克裏姆特是怎樣一個人，怎麽評價他的藝術
Gustav Klimt 古斯塔夫·克裏姆特（1862～1918）維也納分離派繪畫大師奧地利畫家。1862年7月14日生于維也納郊區布姆加特，1918年2月6日卒于同地。早年受業于維也納工藝學校。1890年加入維也納美術家協會。作品吸收古埃及、希臘及中世紀諸藝術要素，将強調輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結合起來，創造出一種獨特的富有感染力的繪畫樣式。代表作爲《埃赫特男爵夫人》。1897年退出維也納美術家協會，另組織維也納分離派。其他作品還有藏于奧地利美術館的《接吻》。
克裏姆特是一位獨具藝術個性，又以強烈民族風格的繪畫大師，他所認爲的“隻有通過藝術，不斷滲透到生活中去，藝術家才能找到基礎，以取得進步”的觀點與他的藝術實踐證明他對現實生活的感受是相當敏銳的，這正是他所以能在藝術上取得成就的一個不可忽視的成功之處。
此前有人将克裏姆特歸爲表現主義畫家，實際上并不準确，他應該是象征主義畫家。前者不拘泥于準确的人物造型，多用強烈的色彩表達情感；後者人物造型基本寫實，多從文學、聖經中取材，表達深刻寓意。比如《女人的三個階段》，通過描繪三代人來暗喻人的出生、成長、死亡的主題。
作爲“奧地利分離派”的發起人，克裏姆特作品的最大特色是唯美主絕悔首義和象征主義精神相結合，主題主要是“愛”和“死亡”。“他的作品可以被稱作是‘夢幻的死亡之花’。”王端廷說，華麗、冷豔是克裏姆特的繪畫風格，給人的感覺是“在絢爛舞台上演出的一場死亡之劇”。
克裏姆特的作品具有極強的裝飾效果，他經常運用瀝粉、貼金箔、嵌螺钿、貼羽毛等等特殊技巧，取得特殊的藝術效果。這和他雕金師的父親關系密切
不過，對克裏姆特影響最大的是他的母親。這個女人一生向往當歌劇演員，但終未能如願，以緻精神有點失常。從小生活在這樣的環境中，讓克裏姆特對于女人的态度始終矛盾。一方面熱愛，另一方面又認爲女人沒有理性。克裏姆特的作品中的女人美麗、冷豔，“既是天仙，也是殺手。”
克裏姆特作品中的人物除了面部、裸露的手、胸等地方被描繪成立體的，其他部分都是平面的、拼貼的。之前曾有學者認爲這種裝飾性極強的平面化手法是受到日本浮世繪和中國藝術的影響。不過，王端廷認爲，克裏并數姆特繪畫的最重要的來源應前攔當始自古希臘、古羅馬以來教堂的“馬賽克”。
摘自百度網友，謝謝。
維也納分離派的
他們大膽實踐，定期舉辦展覽，并在1900年出版了設計期刊《來自室内》，在歐洲頗有影響。其代表人物有畫家克裏姆特；建築家和設計師瓦360問答格納、霍夫曼、奧布裏奇、莫塞等人。其中克裏姆特和霍夫曼最負盛名。 瓦格納（Otto Wagner. 1841-1918）是奧地利著名的建築師。他早年擅長設計文藝複興式樣的建築，19世紀末，他的建築思想出現了很大變化。1894年，5背号3歲的瓦格納就任維也納藝整空太周術學院教授，次年出版專著《論現代建築》，他認爲，新建築要來自代生活，表現當代生活。他的建築作品推崇整潔的牆面，水平線條和平屋頂，認領寫邊百爲從時代的功能與結構形象中産生的淨化風格具有強大的表現力。1900年前後他設計的一座維肥三也納公寓住宅初步顯示出他的那種理想主義建築觀念。而1904年他在設計維也納郵政儲金銀行時首次運用了簡潔創新的建築手法，更使人難以相信出自一位60多歲的教授建築師之手。維也納郵政儲金銀行被認爲緊最傳愛收況危站班分合是現代建築史上的裏程碑。瓦格納的觀念和作品影響了一批年輕的建築師，在他的支持下，他的學生奧别列茲、霍夫曼等人組成了“維也納分離派”。 1910年以後，瓦格納的設計思想又向複古主義傾斜，他在1911年作的“維也納第22區”規劃方案，主次軸線明确，建築端莊嚴整，與同一時期英國霍華德的“花園防沿亂城市”的浪漫情調明顯對立。 埃貢·席勒(Egon Schiele )(1890~1918)，20世紀初奧地利繪畫巨子，表現主義畫家，維也納分離派的重要代表。1890年出生于奧地利圖爾恩，1918年因瘟疫（西班牙感冒）逝于維也納。
