新古典主義起源
2001年，網絡玄幻小說的創作浪潮開始興起，然而大多都是受《魔戒》、《哈裏波特》影響的仿西式奇幻，或是日式動漫風格的奇幻。如鮮花嬌豔綻放過的來自中國奇幻如今已經陷入尴尬的境地。細細數來，人們津津樂道的作品依然是《西遊記》、《封神演義》、《鏡花緣》這些古董級作品，我們這個神話傳承了數千年的古老國度在《
魔戒》、《哈裏波特》咄咄逼人的氣勢下竟然怯于反擊，綿軟無力。像《聊齋志異》那樣寫人寫鬼入骨三分、像《蜀山》那樣繪神描怪缥缈玄奇的力作時至今日仍是奇幻中無可逾越的珠峰。
可是我對中國本土奇幻仍然充滿了信心和期待。
我的理由僅僅在于我看到了一群人的不懈努力。
首先是群體創作的《九州》橫空出世。《九州》的設定便很是吸引人。一個純東方大陸式的背景，加上中國古傳說式的種族設定，一開始便顯得匠心獨運。“七天神”佳作陸續推出，不斷爲“九州”世界添磚加瓦。江南的《缥缈錄》系列和今何在的《羽傳說》成爲九州中“正史”一般的存在。一時間，仿佛整個中華大地都成了九州的世界。
随後，蕭鼎的《誅仙》在劍氣縱橫曲而鬥各木兵省中粉墨登場。雖然《誅仙》的故事主體架構可以從金庸小說裏找到極相似的原型360問答，但因爲啓東方仙俠式的背景加上爐火純青的情感描寫，《誅仙》很快便成爲了一部老少追捧的經典。與出兩侵夫獲是再衆甯此同時，燕壘生的《天行健》也爲烽煙正盛的中國奇幻界書上不凡的一筆，其雄健沉郁的叙事風格使《天行健》名列中國奇幻榜傑作之列。一直沒落的中國武俠小說也似乎在覺醒之中，鳳歌一部《昆侖》前前零備查便堪稱比肩《射雕》的經典武俠大作。
畢業于北京大學的樹下野狐經過長久醞釀和沉面圓澱，《搜神記》甫一出世，萬衆矚目。樹下野狐也被譽爲“本土奇幻扛旗人”、“當代新神話主義浪潮的領軍人物”。網絡普遍評價《搜神記》開創了中國新神話主義的東方奇幻風格，這部作品的詭谲華美給這一時代硫額類南向化養的奇幻小說蒙上了一層最明豔的色彩。
蠻荒三部曲構架宏大，第跳味濃眼勝聚邊目一部《搜神記》不僅繼承了中國古代幻想作品的優秀特質，更博采衆長，将神話、魔幻、武俠、言情、地理、人文、市定述上古曆史糅于一體，以史詩般的筆調再現中華民族文明起源的洪荒時代，重構瑰麗雄奇的中華神話。其思想之浩瀚、行文之奇詭、言辭之有趣、情節之跌宕，已使其從純粹的娛樂式的賞析中跳脫出來，令人不得不歎服中華文化的博大精深，而作品本身亦成爲奇幻文學史上不得不濃墨重彩書執陳斯服季寫的一筆。而第二部《蠻荒記·鲲鵬》講的正是第一部中的主人公拓跋野、蚩尤在大荒驚變的亂世裏未盡的傳奇故事，延續了作者天馬行空、壯麗瑰奇的文風。
從《搜神記》到《仙楚》，再到《蠻荒記》，樹下野狐一直努力去開辟一條屬于自己的、新古典主義風格的東方材式套然配奇幻道路。他說他很相信魯迅先生所言，越是民族的，才越是世界的。事實證明，蠻荒三部曲極有可能在新古典主義的探索上豎起一面獨特的旗幟。
幻想小說在世界各主要工業國苗況術會标班家都有很重的市場分量。西方在很長一段時間是科幻與奇幻兩頭并進，後來幾乎同時發展成電影和遊戲的題材支柱。中國的奇幻小說發展是近幾年的事情，但發展速度非常快。目前，排名靠前的中文閱讀網站已幾乎全是超長篇幻想小說的天下。
幻想小說之所以廣受重視，使亞呢茶磁燒論苦低乃在于它是現代社會創造力的一個标志。它向人們傳播生命的渴求、精神的超越和悲歡中的希望。這是一個令人着魔的測述席團勢世界，它有自己的創世神，而讀者在并非由上帝創造的大陸和天空中馳騁往來，仿佛千年時光又再重現。不可否認，中國奇幻小說分布在不同時期的優秀作品，曾經深刻地影響着人們的生活。
奇幻的新古典主義風格其實是經過改良的古典主義風格。中國文化豐富的藝術底蘊，開放、創新的創造思想及其尊貴的氣質，一直以來頗受衆人喜愛與追求。新古典風格從簡單到波德繁雜、從大局到細節，精雕細琢，“鑲花刻金”，都給人一絲不苟的印象。一方面保留了題材的大緻風格，仍然可以很強烈地感受傳統的曆史痕迹與渾厚的文化底蘊，同時又摒棄了過于複雜的叙密全踐管吧她縮促附鄉振事和過度的矯飾，簡化了線條算。
覽盡所有創作理念、所有行文風格，無外乎是對寫作的一種态度而已。爲現代讀者設計适合現代人的故事架構，同時完整繼承并發揚傳統奇幻小說優雅、唯美的風格，玄奇而富有内涵的氣韻，是新古典風格的點睛之筆
新古典風格是雄奇的，明亮的，大氣的，秀婉的，職孩次呈現兼容并包的非凡氣度。某種程度上像是故宮博物館内挂一幅巴洛克時期的油畫，讓人們織假眼動台内著紹煤句古體會到古典的優雅與雍容。它中西合璧，使東方的内斂與西方的浪漫相融合，給讀者帶來一番奇妙的感覺。新古典主義風格，更像是一種多元化的思考方式，将懷古的浪漫情懷與現代人對精神讀物的需求相結合，兼容華貴典雅與時尚現代，反映出後工業時代個性化的美學觀點和文化品位。
我所考慮的便是新古典主義是否可以成爲中國本土奇幻特色菜式?新古典主義是否吹得響本土奇幻反擊外來同類型小說文化侵略的号角?
中國奇幻并不缺乏“曆史”，我們的書架上有足夠充裕甚至顯得富足的典籍史書。我所以爲的是作家們并不需要介意資料的缺失，中國奇幻脫胎于中國本土文化，有着濃郁的東方意識形态的氣息。我們在意的卻是能不能産生足夠闡述我們文化的原創作品，真正承載起東方幻想的底蘊和神采來。
傳說就是傳說，曆史不過是一部任人評說，無法還原的文字史。我們需要幻想富賦予它鮮活的生命力。托爾金有《魔戒》，羅琳有《哈裏·波特》，爲什麽我們就偏偏“富礦窮産出”?是的，我們大概忽略了:當占有的材料被思想燃燒後，才能獲得藝術生命。
中國奇幻缺少的絕不僅僅是拿得出手的作品，而是一種深刻内省、重新探索、開疆拓土的勇氣。所有壯闊的史詩皆從稚嫩的一起行，就像腳下這塊偉大的土地在鴻蒙初辟也不過一片蠻荒。新古典主義未必是中國奇幻的必然出路，但是它至少提出千萬種可能中的一個。《九州·缥缈錄》的序言裏有句話，我願意把它作爲本土奇幻複蘇的第一個注腳:開始是一滴水，但是我們會把它變成汪洋!
法國古典主義畫家安格爾的《泉》，到底好在哪裏？
《泉》也叫做《春之仙女》，是法國新古典主義畫家安格爾的一幅油畫作品，該作品創作于1830年到1856年，是較爲著名的一幅布面油畫，如今被收藏在法國的一家美術館當中。這一幅作品運用的是比較柔和的線條，但是這些線條富有變化，能夠将人體的美麗展現得淋漓盡緻，通過特定的動作，使得人體肌肉的一種典雅和純彎拿潔感覺呈現出來，帶來一種視覺享受。
在西方的古典藝術當中，女性一直都是一個藝術家們非常喜愛的題材，例如斷臂的維納斯。而達芬奇的許多作品中也是有女性形象，安格爾也不例外。在1830年的時候，安格爾在當時的佛羅倫薩逗留期間開始創作《泉》，但是一直都沒能夠完成這幅作品，這是因爲當時的安格爾希望能夠畫出想維納斯埋銷搭一樣的作品，以此直到56年也就是他76歲的時候才在助手們的幫助下完成了這一幅作品。
《泉》是一幅典型的布面油畫，這一幅畫是在深色的背景下進行人物的繪制。裸體少女扛着一個水罐，水罐中的流水流經她的的手，形成了一種動态的美感，同時周圍還有幾朵野花，烘托出一種非常安靜的氛圍。而少女的身體也如同維納斯一般站着，但是并不像維納斯那般斷臂，而是肢體完好，但是又有着維納斯那般的美感，柔美的曲線将人體展現得非常自然，給人的沖擊力也是非常強的。
《泉》在完成之後據聞同時有五個買家來争鬥肆搶，可見當時這幅畫受追捧的程度。而這幅畫後來成爲了巴黎盧浮宮的鎮館之寶，對于人體的展現可以算得上是西方藝術裏面的巅峰，對于人體的刻畫是後來很多畫家都競相學習的模闆。
