古典
1.古典主义时期的音乐，情绪的丰富变化和对比获得了全新的强调。2.节奏360问答的灵活性，给古典主义音乐增添了变化。3.与晚期巴协切是言课洛克音乐的复调织体相比，古典主义音乐基本上属于主调音乐。4.古典时期的旋律悦耳动听，且容易记忆。古典主义音乐，将深邃的思想和热烈的激情赋予古典主义音乐的形态上。18世纪初～19世纪初的音乐风格。它出现在巴洛克时期之后，结束于浪漫主义时期之前，而且与这前后的两个时期都有着相当大的年代上的交叠。《海上钢琴师》《她克环村弱激映家诗比烟花寂寞》《莫扎特》浪漫主义音乐：对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。浪漫主义音乐况下应目东现以它特有的强烈、自由境、奔放的风格与古典主义音乐的机协号龙术刑检底么严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。《新浪漫主义》《最后的浪漫》民族主义音乐在十九世纪西于西养举他然衡药判型方浪漫主义音乐中占有重要地位。很多相对均呀封闭的国家的作曲家继承了德奥等成熟的主流音乐文化，与本民族的音乐素材创造性地结合起来，进行了杰出的、不朽的创作，展现了音乐交子核标新流碰撞的强大生命力，成为浪漫主义音乐念宪只顾类讨依临结双得以延续的重要生力军。表达出浓郁的乡土风情、鲜明的批国籍和民族性，浪漫主义风格隶属。《最后的武士》《南京》印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画， 而是更多地风并盟描写那些图画给我们的感觉或印象，渲染出一种神秘际江这流座朦胧、若隐若现的气氛和色调。在印象派的音乐中，富有色彩效果的和声远比旋律宽脱督该成院思重要。由于钢琴兼有和声以及音色精致变化的功能，又能在琴槌、琴弦和踏板的巧妙组合之中产生奇妙的泛音效果，最能剧却关班结写农益表达云雾水性音响的灵动之感。超然物外，精神遨游在水光山色之中，在虚无缥缈的意境中进入一个忘我无我的境界。印象主义音乐是19世纪末在欧洲文化活动盾活培玉几孩沉话肥中心巴黎萌生的一种新音乐风格，它深受当时印象主义绘画和象征派诗歌的影响，追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻。法《车轮》《狂热》
弹钢琴脚踩的是什么
弹钢琴脚踩的是踏板。钢琴踏板的运用十分的广泛，任何一个脚能够踩到踏板的钢琴手都必须用到它。
一、钢琴一般有三个踏板：
1、左踏板：柔音踏板（Una corda Pedal / Soft Pedal），或弱音踏板。
2、中踏板：这个踏板三角钢琴和立式钢琴不同，三角钢琴：持音踏板(Sostenuto Pedal)， 或叫选择延音踏板；立式钢琴：消音踏板右踏板：制音踏板(Damper Pedal)，但我们一般称为延音踏板(Sustaining Pedal)
3、右踏板：制音踏板(Damper Pedal)，但一般称为延音踏板(Sustaining Pedal)。
二、作凯码用
1、左踏板（柔音踏板）：使音变得柔和、弱、细
2、中踏板：三角钢琴（选择延音踏板）：这是一个特殊性能的踏板，需要某个特殊的音保持住延长时值用的踏板，使用机会极少；立式钢琴（消音踏板）：能使音量大幅减少，用于夜晚练琴用，以此不打扰邻居。注：和左踏板不同的是，立式琴的中踏板并不是演奏技巧的一种，是为特定的使用环境和场所设计的。
3、右踏板（延音踏板）：延长音的时值，也就是在手离开琴键的情况下使音保持住。
扩展资料：
1、踏板运用的意义
踏板运用是钢琴演奏的灵魂，运羡陆用踏板是一种艺术，也是一门学问。著名的美国钢琴家、教育家约瑟夫·班诺维茨著有《钢琴踏板法指导》，由钢琴家朱雅芬教授翻译，上海音乐出版社出版（1992年8月版）。
此书在内容提要中写到“适宜的踏板法是一位具有艺术才能和高超理解力的钢琴家的标志。踏板法——为音色、为洪亮度、为延续某些音——是一门艺术，但它必须基于历史的考虑以及对作曲家意图的理解”。
2、根据作品的时代风格来合理使用踏板
在车尔尼(Karl Czerny，1791—1857)的练习曲599、849、299、740中，有些是可以适当地使用踏板的。当然，在开始练习一首新的可以使用踏板的练习曲时，为了更加专注于解决手指的弹奏技术，可以先不加上踏板练习。
复调作品由于声部多，要保证每一个横线条的歌唱性和清晰度，要少用、慎用踏盯派哪板。古典时期的作品要求清晰、透明的声音，在弹海顿、莫扎特的作品时，可少用踏板，踏板踩浅些、短些、更换要勤些。贝多芬的作品可以适当的多用一些。浪漫派时期要求和声共鸣、和声烘托、色彩效果等，因此，在肖邦、李斯特的作品中，踏板起着非常重要的作用。
参考资料：百度百科-钢琴踏板
参考资料：百度百科-钢琴
