西方现代艺术——谈谈我对达利的作品【记忆的永恒】的理解和感想
谈谈我对达利的作品【记忆的永恒】的理解和感想
【记忆的永恒】也叫做【记忆的坚持】、【软钟】，是西班牙著名画家萨尔瓦多·达利的代表作之一，完成于1931年，目前收藏在纽约现代艺术博物馆。
图中出现的是黎明中的里加特港湾。景色很简练: 大海在深处出现，右侧有小型的岩状物。这幅画梦幻般的景色，扩大的空间，各种中圆物体以不固定的形式联系起来。左侧的第一层平面上埋亩有一个貌似是木头做的作为桌子的物体，上面有两个怀表和一个不完整的树，仅有一棵没有叶子的枝桠。最大的表是软的，有一只苍蝇从上面跌落，落在桌子边沿。小的那只，像一块怀表，闭合着，蚂蚁在上面爬来爬去。树上挂着第三只表，软软的。画面中央有一个类似软软的人的形象。它的身体没入黑暗。张着的大嘴很引人注意，伸出的舌头，闭着的有着长长睫毛的眼睛。这个形象仿佛在沙滩上睡着了。画家在这个人形身上挂了第四只表，也是软软的，也在融化流失一样。之前的元素都在一个荒漠沙滩的背景下，伴着大海，被远处的悬崖环抱，海天一色。
软表给我什么感觉呢？我们知道钟表是时间的计量器，它坚固有型但钟表却不是时间本身。时间是无形的，也是无处不在的，像空气、像掠过的风、像贴近你身体的冷热温度。你可以感觉到它的变化，但是你不能抓住它。软表可以说是对时间的一种感觉的具象化处理。它像是累了，也像是快融化了，它在流走、也在溜走，它还在死去。这就是达利这幅画中软表带给我的感觉。
那个长着长长睫毛的人形生物是什么呢？现在网上很流行一句话：岁月静好。这句话出自胡兰成的【今生今世】：今生今世，但愿岁月静好，现世安稳。现在大家身边一定不乏这样的人，他们每天好好生活，感受生活的美弯培森好，对身边不公的事、灾难的事等等负能量的事总是本能回避，追求每天的"小确幸"。他们总是充满了正能量，闭上眼睛就看不见不幸，不长耳朵就听不见灵魂的悲泣，张着嘴就能歌唱岁月静好，躺下来盖着软钟被子就能进入幸福的梦乡。【记忆的永恒】在这样的人那里，永恒不变的是遗忘，记忆的永恒其实就是遗忘，即记忆就是遗忘。还有什么比这更悲哀的呢？苍蝇在时间上舔舐，蚂蚁在时间上咬噬，没有关系，忘记掉就岁月静好。这样的人，我觉得就像这幅画里的人形生物，我亲切地称呼他们为"岁静猪"。
达利自己对这幅画也有很多自己的解释，我欣赏他这幅画时带出了自己的一些感受。我想，艺术作品的伟大之处就在这里吧，一千个人眼里有一千个哈姆雷特，一千个人眼里也应该有一千个达利送给我们的软钟和"睫毛精"吧。
达利记忆的永恒
达利1904年5月11日生于加泰罗尼亚，曾就学于马德里的圣费尔南来自多学院，不过分别在1923年和1926年两度被逐出校门。他曾经专门学习过学院派方法，并对立体派、未来派等作过尝试探索。1927年他完成了第一幅超现实义油画《蜜比血甜》，并于1929年夏天正式加入超360问答现实主义阵营。达利称得上是一名列天生的超现实义者，他的绘画是细致逼真与荒诞离奇的奇怪混合体。他声称，“我在绘画方面的全部抱负，就是要以不容反驳的创斯上防殖袁管量市水伯最大程度的精确性，使具体的非理性形象物质化。”为了达到这一目标，他设计了一种新创作方法，即所谓的边空困青“偏执狂批判活动”，从而把幻觉形象从潜意识中诱发出来。他的画从局部看，每个细节都是真实细腻的，但从总体上看，它们全然没有视觉逻辑的条理性，因而只会带给人们梦魇之感。过份的透视感和摄影般的清晰度则对这种梦幻性作了进一步强化。这些作品被达利自称为“手工制作的梦境照相”倒防眼命左其阻兰查备。达利深受弗洛依德精神分析理论、尤其是性心理学影响，他的画中常常使用象征手法对弗洛依德的观点作出图解。如既似瓶罐又似女人头像的变形，来源于弗别每密铁曲比文备响则洛依德关于容器象征和女性共同性的观点。弗洛依德曾借着心理分析去观察达利的那双眼睛，他说，“这双西班牙人的眼睛既真诚又狂热。”
《记忆的永恒》作于1931年，它受到弗洛依德谁福培的启迪，表现了一个错乱的梦幻世界。我们看到，清晰的物体无序地散落在画面上。那湿面饼般软塌塌的钟表尤其令人过目难忘。无限深远的背景，给人以虚幻冷寂，怅然若失之感。达利的绘画往往是支璃破碎的，充分展示了无意识的梦幻场景。但实际上，这些看似偶得的幻觉形象，必定经过了画家相当的努力；而看似无意识的画面，必定是有意识计划的结果，甚至是惨淡经营的结果。《记讲报染严究事攻导财井忆的永恒》也不例外。弗洛依德曾这样对达利说，“你的艺术当中有什么东西使我感兴趣?不是无意识而是有意识。”
