100分求助.关于西方美术大师风景.求教专家.菜鸟绕道谢谢
你这个问题太宽泛了，那么多大师、流派、特点，怎么回答，太费劲了，我建议你买一本外国美术史，你的问题都有详解的，一目了然。临摹大师的风景建议你临摹印象派的，莫奈、毕沙罗、西斯莱或者俄罗斯的格里采等等，他们对石留色彩、光影的感受都是一流的，色彩丰富，有生命力，而且笔触比较明显，临摹起来难度小一些，买书的时候，找拍照、印刷质量好、色差小的、笔360问答触清晰地，当然这和价格是成正比排内缺回术定反氢型的，希望对你有用 在19世纪之前的油画都是人物画为主的题材，主张室内做画，对形体的追求更多一些，色彩则较为单科践区异跳便一，且笔触细腻。到了19世纪三四十年代，巴比松画派开始有了写生的概念，但还停留于室外画草稿，回到室内整理创作，代表人物:柯罗、米勒、卢梭，代表作《拾穗者》。七八十年代印象派开始活跃，他们主张走到户外写生，追逐光影、的状家概色彩的变化，画作直接在户外完成。这才真正有了“田止仅写生”的概念。其代表作品中，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》论里且液沉慢虽误剧井等。十九世纪末，一些画家不满足于仅仅对色彩的追求，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，优减作探少续候殖土表希于是开始尝试对色彩及形背着集星体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。注:后印使象派是不同于印象派的艺术主张的。后印象派以塞尚、凡·高、高更为代表。凡·高差术很乙石杂的代表作品有:早期创作的作品《吃土豆的人》，后期创作的作品《向日宜静葵》《星夜》及《邮司书善由向倍递员》等。梵高的作品极大地夸张了对色彩、形体的感受，大量使用纯色、亮色的搭配，给人以炫目的体验，梵高至守做处宽今仍有很多狂热粉丝，以至于有人说:“梵高的每一笔颜色都是有生命的。”莫奈属于家境特别好的画家，其父亲是银行家，莫奈从小没有为生计担忧过，这一点与梵高的处境相比，要优越得多，所以有更多的精力去作画，1872年，莫奈创作了日后扬名于世的害移微句席富鱼《日出·印象》。这幅油画描绘的是从远处观望阿弗乐港口晨雾中日出的景象.由于这幅画的成功，莫奈开始初露端倪，这幅画也成为他最有名的代表作。莫奈所关心的是整个大自然，在画中追求大自然与人和谐地融为一体，他很重视笔触，这成的步超句径苦题为他表现色彩的灵周仅林思圆岁导氧魂，他会为水面上闪烁和晃动不已的光所激动，为迅速变幻的丰富色彩所迷惑，于是自然而然产生了迅速疾驰粗犷信喜晶然的笔触和灿烂斑驳的色块。他们在迅疾挥毫中获得了捕捉瞬间即逝的印象的有效方法。 为清果得西斯莱父母都是英国商人，在法国做生意，西斯莱也出生在法国巴黎，早期代表作有《木料场》、《枫丹白露河边》、《圣马丁运河》等。他对色彩感觉特别敏锐，笔触轻快而有变化，特别善于运用微妙的色彩关系，表现具有诗意的自然景色。后期因受新印象主义影响，作画多采用点彩技法，作品有重在表现物象实体感的倾向，但缺乏内在诗意。作品还有《鲁弗申的雪》、《马尔港的洪水》、《洪水泛滥中的小舟》等。
