十种摄影构图方法详解
十种摄影构图方法详解如下1、三分法构图(九宫格构图),三分法构图也被称为九宫格构图,是一种比较常见和应用十分简单的构图方法。一般有两横两竖将画面均分,使用时将主体放置在线条四个交点上,或者放置在线条上。操作简单,表现鲜明,画面简练,很多相机上都直接配备有这个构图辅助线,应用广泛,多应用于风景、人像等。2、对称式构图,对称构图有上下对称、左右对称等,具有稳定平衡的特点。在建筑摄影中表现建筑的设计平衡,稳定性。广泛应用于镜面倒影中,表达出唯美意境,画面平衡性的特点。对称式构图多用于建筑、倒影拍摄等。3、框架式构图,这是选择一个框架作为我们画面的前景,引导观众视线到我们拍摄主体上,突出主体。框架式构图会形成纵深感,让画面更加立体直观,更有视觉冲击,也让主体与环境相呼应。经常利用门窗、树叶间隙、网状物等等来作为框架。4、中心构图,中心构图十分简单,就是将主体放在画面中心,新手经常使用,对于构图来说是最为稳定的一种,可以从这个构图法学起,然后慢慢增加其他的构图法。中心构图在很多时候是很好使用的方法,但很多题材使用中心构图可能会缺乏新意,所以要学会使用多种构图方法。中心构图适合拍摄建筑物或者中心对称等物体。5、引导线构图,就是通过线条来引导观众视线,吸引观众关注画面主体。引导线不一定是具体线条,在现实生活中,道路、河流、整排树木、甚至是人的目光等都可作为引导线使用,只要有一定线性关系就OK了。引导线构图可以拍摄很多题材,主要起到的是引导视线的作用,比如道路桥梁河流建筑等等,更注重意境和视觉冲击力。6、对角线和三角形,对角线构图的图片有动态张力,更加活泼。三角形构图会增添画面的稳定性,常在画面中构建三角形构图元素,特别是人像摄影中。多用于拍摄建筑、山峰、植物枝干、人物等。7、极简构图和留白,摄影是减法的艺术,我们不断地剔除和主体相关性不大的物体,让我们画面更加精简,可以更容易看出主体,突出主体,更能表现出视觉冲击力。在极简构图中会经常在画面中留白,也就是空出杂物,创造一个负空间,让观众注意力集中在主体上,同时极简的画面会让人更加舒适,更有唯美感。8、均衡式构图,我们中心构图更加注重主体,而均衡式构图就是维持画面平衡,让主体与背景衬托物体呼应从而让画面更有平衡感,增加画面纵深和立体感。给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。9、黄金三角形构图,黄金三角形构图和三分法构图非常相似,直线是从画面的4个角出发,在左右两边形成两个直角三角形。然后将画面的元素构入这些交叉的地方。10、黄金螺旋构图,我们将我们相机画面分为一定的比例,再将之不断细分,会得到一条曲线,这是黄金螺旋构图,比如我们都耳熟能详的名画,蒙娜丽莎。
浮世绘三大名画分别是什么?
1、《庄野白雨》:葛饰北斋的《东海道五十三次》第四十五站的庄野。这幅画描绘的是,伴因设素随着狂风而来的骤雨,突然袭击了路人们的情形。往来于山坡上的路人,因为大雨的来领行色更加匆匆,远处中高高的竹林被狂风吹得左右摇摆。两组竹林的剪影,颜色—深一浅,增添了画面的纵深感。2、《京桥竹岸》:这副作品是歌川广重晚年创作描绘当时江户(现东京)的百处著名景点《名所江户百景》中的最广为人知的一副,堪称他的集大成之作。作换本判剧爱际湖得品构图新奇,歌川广重大胆尝试了透视法、俯瞰视角等手法。很多西方的画家都受到了这副作品的影响。3、《神奈川冲浪里》:来源于葛饰北斋的版画画集《富岳三十六景》,最负给什门显盛名。堪称世界最知名的日本绘画作品,激起千堆雪的满天碧浪之动,与紧紧趴在船身上的船夫之静形成鲜明对比,而激起的漫天浪花又仿佛雪花一般,仿佛就要落在远景小小的富士山上。扩践很纪通跑展资料:浮世绘的艺术,初期原为地赶己肉笔浮世绘,即画破十书时立家们用笔墨色彩所作的绘画,而非木刻印制的绘画。肉笔的浮世绘,盛行于京都和大征放阪,这个画派开始是带急黑英试春维有装饰性的。它为华贵的建筑作壁画,装饰室内的屏风。在绘画的内容上,有浓郁的本土气息,有四季风景、各地名胜,尤其善于表现女性美,有很高的写实技巧,为社会所欣赏。这些大和绘通外移鱼两要都她胡须沙师的技术成就,代代相传,遂为其后的浮世绘艺术,开导了先路。