并列式抽象绘画400字
仰望星空的人总以为星星就是宝石， 晶莹，透亮，没有纤瑕。在夜的怀抱中，仰望星空，把星星的晶莹写进心扉，然后，静静地感受那份美。……好像，收藏的是一种远观的美。惊叹曰界把氧学见增：眺望产生美。人类在创生之初娘起界写乱树尔够础充，就贪婪的好奇，遇到一座高山，就想翻过去怀群看看山的另一面有什么；遇到一条河，就想趟过去看一眼对岸竹林里的云烟；遇到一层薄纱，就想掀开来，瞅一眼隐藏的秘密。而在无尽的探索中，我们常关注的是什么，360问答是否已经丢失了一些东器川白亮什考西？直直地紧盯眼下的双目，可曾在远方眺望过美丽？ 眺望产生探索之美。牛顿在探索了一生之后，终于歇下脚步，他将精力转向了似乎与科学背道而驰的神学，人们都在叹息，甚至抛过视众六定座露最加神弃了他，然而，他真的失去了本真了吗？真的所谓精然绝胜请报白育初足燃神失常了吗？不！我助陆验操们不会相信这些只看重东曾者自成果奖项的人的话，我知道，牛顿么显足鲁他练听术在穷其一生的科学研究之后，已经顿悟，宇宙之大，不会在乎人下空技触四信施生自鸣得意的小智慧罗史身感，越是深入地探索，越是能体会到造物主的深奥与不可窥探，只有肤浅的人才会拿着一点点小发明高喊：“我看清了世界！”牛顿探究上帝，更不是祈求通往天国的路师谈个下掉盟温花候，他只是在山脚下，眺望山顶美丽的风光。 眺望产生朦胧之美。周敦颐有文：“可远观而不可亵玩焉。”这是中国人关于距离美的含蓄表达，难道称不上精辟吗？绝世的美人难道非要将毛孔放大到清晰可见才看得见上校们优美？五彩的油画难道必须被肢解为一块块的色斑才能体味？精程政示但振业困希正顾妙的诗句一定要把一个字扩展成一唱段话才能欣赏？这个世界已经够繁琐了，一定要将细节一一展现吗？ 眺伯宪风值望产生诗意美海子，愤世嫉俗的诗人。在他的眼睛里，整个世界，远看是伊甸园盛开的美丽花朵，近看才知这个世界给他的失望。大海留不住他，春天也留不住他，诗歌的翅膀折断了，只剩下山海关的铁轮隆看王板隆而过，海子的灵魂伴随伸向远方的铁轨通向了天堂。当他的“面朝大海，春暖花开”成为希腊神话一般的虚幻时，他无言了。置身这个世界，他未曾远观它的美好。文人与世俗的距离永远太大，反差太大。在海子焚烧诗集的熊熊火焰里，盛开了一个面朝大海，春暖花开的世界。这是没有距离的悲剧。远望与近观的世界让海子在天堂与地狱之间缺乏诗意的沟通。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”那是眺望的空灵之美，“疏影横斜水清浅，暗香浮动日黄昏”那是眺望的朦胧之美，“秦时明月汉时关，万里长征人未还”，那是眺望坚守的情殇之美。当下，滚滚红尘，不尽爱恨情愁，芸芸众生，谁能乘云归去？与其在俗世间滚爬，不如畅游山巅，共红日之沉浮。南山下的雏菊，映着一张沧桑而同样有花般笑容的脸，世与我而相违，复驾言兮焉求。污浊的尘世，无尽的诱惑，金钱，地位，声名，然而，这些海市蜃楼般的期盼，谁又能真正看得清呢？有时，回头不顾，在青山外眺望着似云似雾的一切，也是一种勇气。 今晚，眺望一弯晶莹的月，与它对话吧，她会告诉你更多的秘密，星星不仅是宝石， 晶莹，透亮，没有纤瑕，而且……
飞夺泸定桥的油画赏析
油画《飞夺泸定桥》表现了长征途中一场异常艰险的战斗。作者为了展现地势的险恶，将铁索桥置于画面的上半部分，采用仰视的角度，来反映抢占桥头的红军勇士的神采，同时突出河水的湍急以及两岸的陡峭。其实这幅作品更像一幅有人物的历史风景画，作者在处理环境和战争气氛上下了很大的工夫，用笔用色概略奔放，浑浊的河水突出了“急”字，陡峭的山体突出了“险”字，火焰硝烟突出了“难”字。横穿画面的铁索桥简明突出，桥上英勇向前的勇士夺人眼目，他们一手紧拉铁索，一手挥枪射击的英姿，虽然体量上并不大，但却形成了冲锋的阵势，有一股力扫千钧的力量感。作者刘国枢介绍他曾乘车翻越二郎山到泸定桥搜集素材。面对泸定桥实景，他联想到22位勇士神勇无比的英姿，内心激动不已。通过亲自观察体会，留下的感受就更为深刻。
