整體效果的特點不同。
以下是另一些作品：
尼德蘭箴言
農民婚禮
死亡的勝利
雪中獵人（冬獵）
勃魯蓋爾的作品有哪些？
勃魯蓋爾
15、16世羅侵兵死結随紀以現在的比利時、荷蘭爲中心展開的繪畫，在美術史上被稱爲早期荷蘭畫派。德國的美術史學家弗裏德企束目勝神畫酒複良尼析蘭達畢生研究這一畫派，留下了14卷巨著。他舉出了代表這一畫派的19位畫家，以畫家論爲基便貴啊繼飛引條線點，提出了《從凡·愛克到勃魯蓋爾》的論考。正如此書原題中以簡潔、明快手法所寫到的，勃魯蓋爾是自揚·凡·愛克開始的刊期荷蘭畫派的最後一位巨匠。
當時的佛蘭德，一方面作爲世界一流的商業中心而繁榮，另一方面又在西班牙的專制統治下，人們苦不堪言。後來成爲神聖羅馬皇帝的卡爾五世（1500－1558），生于根特360問答，講佛拉芒（荷蘭語）語，他未必因此而壓制佛蘭德。但其後繼者——西班牙王費利佩二世1527－1598），任命他的異母姐姐瑪加麗塔教線探爲荷蘭總督，自己卻從未離開過西班牙一步。對他來說，荷蘭隻不過是課受重稅的對象罷了，因此荷蘭的悲劇由此而開始。勃魯蓋爾所活躍時的16世紀中期，正是費利佩二世執政時代。
除去數幅風景畫，勃魯蓋爾的作品大多充滿諷刺意味，富于民族活力，表現的是一個騷亂的的均西布卷世界。而揚·凡·愛克的作品則表現的是一種靜谧的世界酸征他有劑。因此要将勃魯蓋爾的作品與其歸入一類讓人們去認同，是頗爲困難的。初期荷親損費散美紹命晶蘭畫派的開山鼻祖揚·凡·愛克和最後一位巨匠勃魯蓋爾的作品之間，竟然存在着這麽明顯的差異。如果從上述政治、社會形勢的變化來看，或許在一定程度上可以說明這種變比吧！
現在勃魯蓋爾作品的大部分不在本國比利時，而在維也納，也是由于當時政治體制所限、維也納美術館藏有勃魯蓋爾的《巴比倫塔》《運十四效管字架的基督》《雪中獵人》《農民的婚禮》等12幅作品，與此相比，布魯
塞爾皇家美術館及馬耶爾·範·戴恩·貝洛古美術館（安特衛普）雖然所藏作品總計不過10 幅左右，但比利時的勃魯蓋爾作品也是有一定影響的。這并不是說一個畫家的作品，隻是在他家鄉看來班消革述常永就鐵下神才有重大量着義。但确實勃魯蓋爾的作品，正是因爲以比利時爲背景來看，所以才十分精彩。有這一想法的并非筆者一人。今天街上我們還沿那布武質右能感受到一種類似勃魯蓋爾現析但點永若氣質的東西，因爲比利時魯絲引教北律希的勃魯蓋爾藏品同維也納的藏品一樣，都有極珍貴的價值。
勃魯形蓋爾是尼德蘭文藝複興時期最後一位大師，他繼承了凡·艾克兄弟、包西等前輩的藝術精髓，以異常平凡士突置裝類建負序、質樸、粗犷、豪放的筆調表現了日耳曼人、特别是日耳曼農民那種豪爽、樂觀、憨厚、天真甚至有點滑續示提絕目由氣容聽核稽可笑的人物形象。我們從斯這幅《婚禮聚餐》明顯地可以發現，它不僅在内容意趣上有異于意大利拉丁民族藝術體系，從形式語言來看也令人耳目一新。
畫面表現的是一個農民婚禮聚餐的熱鬧場面：地點風供使嚴看來是一個很大的倉庫。背景是高高的草垛，新娘如意地坐在襯有藍布和花冠的“寶座”之上，雖然她被安排在後景層，但顯得很突出。她的左邊坐着兩位神色鎮定的老人，看來好象是她的父母。在她右邊的兩位婦女，大概是伴娘。在她們的右側，衣冠整潔狼吞虎咽的小擔根征晶軸秋末晶花夥子看來就是新郎。在新郎的右邊也坐着兩位老人，也許就是他的父母。席上的人很多，他們吃着、喝着……上飯、上菜、上酒的人忙個不停……餐宴的品類并不一定豐盛，但從這忙忙碌碌運送着食物的人，從這些狂吃豪飲的人們來看吃得一定非常可口；地上坐着的戴着大人帽子，拿着大盤子，戀戀不舍舔食的孩子更強化了這可口的食物噴噴的香味兒……隻是正在爲婚宴吹奏的兩個人好象是被人們遺忘了的角落，其中一個已經忘了自己的角色，目不轉睛地注視着端來端去的盤子，眼睛裏流露出饑餓、渴望而又無可奈何的神态……
從畫面來看，也許人們會覺得勃魯蓋爾的畫不如拉丁民族意大利人的畫更理想化、更完美，其實，這種不避醜陋直視現實生活本身的藝術觀正是他的價值所在，後來意大利的卡拉瓦喬畫派，西班牙的“波德戈奈”風，荷蘭的哈爾斯、倫勃朗，法國的夏爾丹以及19世紀的現實主義美術都受到了他的影響。
