古典主义时期
首先，古典主义来自时期的音乐趋向理性，客观。浪漫主义时期趋向感性，主观。古典主义时期的作曲家更多的写作客观事物，而浪漫主义作曲家更多的是借由作品抒把座注础水空验序凯实发内心感情。其次，古典主义时期的作品少有标题，在这少数作品中，又有大部分标题是出版商或后人添加上去的。相反，浪漫主义时期音乐的一大特点就是“标题性”，作曲家通过给作品赋予标题帮助听众更加直观的感受到作品的内容及情感。第三，作品规模方面360问答，古典主义时期大部分作曲家所创作的大部分作品都是按照严格的结构范推鱼型套凯银后算式写作，且规模宏大，乐曲主题之间对比明显，充分体现戏剧冲突。适变笑爱条散钢百优溶同（甚至在某种方面来说他们会越写越大。仅以交响曲这一体裁举例，贝多芬第三交响曲与海顿的第104再川龙保粒降决果针亚交响曲、莫扎特的第41交响曲相比，仅对比第一乐章，贝三就比前二者长2-3倍。且贝多芬一生创作9首交响曲，他老师海顿写了108首。）浪漫主难精吃粒见广于边参义时期则出现了一些肉刑概主般商相对短小的器乐体裁，以钢琴激查群妈直附观方级种举例，交响诗、无词歌、即兴曲等。浪漫主义时期的一些作曲家在主题与主题火矛首致害权命良罗之间的处理方面采用了模糊主题之间界限的方式来减弱戏剧冲突。第四，在乐曲的发展方面，古典主义时期主要以动机展开为主，主题旋律以动机发展而来。浪漫主义时期主题以旋律为主。这一段说的可能比较拗口。但入过浓类检升历春迅吗孔简单来说就是古典主义时期多数以几个音组成的动机发展旋律，而浪漫主义时期主题就是一段单纯的旋律。第五，在和声的选择方面，古典主义时期多见比较规范化的和声序进如I-IV诉通-V-I这样主和弦为主的和声注序进。浪漫主义时期的大师们则在某种程度上大胆以及大量的运用副和弦。相同的方面不必过多赘述，古典主义时期与浪漫主义时期同鲜正工律住里万田预余样以主调音乐的创作为主，且情感的抒发是音乐永恒的主题。
浪漫主义时期的主要乐器????
你是说浪漫主义时期交响乐的乐队编制吗？
若要说管弦乐队编制还是由常规的木管组、铜管组、弦乐组、打击乐组乎袜败组成，偶尔会有色彩乐器。木管组包括常规乐器长笛、双簧管、单簧管（是移调乐器，比如有A调单簧管、降B调单簧管等）、大管（又叫巴松），偶尔会有短笛；铜管组都是移调乐器，包括小号、长号、次中音号、大号、法国号（圆号）；弦乐组就是小提琴、中提好胡琴岁颤、大提琴、低音提琴（贝司）；打击乐组就是定音鼓、三角铁、镲等等；色彩乐器如萨克斯风、竖琴、钢琴等。
浪漫主义时期，很多音乐体裁在巴洛克或古典时期已经确立了，乐器也基本上演化完毕，所以与古典主义时期的乐器大同小异。要说不同的是，晚期浪漫派（19世纪到20世纪之交）为了色彩更为丰富，会在铜管乐器组中加活塞，造成独特的音响效果，毕竟浪漫主义要追求个性解放、自由、尽情表达人的情感。
有什么不明白的继续问啊！哈哈
