威廉·阿道夫·布格罗的《维纳斯的诞生》的赏析
《维纳斯的诞生》布格罗的这一幅《维纳斯的诞生》，在同类题材的绘画中有其独特之处。他以极富链液想象力的构图，创造出个人顿生幻想的空间，同时又以写实的造型棚誉物手段，把神女维纳斯现实化、理想化，给人以亲近感。最重要的是，他运用浪漫主义的处理方式，组织了现实与非现实、人与神、天上与地面等空间关系和人物关系，给人以瑰丽和奇异的艺术感觉，让人领略到浪漫主义艺术之美。
在清晨宁静的气氛中，从海洋中诞生的维纳斯站在漂浮于海面的贝壳上，女神如此娇柔而精致，只有被海风吹散的金色长发微微遮挡她洁白的躯体。西风之神和花神科洛瑞斯飞翔在空中吹动气流，将维纳斯推送到塞浦路斯海边。空中飘撒着藏有金蕊的玫瑰花，据说它们是在维纳斯诞生时撒落人间的。位于右边的时序女神身着盛装，随时准备将华丽的锦衣披到维纳斯身上。
这幅《维纳斯的诞生》是意大利画家波提切利的名作，虚旅创作于1432年左右。画家从一首长诗中受到启迪，画中维纳斯的姿态是按照古典雕像的样式来描绘的，但画上的形象并没有古典雕像的健美与娴雅，而是给人一种萎靡和娇弱，并且充满着对生活的迷茫的感觉，这也是波提切利本人矛盾世界观的反映，但在另一方面又强调了秀雅、清纯、含蓄之美。
波提切利很善于用线条，线条在维纳斯裸体上变得极为流畅，风神形象上的线就更复杂，具有旋转的趋势。全画的色调也极明朗和谐，艺术家用这一切来尽量强调形象的秀美与清淡，只能让人感到作者的意图是神秘的，主题思想是隐晦的。此画在构图和用笔方面也体现了波提切利
以蒙娜丽莎为例谈谈美术鉴赏和美术批评有
文艺来复兴三杰之一,达芬奇的杰作《蒙源娜丽莎》,从画的本身我们可以看到,1 模特儿的身份告诉我们,画家接触到的是上流社会.2
作者的艺术成就不会高过同时期的其他画家如荷尔拜因、波提切利等,甚至会低于阿尔布莱希特丢勒,若与米开朗基罗了相比,在艺术成就上公平的说,不可同日而语.
为什么达芬奇能成为文艺复兴三杰之一,而其他艺术家在非艺术领域却鲜为人知呢.
美术鉴赏和美术批评的作乐顾用显然超过的艺术作品的本事,而成为非艺术领总重就掉油送域人士了解艺术的更重要途径,显而易见,非艺术领域才是艺术品的需求方,由于他们中的绝大部分人,缺乏对艺术的研究和本能的艺术感知,直接从艺术品本身去划分艺术品以及作者的等级是很难做到的.因此他们就要借助美术鉴赏和美术批评等文学语言去领悟艺术作品的境界,这就像咀嚼后的食物,虽然对于艺术家门来说索然无味,360问答但却能被非艺术界人士消亮钟密啊杂长间政铁整小化.
通过艺术鉴赏和美术批评,达芬奇以他在上流社会的活动能力,通过一些障眼法“其他方面的成就（可能在那个领域那根本算不上成就）”让他与和他水平相当,甚至高过他的位叫艺术家拉开距离.
