《有魚缸的房間》是亨利·馬蒂斯在1914年（44歲）時創作的表現主義風格的藝術作品，屬于現代藝術時期的室内畫題材的藝術作品，《有魚缸的房間》的尺寸147×97cm，使用油畫,帆布，目前該藝術作品由喬治·蓬皮杜中心保管。
《有魚缸的房間》
《有魚缸的房間》藝術作品賞析
藝術作品名稱：《有魚缸的房間》
藝術家名稱：亨利·馬蒂斯
館藏地：喬治·蓬皮杜中心
有魚缸的房間是亨利·馬蒂斯在1914年（44歲）時創作的表現主義風格的藝術作品，屬于現代藝術時期的室内畫題材的藝術作品，有魚缸的房間的尺寸147×97cm，使用油畫,帆布，目前該藝術作品由喬治·蓬皮杜中心保管。
《有魚缸的房間》是法國畫家野獸派美術的代表人物馬蒂斯于1914年創作的油畫。透明的魚缸将窗外的塞納河納入其内，巴黎的街道沐浴在金光中。此畫作收藏于喬治·蓬皮杜中心。這房間平淡無奇，人在其中，很容易陷于某種想象。房間裏的布置很淩亂，賞畫者隻能走一個狹窄的通道，在擁擠的家具間過去，才能到達畫面的後面。在前景中，扶手椅背對我們，桌子擋住入口。實際上，很快就能發現：這畫不切實際。看進去，很容易就能察覺它奇怪的構造：實線構成的網絡擋住我們的去路，從窗戶到桌腿，再到牆的邊緣，垂直的線條不斷重複出現。畫家把自己也封鎖了。他對這城市十分熟悉，就像他熟悉自己的工作室。紅色的魚們因自己沒有重量，感到快樂。藍色房屋裏，鐵藝花紋模糊不清。畫家總是頑強地把筆下對象帶回到畫布表面，将彼此沖突的顔色放在一起，一枝無畏的小植物伸出窗外，它彎曲的莖沿着河對面的階梯向下。藝術家連起的兩個世界，畫面與現實接近又脫離現實，加入了作者的想象力和作者對事物情感表達。馬蒂斯追求單純和平衡，馬蒂斯并不追求外在的統一，而是竭力表達一種内心的和諧。這種繪畫方法呈現出出一種内在的和諧與統一的設計，并通過強烈的色彩對照和呼應效果來感染人，體現出了馬蒂斯所探尋的那種獨特的風格。
《有魚缸的房間》藝術家簡介
亨利·馬蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法國著名畫家，野獸派的創始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版畫家。 亨利·馬蒂斯與畢加索、馬歇爾·杜尚一起爲20世紀初的造型藝術帶來巨大變革。他也是野獸派的領袖。 野獸派主張印象主義的理論，促成了20世紀第一次的藝術運動。使用大膽及平面的色彩、不拘的線條就是馬蒂斯的風格。風趣的結構、鮮明的色彩及輕松的主題就是令他成名的特點，也使得其成爲現代藝術中最重要的人物之一。馬蒂斯在法國皮卡第博安昂韋爾芒多瓦長大，後決定于1887年去巴黎學習法律，幷于畢業後回家鄉作爲一名地方法院行政官。他在一次闌尾炎患病期間，首次作畫并發現其中的樂趣“如同在天堂裏”，因而立志成爲一名藝術家。這樣的行爲令他的父親十分失望。 1891年，他回到巴黎，在朱裏安學院學習繪畫，成爲布格羅和莫羅的學生。他一開始先繪畫靜态生物及風景，并已基本精通。讓·巴蒂斯·西美翁·夏爾丹、尼古拉·普桑及讓-安…
