巴洛克时期的协奏曲有哪几种类型?各自特征如何?
三种类型。
相关特征：
1、大协奏曲：
是当时最重要的管弦乐体源裁，碰桥由二或三件乐器构成一个独奏组与合奏部分进行协奏，也是小组独奏乐器和大组乐器相互对比的竞奏。
2、乐队协奏曲或协奏交响曲：
在大协奏曲之后发展起来的多乐章协奏曲体裁，其特征是：乐队中的某个乐度器既起到独奏的作用，又充当合奏的角色，其中发银粗挥华丽技巧的某个乐器与合奏部分常常形成对比竞争风格，该体裁尤其强调协奏部分。
3、独奏协奏锋吵镇曲：
协奏曲体裁中最后发展起来的一种形式，它是由一件乐器与管弦乐队进行协奏的体裁。道托雷利于1698年创作的独奏协奏曲奠定了这种体裁形式的地位。
扩展资料
古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的第一乐章多采用双重呈示部，先由管弦乐队演奏第一个呈示部，之后独奏乐器加入演奏，随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。
除此外，在第一乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主和弦第二转位和弦后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段，并用属和弦上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。
二十世纪以后，如苏联的格里埃尔的声乐协奏曲，则以人声与乐队结合而成。西方现代主义音乐流派的某些协奏曲，则更显出“浓缩”、“简短”的特点，“新维也纳乐派”韦伯恩以无调性的十二音序列形式写成的协奏曲。
巴洛克
1.歌剧
巴洛克时期因为重视戏360问答剧感，因此大大鼓励了歌剧创作。
歌剧先有蒙台威尔第的努力，而後义大利的帕勒莫?史卡拉第，结势该井必没么志协第新边晶出巴洛克歌剧的固定形式。除刘本他的伟大不只是创新新的事物，也是将传统的各种要素整理融合，为庄歌剧定出古典形式。而喜歌剧的登场，则让歌剧更加大众化、平民化。
巴洛克音乐时期和义大安船体州洲映讨第利歌剧创作可说是同时开始、同时发展，所洋新威也款胜以对巴洛克音乐来说，境算委敌武义大利歌剧才是最本质的曲种，并且歌剧的语法也给弥撒曲、经文歌等教技额记朝伤市排切轴呢道会音乐，以及奏鸣曲、协奏曲之类的器乐音乐带来决定性的影呢战席目响，最後，它传到国外，深刻影响各国巴洛克音乐的形成。
（注。蒙台威尔第从15自婷营静久息乱船聚械胡87年出版牧歌曲集第一卷，到1642年歌剧《波碧雅的加冕》为止，沿著他的年代队顺序研究作品变迁，恰否儿考制啊江左排大好是文艺复兴到巴洛克音乐变迁的缩图，我们可以说他开拓自己作品的过程中，不自觉的主导了文艺复兴到巴洛克的音乐史转换）
歌剧音乐以宣叙调reci里距刘照再良宪好永婷才tativo和咏叹调aria为主体。宣叙调交代剧情发展，咏叹调交代情绪转折。咏叹调伴奏乐器起初是键盤乐器，後渐移向弦乐器。
一开始剧情多为浅薄到顺演滑甚地青石啊望的希腊神话、冒险故事和爱情故事，後来出现了歌剧脚本的革促仅富字哪古律观卫新者Zeno、与Metastasio，他们提升剧本的文学性与角色冲突心理刻画，以历史取代神话。另外，活图连足皇简视哪啊他们也改良了宣叙通席术验调，将朗诵唱成音乐并成为诗体，遇到情感强烈时，就加上旋乐群伴奏。宣叙、咏叹之外，也会有重唱，但非常少合唱。
当时在歌剧的每幕剧结尾，会加上跟原剧不相干的短歌剧，称为幕间剧，通常是喜剧，以冲淡歌剧的严肃气氛。因为不拘格，反而最快看到巴洛克之後的古典风格。幕间剧後被代以芭蕾。
义大利歌剧在此时代是国际性语言，主宰全欧，让音乐从宫廷娱乐，变成音乐家艺术家渴望展露才华、也最能掌握群众趋势的音乐艺术。
从巴较露头翻唱只洛克以後，歌剧一直是义大利在全世界独领风骚的乐种，直到浪漫时代。
2.器乐
器乐在巴洛克时期大量发展，跟低音数字与文学发展都有关系。
因低观笔送认调轴文天危读营音数字的发展，得重视低音通奏技巧，并加强低音与和旋伴奏，这就导致乐器伴奏开展，也因此让器乐音乐大放异采。所以巴洛克时期，又可称为数字低音时期。
随著文艺复兴晚期声部华丽壮大，十六到二十四声部是常有的事。这使复音音乐的低声部失去原有的横向旋律特点，变成有弹性、跳跃的和声低音。最後就变成协奏式风格。对位法渐渐失去其影响力，人声与乐器的关系越来越密切了。
而当时因为受文学影响，开始重视歌词，复音音乐，不希望歌词像舞曲或民歌一般有太强的节奏、或重复词句。因此单音独唱加上乐器伴奏就最合适。这也会促成重视器乐的发展
